【篇1】春朱自清教案
原文
盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。
一切都像剛睡醒的樣子。欣欣然張開了眼。山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。
小草偷偷地從土里鉆出來，嫩嫩的，綠綠的。園子里，田野里，瞧去，一大片一大片滿是的。坐著，躺著，打兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏。風輕悄悄的，草軟綿綿的。
桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒。紅的像火，粉的像霞，白的像雪。花里帶著甜味兒;閉了眼，樹上仿佛已經滿是桃兒、杏兒、梨兒。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地鬧著，大小的蝴蝶飛來飛去。
野花遍地是：雜樣兒，有名字的，沒名字的，散在草叢里，像眼睛，像星星，還眨呀眨的。
“吹面不寒楊柳風”，不錯的，像母親的手撫摸著你。風里帶來些新翻的泥土的氣息，混著青草味兒，還有各種花的香，都在微微潤濕的空氣里醞釀。
鳥兒將窠巢安在繁花嫩葉當中，高興起來了，呼朋引伴地賣弄清脆的喉嚨，唱出宛轉的曲子，與輕風流水應和著。牛背上牧童的短笛，這時候也成天在嘹亮地響著。
雨是最尋常的，一下就是三兩天。可別惱。看，像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著，人家屋頂上全籠著一層薄煙。樹葉子卻綠得發亮，小草兒也青得逼你的眼。傍晚時候，上燈了，一點點黃暈的光，烘托出一片安靜而和平的夜。
在鄉下，小路上，石橋邊，有撐起傘慢慢走著的人;地里還有工作的農民，披著蓑戴著笠。他們的房屋，稀稀疏疏的，在雨里靜默著。
天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。城里鄉下，家家戶戶，老老小小，他們也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒活筋骨，抖擻抖擻精神，各做各的一份事去。“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有的是希望。
春天像剛落地的娃娃，從頭到腳都是新的，它生長著。
春天像小姑娘，花枝招展的，笑著，走著。
春天像健壯的青年，有鐵一般的胳膊和腰腳，領著我們上前去。
【篇2】春朱自清教案
朱自清的散文既是優美的藝術品，又展示著崇高的人格魅力。其文明凈的色彩、素雅的風致能引讀者進入奇妙的境界，他對風物人情的形象描繪，“貯滿著那一種詩意”，有著鮮明的藝術特色。作為一名語文教育工作者，認真品味探究他在散文創作方面的藝術特色，吸收其創作經驗，對于提高自己的教學水平、寫作水平，都有著極其重要的意義。
一、文中有畫，畫中有詩
好的散文常常兼有詩情與畫意。朱自清的散文就在我們的眼前展開了一軸軸充滿詩情的畫幅，他所創造的畫面自成一格，筆觸細膩，但又不是濃妝艷抹；構思簡潔，于樸素中顯出風華，平淡中顯出腴厚。他的筆墨揮灑自如，把自然景色、物體狀貌勾畫得栩栩如生，使讀者有一種身臨其境的感覺。
