唱歌教學11篇

唱歌教學11篇

唱歌教學(1)

《村晚》教學設計

（唱歌課）

一、教材分析

這首歌曲是作曲家白誠仁以宋代詩人雷震的詩《村晚》為詞譜寫而成。《村晚》是一首描寫農村晚景的詩，詩人即景而寫，構成了一幅饒有生活情趣的農村晚景圖。

歌曲的音樂特點比較鮮明，其旋律十分優美、質樸，采用了重復、變化重復、模進、自由模進等創作手法。節奏鮮明而統一，結構工整。

二、教學目標

1. 能用優美、抒情的聲音演唱二部歌曲《村晚》表現出歌曲寧靜、美麗的意境，并能背唱這首歌曲。

2．認識反復跳躍記號，并能在歌曲演唱中正確表現反復跳躍記號。

三、教學重、難點

（一）教學重點

有感情的演唱古詩歌曲,并理解詩詞的意思。

（二）教學難點

歌曲第二樂段開始是全曲的最高音，演唱音準比較困難。

解決辦法：指導學生提前吸好氣，準備充足進行演唱；認真聆聽范唱音響，模仿演唱音準，唱好歌曲。

四、教學過程

（一）節奏及視唱訓練

導語：我為同學們帶來一條節奏，請你們試著拍一拍。

1.老師出示節奏：x x ∣x x x x ∣x - - 學生拍出節奏。

2.學生用上面的節奏型，填上同一個音符演唱。

如：1 1 ∣ 1 1 1 1 ∣ 1 - -；5 5 ∣5 5 5 5 ∣5 - -；

3．老師出示歌曲《村晚》前面齊唱部分的四個樂句旋律，學生唱譜。

（二）學唱歌曲

1．學唱第一樂段歌詞

（1）播放第一樂段音頻 學生輕聲跟唱

（2）學生試著填詞演唱第一樂段

2．朗誦古詩 了解詩意

村晚

（宋）雷震

草滿池塘水滿陂，山銜落日浸寒漪。

牧童歸去橫牛背，短笛無腔信口吹。

過渡語：這是一首古詩歌曲，描寫了四周長滿青草的池塘里，池水灌得滿滿的，太陽正要落山，紅紅的火球好像被山口含著一樣，倒映在冰涼的池水波紋中。回家的孩子橫坐在牛背上，用短笛隨意地吹著不成調的曲子。這么美麗的景色用優美的歌聲表現出來，更有了圖畫一般的意境。

老師提問：如何將朗誦古詩時的語調、情感帶入到演唱中？

(學生跟音響有感情的演唱第一樂段歌詞，注意弱起節奏。)

3．播放歌曲完整音頻 劃分樂段

老師播放第一樂段歌曲錄音，學生邊聽邊思考：歌曲可以分為幾個樂段？你看到歌曲中的音樂標記了嗎?

（答案:歌曲分為兩個樂段，第一段為齊唱，像是在描述，第二段為合唱，像是情感的抒發。歌曲中出現重復記號，第一段歌詞唱完后進入第一個結尾，重頭開始演唱第二段然后邁過第一結尾直接進入第二結尾，這是反復跳躍記號。）

4．學唱第二樂段

（1）播放第二樂段音頻 學生輕聲跟著演唱

（2）學生視唱高聲部旋律 加深記憶。

（3）教師播放音頻 學生填詞跟著演唱高聲部。

（4）學生視唱低聲部旋律。

（5）學生跟琴演唱低聲部旋律。

（6）教師播放第二樂段音響，學生可選擇一個聲部進行合唱。

（三）合唱歌曲

1．指導學生演唱第二段結尾旋律的準確性。

2．教師播放歌曲《村晚》音響，學生選擇一個聲部進行合唱練習。

五、 課堂小結

小結：古詩的意境和優美音樂的完美結合，就形成了今天的古詩歌曲。同學們還有很多古詩歌曲，像《楓橋夜泊》《梅花》《靜夜思》等，同學們可以課下搜集聆聽，并學著唱一唱，今天的課就上到這里。再見！

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唱歌教學(2)