1文中有畫。《溫州的蹤跡》中有一篇《綠》，寫的是瑞安仙巖梅雨潭的景象，使人讀后仿佛身臨其境，隨著作者的指點游覽了梅雨潭，領略了其中的神韻和風味。作者在梅雨潭的美景中，捕捉到一個鮮明的特征，集中描寫一個“綠”字，把那奇異的綠色寫得可以追尋，可以擁抱，可以醉人，甚至可以饋贈。作者不但寫出生動的畫面，而且還把自己美好的幻想和志趣融入畫意，把這個可愛的“綠”化為“有我之境”：“我若能裁你以為帶，我將贈給那輕盈的舞女，她必然能臨風飄舉了。我若能挹你以為眼，我將贈給那善歌的盲妹，她必明眸善睞了。我用手拍你，撫摩著你，如同一個十二三歲的小姑娘。我從此叫你女兒綠好嗎?”這是多么新鮮別致的名字：“女兒綠”!這名字又包含著作者多少美好善良的愿望!我們從這些描寫中不僅嘆服作者那生花之筆，還看到了他那如潭水般清澈明凈的心。朱自清是寫景的能手，這篇《綠》就是一個明證。
2“貯滿著那一種詩意”。朱自清的散文優美，不僅在于形象地描繪出風物人情，而且在于有詩味。他善于把寫景抒情融合起來，創造出一種詩的意境，把讀者引人一種藝術境界。《槳聲燈影里的秦淮河》是一篇將自己內心的感情融化在所描寫的景物中的佳作。作者想聽歌妓唱歌，但又從人道的立場出發，同情她們的遭遇，加上“道德律的壓迫”，便拒絕了點歌。這時，作者的理智和情感發生“重復的爭斗”，不由得“盤旋不安，起坐都不安寧”了。于是景由情變，“清艷的夜景也為之減色”了，呈現出的則是冷清清的月光，黑漆漆的夜色，黃渺渺的燈火，森森的水影，汩汩的槳聲。它反映了作者在當時的環境中，想超脫現實而又無法擺脫現實的矛盾心理。作者融情于景，借助豐富的想象，把對客觀景物的描寫同豐富的想象結合起來，使景色產生了詩意。
二、語言清秀精美且富有風趣
“語言是文學的第一要素”，朱自清散文藝術的高度成就和他的語言修養是分不開的，他的作品形成了自己的語言風格，前期創作稍有著意為文之感，后期則更為成熟自然。他的散文語言既有平易質樸的一面，又有清麗優雅的特色。
朱自清的散文用樸實平易的語言，體現出他過人的風致，平白如話卻淺中有深，平中見奇。在《春》里，整篇作品用兒童口語寫成，語言文字簡潔樸素，充滿了孩童情趣，卻意蘊雋遠。青草具有很旺盛的生命力，作者用“偷偷地”、“鉆出來”形容它在人們不知不覺間就長了出來。用“嫩嫩的”寫春草的質地、幼小植物的質地。“綠綠的”寫春草的顏色，春草長出后不僅又高又長，而且蔓延得很快，因而“園子里”、“田野里”“一大片一大片滿是的”。“滿”寫出了春草范圍之廣。作者又寫了孩子們的可愛，在草地上“坐著”、“躺著”、“踢球”、“賽跑”、“捉迷藏”一連串動詞，充滿了孩童情趣。“兩個”、“幾腳”，“幾趟”、“幾回”這幾個數量詞表明孩子們可以在天然的運動場上隨意去玩，什么都試試，盡情而至。“風，輕悄悄的，草，輕輕綿綿的”寫出了春草的姿態。疊詞“輕悄悄”更見風的柔和，“軟綿綿”更現草的嬌嫩，同時表現出了孩子們的舒服勁。作者在寫春草時，只是把景物直白地說出來，沒有任何華麗的修飾，形容詞也不濫用，然而收尾用得自然，用得恰當，同樣使人覺得美。
【篇3】春朱自清教案
賞析
該文創作時間大約在1933年間。此時作者朱自清剛剛結束歐洲漫游回國，與陳竹隱女士締結美滿姻緣，而后喜得貴子，同時出任清華大學中國文學系主任，人生可謂好事連連，春風得意。
在這篇“貯滿詩意”的“春的贊歌”中，事實上飽含了作家特定時期的思想情緒、對人生及至人格的追求，表現了作家骨子里的傳統文化積淀和他對自由境界的向往。
【篇4】春朱自清教案
朱自清作為文學研究會早期的重要會員之一，他的創作活動開始于五四新文學運動，先寫詩，后寫散文，是著名的詩人、散文家。一生著作20 余種，近200 萬字。朱自清在創作中嚴格地恪守著面向人生的現實主義原則，他寫的詩、小說、散文雖各有成就，但相比之下他的散文創作更為成功，影響也最大，先后成集的有《蹤跡》、《背影》、《歐游雜記》、《你我》、《倫敦雜記》等。朱自清是文學研究會成員，他的散文是面向人生的。正如1922年寫的《背影 序》講到散文在“近三四年的發展”時說：“??種種的樣式，種種的流派，表現著、批評著、解釋著人生的各面。”自謙為“大時代中一名小卒的我”的朱自清，從未與他所處的時代隔離。用文學寫人生，便成了他寫作的當然的宗旨。
談朱自清散文的藝術成就，一般指他前期的散文創作。這些創作“漂亮和縝密”，對于創建白話散文做出了不可磨滅的歷史貢獻，曾被譽為“白話美文的模范”。
一．朱自清的散文溫厚、樸實、自然，貯滿一種真情美。
散文是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤應當抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的每篇散文均是表露自己感情和心靈的藝術品。朱自清對不同題材的文章，追求不同的表現風格。他的偏重于敘寫身邊瑣事的散文以委婉纏綿見長，偏重于寫景狀物的散文則見細致綺麗，而偏重于議論的雜感之類卻又表現得機智深沉，而所以能達到這種爐火純青的藝術境界，核心在“真情”。他以真摯的感情，寫自己的所見所聞所思所感，將抒情、敘事、描寫、議論熔于一爐。《背影》敘寫的是平常生活中一樁樁平凡無奇的事，但一旦將注入“真情”的一件件小事匯總起來，凝聚到“我”身心為之一震的年邁父親的背影上，那種子對父的舔犢深情找到了“噴火口”，從而產生催人淚下的藝術感染力。《菏塘月色》雖展現的是一幅朦朧月色中的荷塘美景圖，卻又交織著作者“心里頗不寧靜”的縷縷淡淡的哀愁思緒，融景入情，文情并茂，這里的“情”是多么的委婉、真切。
二． 朱自清的散文構思精巧， 結構嚴謹、和諧。
散文貴有“文眼”，“眼”是散文藝術構思的焦點。朱自清善于把散文的思想和藝術有機地統一在一個焦點上，精巧而不露雕琢之痕。《匆匆》的焦點統一在“輕”字上，全篇輕輕悄悄，五百來字數，結構精巧，多數句子五六個字，簡短伶俐，一連串疑問不求答，飄忽即過，燕子楊柳、輕煙飄風、薄霧游絲，一切都是那么輕靈，但這種輕靈的美又與作者“不能平”的沉重心情統一在一起，藝術地表現出一個正直知識青年在風華年月里對生活的思索與人生的選擇。《春》中“一年之計在于春”是作者構思的焦點，全文工筆細畫的春天的自然景物，春天的生機和創造力，就是為了寫人們對春天的希望，寫人們的創造精神。朱自清的散文是用藝術的珍珠串起的晶瑩閃光的項鏈，精美、和諧、勻稱。在結構形態上，有象《漿聲燈影里的秦淮河》、《執政府大屠殺記》、《背影》等以敘述線索縫合所見所聞所憶所感的各種材料的結構方式，也有象《冬天》、《春》等以內在的思想感情連輟各種不相關聯的“畫面”或“片段”的結構方式，盡管方式不同，但都給人有緊湊、嚴謹的整體美。《綠》起首是“我第二次到仙巖的時候，我驚詫于梅雨潭的綠了。”末尾寫到“我第二次到仙巖的時候，我不禁驚詫于梅雨潭的綠了。”首尾呼應而又變化無窮。《荷塘月色》開頭是悄悄地帶上門出去，一路寫盡月色中荷塘夜景，和由此而產生的聯想，結尾處“猛一抬頭，不覺已是自己的門前，輕輕地推門進去……”聯想與情感的漣漪嘎然而止，但結構上絲毫不給人有破綻之感，而是前后相稱，和諧，完美。
三． 朱自清的散文語言平實，清秀而富有表現力。