唱歌教學反思

篇一：唱歌教學反思　　　　本課是一年級的一節歌表演課，由于歌曲中出現了樂理知識，所以本課的教學內容為： 1. 音樂活動： 聲音的強弱2. 學唱歌曲《小動物唱歌》，并創編歌詞進行表演。　　本課的教學設計，通過聆聽《森林狂想曲》使學生自己發現大自然中各種動物的聲音，如知了、蟾蜍、青蛙、猴子等等的叫聲。再由兩只小貓的叫聲進行對比，使學生自己發現聲音強弱的對比。老師用準確地語言，將音樂中的強、弱及其字母f 、p 的概念出示，再讓孩子親身體驗強和弱的對比感受，如：擊鼓、說話和拍手。這樣，通過聆聽，再感受的方法，使一年級的小學生們輕松地理解了強和弱。在歌曲的學唱中，學生也已可以發現強弱，并能準確地在歌曲的演唱中表現。　　這節音樂課，讓一年級的小學生通過聆聽——感受——聆聽——新授歌曲——再演唱。這樣的教學設計，使學生通過本課，牢牢的把握住了聲音的強弱。但也是由于這樣的教學設計，使得在歌曲《小動物唱歌》的教學中，時間的安排和演唱的教學沒能很好的表現。學生的學習情況只能說是，會演唱歌曲了，并沒有很好的達到表演唱的效果。這個問題，其實一直在困擾著我。我想，問題肯定是出自我本身的教學設計及安排。音樂課應該是活潑、輕松的。歌曲學生大部分能夠較快地接受并學會，但樂理這些專業性的知識，是很難理解的。因此，使我總是將注意力過多的放在知識的教學中，沒有很好的表現歌曲。所以在我將來的教學中，要將更多的注意力放在歌曲的演唱及歌曲的表演唱中。在讓學生歌表演的環節中，由于我自身對舞蹈不精通，沒法給予學生很好的舞蹈動作提示，學生沒辦法很好的進行表演，這個環節顯得課堂不夠活潑。　　課堂中對教學的組織，我還是不能很好的把握一年學生的心理狀態，無法很好的組織一堂有趣、生動活潑的音樂課堂。課堂對學生的評價，也是很重要的，它關系到學生學習的積極性。應 更多地運用激勵性評價，提高他們的音樂興趣和水平。作為音樂學科，要做到生動豐富、機智巧妙，適時適地的評價。 音樂課程標準指出：“評價有利于學生了解自己的進步，發現和發展音樂潛能建立自信，促進音樂感知，有利于學生表現力創造能力的發展。”在這方面，我只能用 “你真棒”“你唱得真好聽”等簡單的語言對學生進行評價。在今后的常態 教學中，我要不斷訓練自己對于學生的精彩之處，如何通過老師的語言，面部表情、眼神等隨時給予學生評價，傳達教師對學生的愛。　　篇二：唱歌教學反思　　　　眾所周知，唱歌教學是小學音樂教學的重中之重，它能夠豐富學生的情感體驗、陶冶高尚情操，“是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。”因此，在這一學年中，我潛心鉆研唱歌教學的方法與途徑，積極參加教研員李老師組織的各種音樂活動，從聽課、評課中學習別人的長處，并隨時與本組教師一起共同探討研究音樂教學的體會與心得，來促進、提高自己的唱歌教學工作。反思一學年的教學實踐，我覺得自己在唱歌教學方面有了一些感悟、也積累了一些經驗，下面就具體談一談：　　1、注重學生的基本功訓練。　　良好的音樂基本功是唱好歌曲的前提條件。在本年度的音樂教學中，我主要從節奏和聲音兩方面對學生進行訓練。在節奏訓練方面，我根據教材內容依次給學生出示不同時值的節奏型，并按照時值的長短對其進行歸類，做到讀、寫、聽、創相結合，集體練習和個別指導相結合，課前訓練和課中的歌曲學習相結合，運用多種手段逐步提高學生的節奏感覺。同時我還深刻地認識到，唱歌教學實際上就是聲音的藝術，因此聲音訓練非常重要。我認為聲音訓練是貫穿一節課始終的，無論是開始的發聲練習，還是在歌曲學習的各個環節，只要聽到發扁的、喊唱的等需要糾正的聲音，教師就要停下來給予指導，讓學生始終用優美、統一的聲音歌唱。為了讓學生盡快掌握演唱方法，我經常提醒他們要張大嘴、輕咬字，用咬蘋果的狀態來演唱。通過一學年的不斷訓練，學生的基本功逐步增強，聲音效果越來越好。　　2、從音樂要素入手感受、表現、處理歌曲。　　在感受歌曲階段，聽唱法是我們在唱歌教學中普遍采用的一種方法。那么讓學生帶著怎樣的問題一遍遍的傾聽歌曲呢？這就要從音樂要素著眼，如：歌曲的節拍是怎樣的？什么情緒的？速度、力度上有什么特點等等。在表現歌曲階段我激勵學生要唱出歌曲的情緒與情感，而在歌曲的處理環節，我鼓勵學生對音樂有不同的理解，突出音樂審美體驗，用最美好的聲音表現歌曲，形成教學的高潮。在這一環節中，我認為教師一定要善于啟發學生，讓學生自己對歌曲演唱的速度、力度、連音與短音等做出處理，以此來培養學生對音樂的獨特的理解力、表現力與創造能力。例如四年級歌曲《老師，節日好》的最后一個樂句“飄香的果實甜在老師的心窩”要連續演唱三遍，試想毫無變化的機械重復會是多么單調乏味，于是我提示學生可以對其進行演唱處理，使它更具結束感。在我的啟發下，同學們紛紛說出了自己的觀點：可以在演唱力度上作漸弱處理、可以讓我們的演唱速度在最后一遍時逐步慢下來，等等。學生們按照自己的想法嘗試演唱，參與的積極性十分強烈。　　3、讓唱歌教學變得更有情趣。　　《音樂課程標準》中提出了小學音樂教學的總目標，即“通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。”在這一目標的指引下，我在三年級音樂《我的小綿羊》一課的教學設計中重點突出了“情趣”二字，引導學生在歌曲情境中感受、理解、表現、創造，取得了良好效果，尤其對于二聲部的指導練習我認為還是比較成功的。　　在《我的小綿羊》這首歌曲學會以后，我讓學生用輕聲高位置模仿小綿羊的叫聲，然后問道：“如果把小綿羊的叫聲加入到歌曲演唱當中可以嗎？你認為加到哪兒比較合適？”一石激起千層浪，孩子們紛紛表達出自己的觀點，有的可行有的不可行，于是按照大家的建議師生一起合作演唱，比較哪種方法或哪些方法效果比較好，哪些方法不可取，然后全班分成兩組，一組演唱歌曲，另一組適時加入小綿羊的叫聲，進行二聲部練習。孩子們學習勁頭很高，當然教學效果顯而易見。　　那么為什么這一教學環節能夠取得良好效果呢，分析原因我認為有以下幾點：1、情境教學符合學生的身心特點和認知規律，讓學生在玩中學、做中學，自然而親切。2、使得單調枯燥的唱歌教學變得有趣味，能夠吸引學生的注意力。3、體現了學生是主體的理念。在不同的教學班，孩子們提出的設想是不同的，我充分尊重學生的意見，讓他們自己去比較、去選擇、去嘗試，使學生真正成為學習的主人。4、增強了學生的發散思維能力。這一別有情趣的教學活動激發了孩子們的學習興趣，于是他們積極思考、主動表現，與眾不同的心理鍛煉了思維的求異性和發散性。5、培養了學生的合作意識。《我的小綿羊》是一首單聲部歌曲，教學中我并沒有拘泥于教材，而是靈活地加入了綿羊叫聲作為第二聲部，以此來培養學生的合作意識，讓學生在合作中學會互相傾聽、學會用和諧的聲音演唱，從而為后面的合唱歌曲的學習做好準備。　　篇三：唱歌教學反思　　　　在農村小學，許多音樂課常常成了“唱歌課”，因為農村小學的音樂課往往是由其他學科的教師兼任的。在兼課老師的心目中，音樂課只要教會學生唱歌就可以了。因此，一節音樂課一唱到底，一節課唱下來，學生唱得累老師教得也累。半學期沒過，音樂課本上的歌唱完了，剩下的音樂課時間只能每次翻來覆去唱那些歌，使音樂課變得乏味，又不利于保護學生的嗓子。　　為什么會出現這種情況呢？主要是教師的觀念問題，許多老師把“音樂課”就叫成“唱歌課”，總以為教會學生唱歌就完成了音樂課的任務，其他的什么也不用教；也可能與教師自身的水平有關，因為是兼課，本身懂得不多，那又怎么去教學生呢？結果，就可能造成這種結局：幾年音樂課下來，學生只學會唱幾首歌，別的什么也不懂或似懂非懂。　　怎么改變農村音樂課的這種狀況呢？　　1、轉變觀念，合理安排教學內容　　音樂課本上安排了豐富的內容：除了唱歌，還有欣賞、律動、節奏練習、音樂游戲、樂理知識等等。教師首先要轉變音樂課就是“唱歌課”的觀念，充分利用教材資源，同時結合農村學生的實際，創造性地安排這些內容，學唱歌曲之外，給學生欣賞一些優美的曲子，做一做律動，拍一拍節奏，玩一玩音樂游戲，學一些樂理知識，教給學生一些唱歌的技巧。在一節課里，讓學生既動口又動耳手腳并用，又充實腦袋，那學生的積極性還會不高嗎？要做到這點的前提是教師自己要懂音樂。　　2、降低難度，變視唱為模唱　　在學唱歌曲之前，一般來說總要學唱歌譜。許多音樂教師總以為農村學生音樂素質低，不識譜，學唱歌譜就免了。其實，唱好歌譜對于唱好歌曲有很大的幫助。但低年級學生不識譜，怎么辦呢？那么就讓學生跟著琴來哼唱，有時用“嗚”的聲音、有時用“啊”的聲音、有時用“啦”的聲音，這樣對學生來說就容易多了，而且多變的聲音，也不易使學生疲勞。　　3、改變形式，按節奏讀歌詞　　在學唱歌曲之前，讓學生按節奏讀歌詞，這種做法對于低年級學生比較合適。一可以記住歌詞，二可以幫助學生唱準每個字的時值。具體操作時，可以先跟老師分句讀，幾遍之后再齊讀。較長較難的句子可以多讀幾遍，讓學生都記住歌詞。熟練之后還可以拍手讀，更能起到一種調節課堂氣氛的作用。　　4、放寬要求，不操之過急　　音樂課本上的內容對于教師來說比較簡單，但對于學生而言可能較難。這時，老師可能會這樣想：這么簡單的動作、這么簡單的游戲，教了一節課，你們也不會，真笨！以后再也不搞這樣的活動了。其實，做任何事情都有一個從生疏到熟練的過程。城里的孩子也一樣，可能農村孩子的這個過程更長些。一些低年級的學生，因為可以參加活動或游戲，特別興奮，往往根本沒有聽清楚老師的要求，課堂上顯得一團糟。這時，可千萬不要急，亂它一會又如何呢？比如：一年級第二冊第六課有一個音樂游戲―――接龍，剛開始做這個游戲時，教室里像炸開了鍋，學生到處亂跑，根本不像是在做游戲。在第三次音樂課時又花了大半節課的時間來練習，臨近下課時總算有些像模像樣了 。在以后的音樂課上做這個游戲時學生總是特別的高興，也越做也好了。　　在課堂上經常做一些游戲、律動，學生上音課的積極性很高，一聽要做游戲總是特別興奮。為了能參加游戲，對于這之前的活動，總能積極地參與，聽得也特別認真。　　對于農村孩子來說，音樂課不僅要讓他們學會唱歌，更要讓他們學會去欣賞音樂，感受音樂的美，享受音樂的快樂。