大量地吸收口語體的語言，因而使朱自清的散文表現一種明白、通俗、平易的樸實本色。讀他的《兒女》、《給亡婦》、《背影》等佳作，如與你在拉家常，自有一股親切味。但朱自清對口語不是掇來就用，而是經過藝術加工、改造和錘煉，賦予這些口語以特殊的“達意”作用，又給人以清秀感。注意語言的藝術錘煉，是朱自清散文語言的第二個特色。以對梅雨潭的“綠”的描寫為例，“綠”在我們日常生活中是一種顏色，可視而不可觸，但在朱自清的筆下“綠”變成能觸動的有生命物體。“心隨著綠的潭水搖蕩”，作者卻說“心隨著潭水的綠搖蕩”，這一次序的變化頓使“綠”活起來。作者用了一連串擬人化的比喻來寫“綠”：“松松的皺結須著，象少婦抱著的裙幅? .象蔚藍的天融了一塊在里面，象一張極大的荷葉鋪著……”這使我們不僅看到了“綠”， 而且能觸到“綠”。象朱自清這樣富于表現力又具有個人獨特語言風格的散文家，在五四時期的散文作家中，確實為數不多。朱自清無愧于“白話美文的模范”。
朱自清的一些描寫山水的名文，也都寄寓著他的人生態度，反映了某種人生。《漿聲燈影里的秦淮河》的魅力，不只在他所描寫的秦淮河的漿聲、燈影、薄藹和微漪，更在于它讓人想起《桃花扇》及《板橋雜記》所載的“明末的秦淮河的艷跡”，“于是我們的船便成了歷史的重載了。……秦淮河的船所以雅麗過于他處，而又有奇異的吸引力的，實在是歷史的影象使然了。”今日的秦淮河繁華、哀傷，一如明末，繁華的景象留給作者的是哀愁，而這哀愁來自于對繁華背后的不幸人生的同情。《漿聲燈影里的秦淮河》和《荷塘月色》是寫景的名文，更是抒情的名文，融情入景，以情見長，是朱自清散文風格的藝術魅力。
朱自清散文文人氣頗重。重情是朱自清散文的最主要的特點，有人說朱自清的散文“以情勝”，是很有見地的。朱自清的文學活動從新詩創作開始，詩歌重情的特點自然地影響了他的散文。短短一篇《背影》感動著幾代讀者，就因為它感情的真摯、純樸。有情才有文學，才有“美文”。純真的情是朱自清散文的靈魂，決定著他的散文詩美的性質。
朱自清長于寫景，《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《綠》等名篇都表明了他觀察細致、描寫精確的特點，有人將朱自清的散文比為中國畫中的工筆畫。朱自清寫景描形、摹聲、敷色、設喻、擬想，均面面俱到，一筆不茍，將人人眼中見、心中有、筆下無的景象閑閑敘來，細細描出，勾勒出賞心悅目的圖景，領略并沉醉于情、理、趣、景相融為一的藝術境界。朱自清的散文是文人學者型的，這是他的個人特點，同時又顯示著新一代文人與民族傳統文化的聯系。
【篇5】春朱自清教案
1898年11月22日，出生于江蘇省東海縣（今連云港市東海縣平明鎮）。六歲隨家人遷居揚州。在那里度過了童年和少年時代。他自幼繼承父輩的家學淵源，受到士大夫家庭的影響，逐漸養成“整飭而溫和、莊重而矜持”的文人氣質。 [12]
年輕時的朱自清
1912年進入江蘇省立第八中學（今揚州中學）學習。 [13]
1916年中學畢業并成功考入北京大學預科，1917年升入本科哲學系。在北大期間，朱自清積極參加五四愛國運動，嗣后又參加北大學生為傳播新思想而組織的平民教育講演團。并與武仲謙結婚。 [14] 朱自清之名是他1917年報考北京大學時改用的，典出《楚辭·卜居》“寧廉潔正直以自清乎”，意思是廉潔正直使自己保持清白。朱自清選“自清”作為自己的名字，其意是勉勵自己在困境中不喪志，不同流合污，保持清白。他同時還取字“佩弦”。“佩弦”出自《韓非子·觀行》“董安于之性緩，故佩弦以自急”，意為弓弦常緊張，性緩者佩弦以自警。 [15]
1919年開始發表詩歌，作為新文學運動初期的詩人之一，他以清新明快的詩作，在詩壇上顯出自己的特色。1919年2月出版他的處女作詩集《睡吧，小小的人》。
1920年修完課程，北京大學哲學系提前畢業。畢業后，先在杭州第一師范，后回到母校江蘇省立第八中學（今揚州中學）教授國文、哲學，并任教學主任。繼續參加新文學運動，成為文學研究會的早期會員。還參與發起新文學史上第一個詩歌團體“中國新詩社”和創辦第一個詩歌雜志《詩》月刊等工作，支持由青年學生組成的湖畔詩社及晨光文學社的活動，為開拓新詩的道路付出了辛勤的勞動。
1921年參加文學研究會，是“五四”時期重要的作家之一。
1922年，他只身一人來到浙江臺州第六師范學校任教，與俞平伯等人創辦《詩》月刊，積極參加新文學運動。1925年8月到清華大學任教，開始研究中國古典文學，創作則以散文為主。 [12]
朱自清
1923年朱自清發表了近300行的抒情長詩《毀滅》，表明自己對生活的嚴肅思考和“一步步踏在土泥上，打上深深的腳印”，這種進取不懈的人生態度，在當時有較大影響。
1924年，詩和散文集《蹤跡》出版。1925年，朱自清任清華大學中文系教授，開始從事文學研究，創作方面則轉為以散文為主。
1927年大革命失敗，中國的社會矛盾進一步激化。“四·一二”政變給朱自清思想帶來極大的震撼，其思想和創作發生很大轉折。他的作品不再限于日常生活的抒情小品，轉向抨擊現實丑惡的雜文。 [12]
1928年第一本散文集《背影》出版，集中所作，均為個人真切的見聞和獨到的感受，并以平淡樸素而又清新秀麗的優美文筆獨樹一幟。
1931年8月，朱自清留學英國，進修語言學和英國文學；后又漫游歐洲五國；1932年7月回國，任清華大學中國文學系主任，與聞一多同事一起論學。
1932年8月20日，朱自清攜陳竹隱回揚州省親。朱自清和他的妻子在上海舉辦婚禮。1932年8月底，朱自清赴歐洲游學。
1934年，出版《歐游雜記》和《倫敦雜記》，是用印象的筆法寫成的兩部游記。
1935年編輯《〈中國新文學大系〉詩集》并撰寫《導言》。翌年出版散文集《你我》，其中，《給亡婦》娓娓追憶亡妻武鐘謙生前種種往事，情意真摯，凄婉動人。這一時期，朱自清散文的情致雖稍遜于早期，但構思的精巧、態度的誠懇仍一如既往，文學的口語化則更為自然、洗練。
朱自清
抗日戰爭爆發后，朱自清隨清華大學南下長沙，1938年3月到昆明，任北京大學、清華大學、南開大學合并的西南聯合大學中國文學系主任，并當選為中華全國文藝界抗敵協會理事。抗日戰爭的艱苦歲月里，他以認真嚴謹的態度從事教學和文學研究，曾與葉圣陶合著《國文教學》等書。
1940年，朱自清在成都目睹饑民哄搶米倉，憤然寫下《論吃飯》一文，犀利地指責當權者無視人民溫飽，支持人們為維護自己的天賦人權而斗爭。 [12]
1945年抗戰勝利后，國民黨政府發動內戰，鎮壓民主運動。特別是1946年7月，朱自清的好友李公樸、聞一多的先后遇害，都使他震動和悲憤。于是他出席成都各界舉行的李、聞慘案追悼大會，并報告聞一多生平事跡。
1946年10月，他從四川回到北平，于11月擔任“整理聞一多先生遺著委員會”召集人。
1946年10月，經過漫長曲折的道路，在黑暗現實的教育和愛國民主運動的推動下，他成為革命民主主義戰士。在反饑餓、反內戰的實際斗爭中，他身患重病，簽名于《抗議美國扶日政策并拒絕領取美援面粉宣言》，并囑告家人不買配售面粉，始終保持著一個正直的愛國知識分子的氣節和情操。
1948年8月12日，朱自清因患嚴重的胃病（嚴重的胃潰瘍導致的胃穿孔）逝世，享年50歲。 [16]
【篇6】春朱自清教案
朱自清（1898年11月22日—1948年8月12日），原名自華，號實秋 [1-5] ，后改名自清，字佩弦。原籍浙江紹興，出生于江蘇省東海縣（今連云港市東海縣平明鎮），后隨父定居揚州。中國現代散文家、詩人、學者、民主戰士。 [6-7]