唱歌教學(3)

唱歌《快樂寶貝》

教學內容：

學習歌曲《快樂寶貝》

教學目標：

1、在歌唱的過程中感受童年的快樂與美好，掌握用輕松、自然的聲音表現歌曲情緒。

2、認識并打準符點音符，并了解連音線的作用。用自由、舒展動作為歌曲創編律動。

3、 用自由、舒展動作為歌曲創編律動。

教學重點：

1、培養學生良好歌唱能力，并注意提升學生創編律動能力。

2、認識并打準符點音符，并了解連音線的作用。

教學難點：

注重學生在歌唱、表演和創編能力上的培養。

教材分析：

《快樂寶貝》
是一首歡快、活潑的兒童歌曲。第1--8小節節奏完全相同，四、六、七度的大調音程閃現在旋律進行中使歌曲動感十足，是孩子們不由就要跟著音樂跳起來。第9--12小節節奏舒展，動感中又增添了抒情的色彩。緊接著，切分音和附點節奏的出現使歌曲從新歡快活潑起來，在16小節歌曲進入高潮，最后在“就是我”的歡呼聲中結束。歌曲符合少年兒童心理特點，它有跳躍的旋律，用說唱結合的演唱形式，朗朗上口又緊跟時尚，深受少年兒童的喜愛。

教學用具：

電子琴、多媒體。

教學過程：

一、組織教學

1．跟隨旋律學生走進教室。

2．師生問好。

二、律動部分

1．師：今天是我們新學期的第一節課。老師給大家帶來一首動感十足的歌曲，讓我們一邊聽一邊扭動身體把一個假期的欠缺的運動補回來，用精神百倍來面對新學期吧。（播放歌曲）

2．教師：同學們的節奏感覺真不錯，我發現有好幾個同學的動作非常棒，讓我們用熱烈的掌聲歡迎她們到前臺來做給大家看。

3．教師和其他同學一起看上臺的同學表演，在鼓勵的同時，糾正動作再適時教授自己編排的律動。

4．教師：同學們，你們的學習能力和表現能力真是太強了。下面就讓我們一起完整來表演一遍吧。

三、歌唱部分

1．多媒體播放《快樂寶貝》，學生邊觀看邊休息。

2．再聽一遍（發歌譜，詞曲人手一份），學生輕聲哼唱。

3、學生按照節奏朗讀讀歌詞，并說出難點

A、師出示難點的節奏型 ：

（a）x. x xx xo x.x | (b)x x. x |

(c)x.x xx xo x.x | x x. x | (d)x x x x.x | x o o o ||

指導認識附點節奏并拍準節奏型

B、師：老師再給加上歌詞，你們還會拍嗎？

（a）x.x xx xo x.x | x x. x |

嚕啦 嚕啦啦 快樂 寶 貝

(b)x x x x.x | x o o o ||

就 是 我 就是 我

師：小組討論一下，我們再來一遍（用電子琴敲擊節奏做糾正依據）。

C、認識并了解連音線的作用。

4，反復播放，學生自學歌曲。

5、教師適時指導、糾正，并做歌曲處理。

6、學生跟伴奏完整演唱歌曲。

四、師生共同載歌載舞演繹《快樂寶貝》

五、小結

1．教師： 快樂的寶貝們，今天的學習快樂嗎？

2．讓我們保持著現在的快樂狀態精力充沛的去學習其他的課程吧，同學們，下一節課再見！（學生在《快樂寶貝》就是我中走出音樂教室）

唱歌教學(4)

《誰唱歌》教學反思

《誰唱歌》這是一首輕松、活躍的兒童歌曲。根據一年級學生好動和心理特征，我讓學生通過復習歌曲、游戲、說、唱、演等一系列的教學活動，培養學生愛好音樂的興趣，發展學生對音樂感受與鑒賞能力，表現能力和創造能力。在這一系列的教學活動中，每一環節緊密聯系環環相扣，都有我的設計意圖，首先通過一首小動物唱歌，把學生帶入音樂的氛圍，然后用游戲式的方法讓學生掌握這首歌的難點，再讓學生邊聽范唱的同時，邊感受歌曲的旋律，使學生對歌曲有初步的認識，再通過段樂的學習，學習歌曲，最后通過表演及續編歌曲激發學生的創造力，同時使課堂得到拓展，使學生的興趣得到進一步的延伸。

說說不足之處吧：我利用頭飾調動孩子的表演的積極性，如何去讓孩子拿頭飾是個問題要加以思所。還有要加強老師的.板書的書寫方法，今后要多練學。

總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能一定會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也一定能得到發展。我們作為音樂傳播者教育者，傳播盡善盡美的音樂文化是我們的使命，我覺得這堂音樂課學生們的興趣盎然，在歌聲和笑聲中度過了愉快的一節課。

唱歌教學(5)

《動物唱歌的模樣》教學設計

教材分析：動物是人類的親密伙伴，它們給人類的生活增添了色彩，它們的聲音豐富著我們的聽覺。在孩子們聽來，動物們的聲音就像美妙的音樂。本課的徐誒建立在動物唱歌是表情、姿態的變化，在記憶基礎上進行想象繪畫創作，屬于“造型*表現”學習領域。備課重在創設情境，教材主圖定格在蛙聲陣陣的池塘邊，活潑可愛的青蛙與情深的大象盡情地演唱著，小鳥聞訊趕來忍不住獻上悅耳的歌聲，歡快的魚兒躍出水面聆聽著動物的音樂盛會，將學生與老師帶入了熱鬧的動物歌唱世界。

二、教學目標：

1、能留心觀察動物，認識并把握不同動物的特征。

2、能通過動物的表情、姿態的描繪表現動物唱歌的模樣。

3、能體驗感受到動物給人類帶來的歡樂，萌發熱愛動物保護動物的情感。

三、教學重難點：

教學重點：觀察、把握不同動物的特征。

教學難點：表現不同動物唱歌時的表情、動態。

四、教學過程：

一、情境導入：

小動物們正在舉行音樂會呢！我們趕快去聆聽它們悅耳的歌聲，感受它們唱歌的模樣吧，導入課堂：動物唱歌的模樣，板書。

我們趕快去看一看吧，哪些動物來了，猜猜它們都是誰？

預設：小雞、小貓、小鴨、小狗它們都來了。

二、對比觀察：看老師把一些動物表演嘉賓請到了咱們的課堂上，圖片出示

您能來說一說它們有哪些明顯的特征呢？

預設：

三、看小朋友繪畫猜動物：

仔細觀察兩張小朋友的作品，猜一猜他畫的是什么？

預設：小兔子

你是從哪里看出來的？

預設：小兔子有長長的耳朵，紅紅的眼睛，小兔子愛吃蘿卜。

你覺得哪幅作品畫得好，為什么？

四、看局部，猜動物：

這里有四中不同小動物的圖片你能猜猜它們是誰嗎？

預設：斑馬、老鷹、海豚、小貓

你是怎么猜出來的呢？

了解動物的神態：

出示小貓唱歌的模樣，猜一猜應該怎樣畫呢？

（嘴巴張開，畫出眼睛的變化，眉毛，耳朵……）

五、表演：欣賞了這么多動物，我們來放松放松，一起唱一起跳。請幾個同學到前面去表演。

欣賞小動物唱歌時的姿態：

你發現動物唱歌的時候除了面部表情有趣以外還有什么能表達它唱歌時的快樂、激動？

不光是小朋友們唱歌的時候手舞足蹈，小動物們也一樣呢！

六、欣賞學生作品

七、看了那么多其他小朋友的作品，你想來畫畫嗎？你想怎樣畫呢？展開想象，畫一畫動物唱歌時可愛的模樣。要畫出小動物唱歌時候的神態和模樣。

八、作品展示

九、作品交流評價總結。

今天我們的小朋友用自己的畫筆描畫出了這么多不同姿態的唱歌的小動物，原來小動物們能給我們帶來這么多歡樂，我們也要做它們的好朋友，不要傷害它們與它們和諧相處。

唱歌教學(6)

第四單元唱歌教學設計

教學內容：

1．唱歌教學：《牧歌》（民歌）；

2．欣賞教學：無伴奏合唱《牧歌》、馬頭琴獨奏《萬馬奔騰》；

3．學吹堅笛：《蒙古小夜曲》。

教學目標：

1．學會唱《牧歌》。

2．通過欣賞，了解蒙古族民歌的基本常識，認識馬頭琴音色。

3．學會用堅笛吹奏《蒙古小夜曲》。

4．對音樂與地理環境之間的關系有初步體驗。

教學過程：

（一）唱歌

1．請學生從課本的譜例上找出描繪顏色的字詞，提示學生討論這些美好的視覺形象是如何通過音樂來展現的。

2．請學生從譜例上找出相近的旋律片段。（比如：第 1、2小節與 5、6小節，9、10小節在節奏上相同；最后四小節基本上是5—8小節的低五度變化形式。）

3．采用跟隨錄音 比D唱片）哼唱、教師范唱、隨琴教唱等多種形式幫助學生學唱《牧歌》。

4．組織學生演唱。可以采用全班齊唱、小組唱、上下旬接唱等方式進行。

5．跟隨錄音或鋼琴伴奏放聲高歌。

（二）欣賞

1．《牧歌》

（1）向學生介紹：《牧歌》已經被改編為多種舞臺表演形式，如大提琴獨奏、小提琴獨奏，無伴奏合唱等。下面我們聽聽由作曲家霍希賢改編的無伴奏合唱《牧歌》。

（2）播放錄音。

（3）提出問題：無伴奏合唱《牧歌》與原民歌在表演方式上有什么不同？

（4）根據學生回答，介紹無伴奏合唱的有關常識：無伴奏合唱曾經被認為是合唱的最高藝術形式之一。顧名思義，它沒有伴奏樂器，但由人聲不同音色,通過不同的方式進行組合同樣具有很強的音樂表現力。比如我們所聽到的這首無伴奏合唱《牧歌》，在藝術價值、表現意境上與原民歌基本相同，但在表現的力度和表現幅度上較原民歌的單一聲部要豐富。