1916年中學畢業后成功考入北京大學預科。1919年開始發表詩歌。1921年，加入文學研究會，成為“為人生”代表作家。1922年，與葉圣陶等創辦了我國新文學史上第一個詩刊——《詩》月刊，倡導新詩。次年，發表長詩《毀滅》，引起當時詩壇廣泛注意，繼而寫《槳聲燈影里的秦淮河》，被譽為“白話美術文的模范”。1924年，詩文集《蹤跡》出版。1925年，應清華大學之聘，任中文系教授。創作由詩歌轉向散文，同時致力于古典文學研究。“三·一八”慘案后，他撰寫《執政府大屠殺記》等文章，聲討軍閥政府暴行。1928年，第一部散文集《背影》出版。 [8-9] 1930年，代理清華大學中文系主任。次年，留學英國，并漫游歐洲數國，著有《歐游雜記》《倫敦雜記》。1932年歸國，繼任清華大學中文系教授兼系主任。“一二·九”運動中，他同學生一道上街游行。抗日戰爭爆發后，隨校南遷，任西南聯大教授。1946年10月返北平，受校方委托主編《聞一多全集》。同時，積極參加各項民主活動。1948年8月12日因胃穿孔病逝于北平，年僅50歲。 [6] [10]
【篇7】春朱自清教案
摘要：作為散文大家，朱自清在散文史上的貢獻是多方面的。主要作品有散文集《背影》、《歐游雜記》、《倫敦雜記》等，對現代散文的發展、成熟做出了卓越貢獻，在中國現代文學史上占有重要地位。朱自清的散文是優美的藝術品，有著鮮明的藝術特色，他的筆墨揮灑自如，把自然景色、物體狀貌描畫得栩栩如生，樸實地把自己的思想感情表露出來，坦誠的真、濃郁的情、樸素的美深深打動讀者。
關鍵詞：朱自清散文藝術
朱自清的散文優美，行文如詩，他創造了具有中國民族特性的散文風格，為白話美文提供了典范，為培養文學青年和繁榮散文創作提供了寶貴的藝術經驗。
朱自清是極少數能用白話寫出膾炙人口的名篇的散文家，他的一些作品如《背影》、《荷塘月色》、《給亡婦》等，已經與古典散文名篇一同成為中國文學的經典。朱自清擅長寫景與抒情，他寫景狀物的優秀之作如《槳聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》等，都體現出作者對自然景物的仔細精準地觀察，對聲音、色彩的敏銳地洞察，通過千姿百態、千變萬化的鮮明形象，巧妙的比喻、擬人、聯想，融合自己的感情色彩，便構成幽深、細致、豐滿的意境。
一、情感美
朱自清那種坦率而誠摯、自然而清新、懇切而質樸的語言能感染讀者。他那發自內心的感情，在思念親人、回憶往事的散文中表現得特別真摯純厚。如《看花》、《冬天》、《擇偶記》、《背影》等篇，把父子之情、夫妻之愛等描寫得那么生動、逼真，真善美與假惡丑在作者筆下是黑白分明的。
朱自清樸實地不加修飾地把自己的所思所想表露出來，而不是憑借氣勢磅礴的結構和華麗的辭藻來吸引讀者。無論是寫景、記事、抒情，文章的字里行間都顯露出自己的個性特點，別具一格。在《看花》一文中，作者贊美平凡的梔子花，更是贊美那賣花的鄉下姑娘。“梔子花不是什么高品”，但她的香氣“濃而不烈，清而不淡”，“正和那些賣花的姑娘有著相似的韻味。”鮮明地表達了作者善良的心地和對賣花人的同情。《航船中的文明》對所謂“精神文明”──“男女分坐”進行了尖銳的抨擊，“這不能不感謝船家和乘客諸公衛道‘之功’；而論功行賞，船家尤當首屈一指。”“在黑暗里征服了二個女人，這正是我們的光榮；而航船中的精神文明，也粲然可見了。”作者的愛憎分明溢于言表。《生命的價格──七毛錢》寫了一個被兄嫂以七毛錢的價格賣掉的小女孩，在作品的最后，作者發出了人道主義的呼聲：“生命真太賤了！生命真太賤了！”表現出作者難以抑制的憤怒之情以及對于被摧殘生命的深切同情。作者向社會提出了嚴正的質問：“這是誰之罪呢？這是誰之責呢？”向那頹廢的舊時代發出強烈的抗議。作者大聲疾呼：“錢世界里的生命市場存在一日，都是我們孩子的危險！