（5）請學生結合教科書中的畫面（教師也可另外提供一些圖片）和對蒙古族民歌的介紹文字，談談欣賞這首作品時的感受。

2．《萬馬奔騰》

（1）向學生介紹：馬頭琴是蒙古族最具代表性的樂器，因為琴頭上雕有馬頭裝飾，故稱之為馬頭琴，馬頭琴的音色比較獨特。馬頭琴的演奏也比較有特點，雖然它與二胡一樣是兩根弦，但演奏時琴弓像大提琴。

（2）播放錄音。

（3）參看教科書第33頁的兩幅圖，用語言描述你聽這首樂曲的感受。

（三）音樂表現──吹豎笛

1．畫出這首樂曲的拱型旋律線。

2．了解這首小曲的節奏特點。

3．自己練習5分鐘，看誰先學會，看誰吹得好。

4．以不同方式抽查。

5．鼓勵學生創作一條相關旋律或長音，與之形成對比。

6．嘗試著練習兩聲部的重奏。

唱歌教學(7)

萬州區小學音樂唱歌課教學模式

一、模式提出的背景

國外和國內發達地區的音樂唱歌教育,因主動適應教育改革形式，充分體現新教育理念，蓬勃發展，正走向深入。而我區小學音樂教育受多方面原因影響，處于被動狀態，存在教育觀念落后，教學方法欠缺，教師教學素養與教育改革不相適應等問題。在音樂唱歌課堂教學中，教師總是一句句教唱歌曲，一遍遍拍擊節奏，反復練唱歌曲，學生體會不到音樂課的快樂，體驗不到音樂的魅力，沒有學習音樂的激情，對音樂課的興趣也就漸漸淡薄了。要改變這一現狀，及時地更新教學理念、改進教學方法，建立適合我區小學音樂唱歌課堂教學模式就顯得尤為重要。

二、模式的理論依據

　 著名教育家蘇霍姆林斯基說過：“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育”。音樂教育應注重以學生發展為本，關注學生個性與差異性，因材施教，充分提高學生個體接受教育的程度，促進每一個學生全面而富有個性的發展，以《音樂課程標準》為依據，人文性、審美性、實踐性并重，全面落實素質教育。

唱歌教學是音樂教學的基本內容，是學生最易于接受和樂于參與的表現形式，也是培養學生音樂興趣與音樂表現能力的有效手段。它包括唱歌技巧、識譜能力、音樂知識的學習運用，音樂感受、欣賞和表現能力的培養，同時又是對學生進行思想教育、情操陶冶的過程。

三、模式研究的目標

萬州區小學音樂唱歌課教學模式，旨在學生通過音樂課程的學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動，探究、發現、領略音樂的藝術魅力，培養持久興趣，涵養美感，和諧身心，陶冶情操，健全人格。

加強學生的音樂實踐機會，增強學生主體意識，培養學習音樂的興趣、養成良好的歌唱習慣及豐富的音樂情感，使學生在唱歌表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。

探索出適合學生特點、符合課程標準、行之有效的小學音樂唱歌課堂教學模式，提高我區小學音樂教學質量，推進素質教育的進一步發展。

四、模式的環節設置

為達到上述目標，構建 - - - - ------

- - - - 的萬州區小學音樂

唱歌課教學模式。

五、模式適用的范圍

萬州區各小學及就九年一貫制學校的音樂唱歌課堂教學。

六、模式各環節說明

（一）導入與訓練（5分鐘）

教學目標：組織教學，激趣導入，培養興趣，增加能力。

1.采取形式多樣、生動活潑的音樂小游戲或激趣語言，創設情景，導入新課。

2.音樂基礎訓練。結合新課內容，選擇合適的氣息與發聲、節奏與樂句或其他形式的訓練，達到開嗓練聲、訓練能力。

（二）重點與難點（3分鐘）

教學目標：解決歌曲的重難點知識或唱歌中的重難點技巧。

將歌曲中的重難點樂句（或主題樂句）提出來，在基本訓練部分或學生的自主學習中解決（根據歌曲內容，靈活把握，適時調整，可與其他教學環節有機結合進行）。

（三）感受與聆聽（6分鐘）

教學目標：通過聆聽教師范唱或示范帶，揭示歌曲中所蘊含的音樂形象，讓學生完整感受歌曲的意境、情緒及內容。

1.初次聆聽歌曲（教師示范唱）。使學生對歌曲有完整的感知，體驗音樂的美感，培養聆聽音樂的良好習慣。

2.再次聆聽歌曲，教師范唱（或播放原聲帶）。明確要求，讓學生帶著問題聆聽，從音樂自身（音樂要素、情緒情感、體裁風格等方面）找答案，同時熟悉音樂旋律。

學生在自己認為最好聽的旋律部分或主旋律部分，擊掌或用其他形式表示，掌握主旋律，感受歌曲蘊含的音樂形象。

（四）學習與表現（16分鐘）

教學目標：創設教學情景，讓學生學會歌曲，學習用適合歌曲的聲音來演唱歌曲，表現歌曲的情緒情感。

1.哼唱旋律。用“u” “Lu” “La” “a”等音，在教師伴奏下，輕聲哼唱旋律，唱準旋律，養成會聽伴奏的習慣。

2.輕唱歌譜。教師引導學生識讀樂譜，輕聲試唱，低年級可適當減少這個環節。

3.試唱歌曲。學習歌曲是重點，此環節教師要力求采取不同的教學方法，培養學生主動、自信地演唱，并用歌聲表現音樂的本色。教學過程注意情感體驗，以情感人，以美育人。

4.表現歌曲。通過不同形式表現歌曲，以豐富的形式和藝術的魅力吸引學生，培養學生音樂素養，發展綜合能力。

（五）分組與創造（5分鐘）

教學目標：通過小組合作學習，培養學生創造性地表現歌曲意境，培養學生的想象力、表現力和創造力。

1.采取異質編組或同質分組的方法，充分發揮每個學生的主動性和特長，讓每個學生在現有的基礎上得到不同層次的提高與發展。

2.鼓勵小組內每位學生樂于參與音樂實踐，并用不同形式創造表現歌曲，培養其合作意識和團隊精神。

（六）欣賞與小結（5分鐘）

教學目標：欣賞中外名曲，開闊學生音樂視野，感受音樂無窮魅力，為學生終身愛好音樂奠定基礎。

此環節為結束部分，言簡意賅小結課堂，或選擇短小、經典、適宜的音樂作品為欣賞內容，積累學生音樂經驗，拓寬藝術視野，深化對音樂藝術的理解。

唱歌教學(8)

初學者怎么學唱歌

一.氣泡音：

聲帶積極工作的起點，發生器合作狀態的簡單體現，用來初步的定位聲能轉換時的空間位置。

看到這里，大家會有個疑問：

GPS？，呵呵，其實不是這樣的。首先我們要在放松的情況下發出一個氣泡音（不會的朋友可以想象一下早晨起來伸懶腰的時候，喉嚨里出現的那種泡泡的感覺，這就是氣泡音），哈哈，但別高興的太早，這只是一般時候的氣泡音，還有唱歌時候的氣泡音。要做到正確的氣泡音需要滿足三個條件：

上下移動，前后移動，氣泡音轉聲音。

1.前后移動：

我們可以把舌頭吐出口外（要寬寬的、扁扁的），有點像吊死鬼的感覺，呵呵！然后做好這個動作后我們再發出一個氣泡音，這時會發現聲音比較靠后了，感覺更容易出來了，那么這部就完成。

2.上下移動：

我們可以吞一口口水，或者吞咽東西，這是喉結會自上而下的動，然后當我們的喉結走到最低處時，我們把它停住，然后再發一個氣泡音，這時，可以感覺到你的聲音是從鎖骨，甚至是胸口發出來的，那么這樣聲音的深度也有了。然后綜合上面的動作，就是正確的氣泡音了。

3.氣泡音轉聲音：

會了氣泡音之后，不是說完事了，因為我們不是用氣泡音去唱歌。這個時候就要和聲音聯系上了。具體做法是這樣，首先以正確的氣泡音為起音，然后氣泡慢慢縮小（密集），接著氣泡音和聲音各一半（此時聲音聽上去比較沙啞），最后氣泡音減少，聲音完全出來。PS：

這里說的聲音完全出來是指在氣泡音的位置上，不能偏移。我們可以把氣泡音和聲音的比例看作是99：1。切莫吧位置丟掉。

好，以上是氣泡音的講解，下面繼續：

二.初級氣息

有人看到這個標題，腦子就會想到什么氣沉丹田啊，什么腹式呼吸啊等等的高級技術，但是在初級里面都是浮云。下面我來說說什么才是初級氣息，學習要一步一個腳印，不要好高騖遠，這樣成功總是溜得很遠。

初級氣息：

“呼”和“吸”這兩個動作的有規律的交替。

有人看到這個解釋會說“白癡啊，這誰不知道，不知道的人是傻子”艾，你先別笑，這里面可有很大的學問哩o(∩_∩)o...！！！

1.體會氣息：

不管怎么樣，活人都有氣息，我們首先嘗試不吸氣，而直接呼氣或嘆氣。相信任何一個人都能做到，因為人體內不可能沒有氣息，唱歌的氣息不在于吸多少，而在于合理的控制運用。

2.先行后停：

不是叫你排隊啊，首先發聲（記住運用前面學過的方法來發聲），但是體會在時間上開始的時候先有氣息再有聲音，然后結束的時候聲音先停止，然后氣息再停止。

3.呼吸交替：

在每句開始的瞬間用最簡短最松弛的方式吸氣，然后馬上投入到積極的、有控制的呼氣（唱歌）中，如此反復。比如說你唱1－2－3－3－2－1，我們的換氣點要在第二個3的開始。這里說一下吸氣，不是像美聲教程里講得要找聞花的感覺，因為那樣吸氣聲音過大，那么你錄下來的聲音里面就會有很大的呼嘯聲，會影響歌曲的整體，說穿了，唱歌是“呼”的藝術，所以我們要在“呼”上做文章。我們應該口鼻同時進氣，要放松，甚至感覺不到吸氣，而是一個放松動作，比如說：

部隊里的1－2－3－4這樣，你會感覺到你念好1，根本就沒有吸氣的動作，就接下去念2了，其實你在2還沒來的時候，橫膈膜已經歸位了，我們稱這叫自動吸氣法。

4.弱延音（絲）的練習：

這個應該都會，但是要注意，發這個音，聲帶是不震動的，有的人直接用口腔的氣息發，這樣是無效的，一定要感受氣息從肺部經過喉嚨，進入口腔到萌芽直至口外，產生“絲”這一整個過程。輕輕發“絲”并延長15秒，換氣候繼續（注意換氣的位置），多口氣為一組。

大家不知道有沒有發現，有些人沒學過任何聲樂技術，但是他的聲音很好聽，還能模仿多位歌星，那么這個我們就要說一下下一個我們要學的技術～傳聲。

三.傳聲：

通過塑造腔體的形狀、數量和硬度來傳遞、修飾、改變音色的那一部分肌肉群，它關聯著咬字和發聲這兩大部門。

有些人說要唱出自己的風格，不要模仿。其實這根本沒必要，因為你是一個學習者，沒必要去固定自己的音色，音色越多、越豐富，這個人以后的成功率越大。好，下面來講講傳聲怎么做～

1.前大后小：

首先把嘴張開，然后我們想象著在自己的上腭和舌頭的兩條邊朝你的口腔內部劃兩條線并在最深處逐漸靠攏，這個時候，你感覺喉嚨里吞著個雞蛋似的。

2.上展的動作：

分為面部的動作和口蓋（軟腭）的動作。

面部的動作：

a.保持驚訝的表情,b.皺鼻子，c.在皺鼻子的動作上鼻子兩邊的肌肉向兩側伸展。

口蓋動作：

首先我們可以平躺，利用地球引力來體會，當你平躺時，你感覺口蓋會往下掉的感覺，關鍵是你起來時也要保持住那感受就對了。還有口蓋要盡量放松、柔軟，不能用力過度，否則會僵硬。

也不能抬起軟腭，這樣會喪失咬字能力，是朝后下舒展，這個時候你感覺很想打哈欠，很想打噴嚏就對了。

3.下巴的動作：

a.下巴和脖子的夾角保持在90度左右，下巴的肌肉要保持柔軟。b.舌頭放平舒展，蓋住槽牙，這個時候有點惡心的感覺。

啊，累死了，說了那么多。好，繼續，下一個是咬字。

其實咬字我們只要學會五個元音和牙關的動作，尤其是牙關，一些想唱特別高的音的朋友，要注意牙關。

五元音：

a（阿）e（厄）i（衣）o（喔）u（嗚）；

a：

大口型，很開放的一個元音，口腔空間最大，這個音容易犯得錯誤是動作過分夸張導致緊張，懶散導致閉塞。

e：

中口型，口型比a小一半，特別注意要用上嘴咬字，這個音容易犯的錯誤是用下半個嘴來辯字。

i：

小口型，在e的基礎上口型再小一點，幾乎閉著嘴一條線的，前齒幾乎碰到，但里面的槽牙不要碰到，這個音容易犯的錯誤是淺和扁。

o：

圓口型，注意嘴唇要貼緊牙齒，盡量露出門牙來，這個音容易犯的錯誤是嘴唇撅起來。

u：

扁口型，在o元音的基礎上把嘴順著牙齒閉起來，這個音容易犯的錯誤是嘴唇過于用力。

下面是牙關的動作。首先要搞清楚什么是牙關：

上頜和下頜的交界處就是牙關。正確做法應該是這樣的：

把上半個嘴往前上方張開，下半個嘴基本保持不動，然后用舌尖和門齒來辯字，就感覺像你咬蘋果時候的感覺。

以上就學習了唱歌當中的”四大部門“，別小看它喔，它們在你唱歌中扮演著非常重要的角色，甚至以后學到高級技術時，它們還是占了主體，所以要把四大部門用1＋1＋1的方式去練習，一個技術的前提下去串聯另一個技術，以此類推。那么我相信你是真正的開始唱歌了。

下面來講一下初級的最后一課：

點小連聲線，質氣磁樂聽～

首先解釋一下標題：

點小就是你的發聲的面積要小。這里的聲線是聲音傳遞的軌跡，后面那句就是指質感、氣感、磁性、樂感、聽感。

要做到以上幾點想要學會三個技術：

點小、聲線、靠前。

點小：

我們第一步首先可以在發聲位置保持的情況下把聲音變得嗲一點、細一點。你唱歌的聲音越不像你平時說話的聲音，就越好聽。

第二步先把傳聲通道打開，然后發一個比較粗（點大）的音，接著保持拿個通道，把聲音唱的細一些。也可以閉嘴發HM（哼鳴），然后改變咬字轉成a元音，這樣發出來的a比你原來發的a點要小。

聲線：

我剛才說過這里的聲線是聲音傳遞的軌跡。我們先可以想象一下肚子咕咕叫，然后把這個聲音轉到喉嚨，這時有氣泡音，然后再到口腔，接著到鼻腔，最后排出體外，這就是聲音的傳遞。

靠前：

這里所說的靠前不是前對前，而是由后至前。舉個例子：

你要扔一塊石頭，假如你把收放在前面扔，那肯定扔不遠，如果你把手放到后面然后再做個往前的動作，那就會特別遠，其實聲音也是這樣，要在最深、最靠后的地方往前上方傳遞，這樣的聲音才是具備了以上幾點的感受的。有的人沒用多大的力喊一個人，那個人哪怕在100米外，也能輕易聽到他的聲音，這就是這節內容的魅力所在。

唱歌教學(9)

案例一】
?有這樣一個真實的事例：
???幾個學生正趴在樹下興致勃勃地觀察著什么，一個教師看到他們滿身是灰的樣子，生氣地走過去問：“你們在干什么？”
“聽螞蟻唱歌呢。”學生頭也不抬，隨口而答。
“胡說，螞蟻怎會唱歌？”老師的聲音提高了八度。
嚴厲的斥責讓學生猛地從“槐安國”里清醒過來。于是一個個小腦袋耷拉下來，等候老師發落。只有一個倔強的小家伙還不服氣，小聲嘟囔說：“您又不蹲下來，怎么知道螞蟻不會唱歌？”
請你運用現代教育理論對該教師的行為作一評析。
簡要分析：
????一、有關教育理論知識
???該事例摘自《人民教育》中的一篇文章，題目就叫“螞蟻唱歌”，該案例涉及到的運用現代教育理論，即教師應具有正確的教育思想及教育觀念：
??（1）教育觀：
???要樹立以學生發展為本的教育觀。在教育取向上，不僅要重視基礎知識、基本技能的掌握，還要重視基本態度和基本能力的培養。尤其在學生創新精神和實踐能力的培養上，要重視學生發現問題、解決問題的能力，學生學習的興趣的培養以及學生個性的發展。
???（2）學生觀：
???要把學生看成是具有能動的、充滿生機和活力的社會人。（是人，而不是容器）學生是學習的主體，是學習的主人，在一切活動中，教師要充分地發揮學生的能動性，促進其發展。要尊重、信任、引導、幫助或服務于每一個學生。
????師生要平等相待。（在人格上是平等的，要平等對話，實行等距離教學）要堅持教學民主，要廢除教學中的權威主義、命令主義。
????二、圍繞問題展開分析
該案例的問題是“對該教師的行為作一評析。”圍繞該教師的行為運用現代教育理論進行分析。
???(1)“聽螞蟻唱歌呢。”孩子具有童心、童真與童趣，具有孩子特有的想象力，教師要善于了解孩子的“內心世界”。（新的教育取向不只關注知識和技能，還要關注過程與方法，情感與體驗。“聽螞蟻唱歌”是學生的一種體驗，教師要尊重并保護孩子的興趣與想象。）
???(2)一個教師看到他們滿身是灰的樣子，生氣地走過去問；（學生在興致勃勃地觀察著什么，處于其自身的活動過程，學生是能動的、發展的人，教師要善于保護，給學生心理上的支持，而該教師不尊重學生的主觀能動性。）
???(3)“胡說，螞蟻怎會唱歌？”老師的聲音提高了八度。嚴厲的斥責…。（師生要平等相待，教師不能以權威壓制學生。）
??(4)?小聲嘟囔說：“您又不蹲下來，…（教師缺乏民主意識，要和學生實行等距離教學，“請你蹲下來和學生說話”“請你走下高高的講壇”）
???三、掌握答題技巧
在答題中，許多老師的答案是正確的，但沒有回答“為什么”而不能得到理想的分數。答題時，首先要明確答案，本題中即首先明確“該教師的行為是不正確的”。第二，說明理由。
???(1)先講結論(2)聯系本案例具體案情(3)寫出理論依據。掌握答題技巧最重要的一點是要全

唱歌教學(10)

教唱歌詞----教學反思

首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。

1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。

唱歌教學(11)

七年級音樂上冊第三單元《西風的話》教學設計

商南縣鹿城中學 周文娟

（一）教學內容及教材分析

歌曲《西風的話》選自人民教育出版社七年級上冊第三單元的教學內容，為一節唱歌綜合課，一課時。

《西風的話》這首兒童抒情歌曲是黃自創作于20世紀30年代，歌曲表現了作者對青年一代的殷切期望——珍惜時光、熱愛生活、憧憬光明。G大調、四四拍；歌曲為大調式，一段體，由四個規整的樂句構成。雖然四樂句采用了相同的節奏，但旋律的變化表現出不同的情緒對比。第一樂句以屬音為基礎，經過主和弦的分解，旋律的先揚后抑奠定了全曲舒展、寬廣的風格；第二樂句曲調的級進上行和漸強處理與第一樂句形成對比；第三樂句在高音區展開，完成了曲意的轉折，是全曲力度最強的樂句；結束句以下行的旋律結束于主音，作漸強漸慢的處理，表現了深邃悠遠、余味無窮的意境。該曲歌詞含蓄、深邃，情景交融；曲調婉轉、典雅，抒情柔美，詞曲結合完善，富有詩意。

（二）教學目標

1、知識與技能

a、通過音樂的對比，了解音樂要素對表現音樂的作用，感受秋天的不同色彩

b、引導學生用自然舒展、抒情柔和的聲音演唱歌曲《西風的話》，能夠熟練掌握歌曲中典型的節奏型打法，并能夠進行小組合作創編打擊樂合奏。

2、過程與方法

a、本課始終把新課標“以音樂審美為核心，重視音樂實踐”、“學科綜合”的理念貫穿于整個教學過程。

b、在教學過程中圍繞著“秋天”為主線，讓學生在音樂中感悟秋天，描繪秋天，唱響秋天，表現秋天。

c、本課充分滲透提供自主、合作、探究的學習方式這一教學理念。

3、情感態度與價值觀

a、通過對歌曲《西風的話》的學習和演唱，增強對歌唱藝術的興趣。

b、在反復聆聽、歌唱《西風的話》的過程中，喚起學生對音樂、對大自然秋天、對生活樂觀積極的情感體驗。

4、教學重點、難點

教學重點：指導學生用自然、舒展的聲音演唱歌曲，表現歌曲的抒情意境。

教學難點：引導學生主動地探索積極參與課堂實踐活動。

（三）學生情況分析

七年級學生敢于創新，勇于展現自我，求知欲濃，已經具有參與意識和交流愿望，獲得新知識和信息的途徑增多，表達感情的方式較之小學階段有明顯變化，因此，本課通過多種形式的藝術實踐活動來體現以學生為本的新型教育觀念，鞏固和提高音樂表現力，拓寬視野，增強多元化教育。通過教師精心設計讓學生在創作實踐中感受到音樂的無窮魅力，認識到生活給音樂創作提供了廣闊的空間，從而使學生的感受能力和實踐、創造能力同時得到發展。

（四）教學策略

1、新課標以“音樂審美為核心，重視音樂實踐”、“學科綜合”的理念貫穿于整個教學過程。本課充分運用情景教學，聽賞討論，創作體驗等教學方法，讓學生充分感受歌曲優美、抒情意境。

2、以音樂為主線，增進音樂與文學、美術等學科的藝術聯系，多途徑引導學生對歌曲的感悟。

3、鼓勵音樂創造，積極引導學生參與節奏型創編及打擊樂合奏活動，展開想象，抒發對大自然秋天的喜愛之情。

（五）教學過程：

一、導入新課

激發想象，尋找秋天：

老師教師出示圖片——秋，要求同學們欣賞完聯系我們的實際生活，說說關于秋天的主題詞，如：“秋收”、“秋高氣爽”、“收獲”、“火紅的楓葉”、“沉甸甸的稻谷”、“金色”等，秋天是美麗富有詩意的。下面讓我們一起來聆聽歌曲《西風的話》。

設計意圖：通過聆聽、想象、討論等手法，讓學生體驗秋天大自然的美，引起學生的學習興趣，激發學生的主動參與意識。

二、唱歌教學

（一）聆聽全曲，整體感知

1、提示學生從以下幾方面感受音樂：

a、歌曲的音樂風格是怎樣的？

b、歌曲的速度如何？

c、歌曲所表達的音樂感覺是怎樣的？

2、交流感受、引導評價

a、抒情歌曲

b、速度舒緩

c、歌曲優美抒情，富有詩意……

3、再次聽賞歌曲

設計意圖：讓學生全面感受音樂情緒，陶冶學生情操，激發學生的學習欲望與興趣，調動學生的主動性、積極性。

（二）、朗讀歌詞，體會深意

1、學生欣賞歌曲后，師生談話引出歌詞

2、討論歌詞深意（珍惜時間，熱愛生活……）

3、介紹作者及歌曲簡介。1.介紹黃自和《西風的話》

黃自（1904—1938）字今吾，江蘇川沙人。我國20世紀30年代著名作曲家，音樂教育家。

《西風的話》黃自的這首兒童抒情歌曲創作于20世紀30年代。

當時在青少年學生中廣為傳唱，歌曲表現了作者對青年一代的殷切期望

4、師生用自然，舒展的聲音有感情的朗讀歌詞。

（三）、唱中感悟，主動參與

1、感受歌曲4/4拍的韻律美。

介紹四四拍強弱關系及指揮示意圖。

2、唱出歌詞的意境美

a、師范唱，學生感受律動。

b、引導學生隨范唱輕聲唱詞，進一步體驗歌曲的抒情柔美。

c、引導討論歌曲最后漸慢、漸弱的處理。

（表現了深邃悠遠，余味無窮的意境：珍惜時光，熱愛生活。）

3、合作演唱，主動參與（提示歌曲的強弱及速度處理）

[演唱要求]

①用自然、舒展的聲音有感情地演唱歌曲。

②師生選擇自己喜歡的律動方式，體驗歌曲。

（如：劃拍、拍手、等律動）

a、師生合作（接龍演唱）

b、生生合作（全班分兩大組，以西風對話的形式演唱）

c、師生互評

設計意圖：這是本課的重點所在。通過讓學生帶著問題聆聽，邊聽邊用體態表現歌曲情感，邊聽邊輕聲等對歌曲反復的情感體驗，引導學生自主對歌曲的表現形式及情感內涵進行把握，并在聽、說、唱等情感中感受美，欣賞美、表現美。

三、實踐活動：

１、通過再次聆聽歌曲讓學生試著畫出本首歌曲的旋律線。

２、學生通過試唱曲譜找出本首歌曲典型節奏型。

4/4 ?×? ×? ××? ××|×-? ×-|×? ×? ××? ××|×--O||

　　３、要求學生在熟練掌握歌曲的唱法的同時教師引導學生根據所學音樂知識小組合作創編歌曲節奏，進行小組訓練，并分角色表演。

設計意圖：本環節旨在培養學生的學習興趣以及節奏創編能力，通過活動調動學生的積極性，增加課堂氣氛。

四、課堂小結，情感升華

通過同學們的贊美，秋天變得更加美好了，老師也相信同學們會記住西風的話：珍惜時間，熱愛生活；在人生的秋天里，碩果累累，多彩多姿！

五、作業設置：

1.畫出你心中的秋

2.有感情演唱《西風的話》

3.分小組練習給《西風的話》編配打擊樂節奏型，并能夠熟練配樂。

2014年11月30日