都是我們孩子的侮辱……”在《冬天》一文中，作者只是敘寫了冬天里三件平常的小事，但卻充滿令人動情的藝術魅力，它們表達出人性中的至情之美。其一是父親為三個孩子煮豆腐吃的情景，他“微微地仰著臉，覷著眼睛，從氤氳的熱氣里伸進筷子，夾起豆腐，一一地放在我們的醬油碟里”，父親的真情和愛心溫暖著孩子們的心靈。其二是與友人夜游西湖的事，他們欣賞著夜景，“月光照著軟軟的水波；當間那一溜兒反光，像新砑的銀子，湖上的山只剩下淡淡的影子，山下偶而有一兩星燈火。”其三是寫了一次回家時，作者看到“樓下廚房的大方窗開著，并排地挨著她們母子三個；三張臉都帶著天真微笑的向著我。似乎臺州空空的，只有我們四人；天地空空的，也只有我們四人。”這三件事看起來毫無關聯，可是父親之情、朋友之誼、妻子之愛都通過“無論怎么冷，大風大雪，想到這些，我心上總是溫暖的”體現出來。《背影》一文既沒有深奧的哲理，更沒有華麗的詞句，卻那么動人，那么使人讀后久久不能忘懷。最令人動情的描述是那段在特定場合下父親為兒子買橘子時的情景，“戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍”，“兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子”，這些都被作者描寫得那么細致，特別是對攀爬姿態的描述，沒有修飾的文字，清淡質樸，但卻情真味濃，作者“淚很快地流下來”，深深地表達真摯的親情，扣人心弦，引來讀者內心深處的共鳴。
二、畫面美
朱自清的散文具有一種可堪入畫的藝術特色，意境刻畫情景交融。無論是梅雨潭的綠色，還是清華園的月光，無論是一處勝跡，還是一幅景色，都描寫得逼真如畫，朱自清的散文常常兼有詩情與畫意，文筆細膩，但不是濃妝艷抹；構圖簡潔，但樸素中顯出典雅。
在《春》里，作者對春天的贊美，以盼春、迎春、頌春的歡快激情作為內在線索，描寫春天的畫面。如對花的描寫，“桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒”，“紅的像火，粉的像霞，白的像雪”，“野花遍地是：雜樣兒，有名字的，沒名字的，散在草叢里像眼睛，像星星，還眨呀眨的。”作者用畫家的眼睛，既描繪了各種果樹的花，又描繪盛開的野花。在《匆匆》里，為了描畫時間飛逝的流，把太陽的移動擬人化。“早上，小屋里射進兩三方斜斜的太陽。太陽他有步啊，輕輕悄悄地挪移了。”“燕子去了，有再來的時候；楊柳枯了，有再青的時候；桃花謝了，有再開的時候。”作者幾筆便勾勒出一個個活生生的淡淡的畫面。在《綠》中，他筆下的景色都在躍躍飛動，千姿百態，引人入勝。梅雨瀑從巖石沖下，“仿佛已被扯成大小的幾綹”、“鑲在兩條濕濕的黑邊里的，一帶白而發亮的水便呈現于眼前了”，“扯”和“鑲”描繪瀑布流處山澗的狀態，既準確恰切，又形象逼真，使瀑布富于立體感。“仿佛是一張極大極大的荷葉鋪著”，那“厚積著的綠”，“她松松的皺纈著，像少婦托著的裙幅，她輕輕的擺弄著，像跳動的初戀的處女的心；她滑滑的明亮著，像涂了‘明油’一般，有雞蛋清那樣軟，那樣嫩”，“她又不雜些兒塵滓，宛然一塊溫潤的碧玉，只清清的一色──但你卻看不透她！”。對“綠”的刻畫形象逼真，把那奇異的綠色寫得可以追尋，可以擁抱，可以醉人，甚至可以饋贈，寫出“綠”的生動畫面。在《荷塘月色》中，寫“田田的葉子”，“像亭亭的舞女的裙”，荷葉中“點綴著些白花”，“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人”；寫月光“如流水一般”瀉在花葉上，“楊柳稀疏的倩影，卻又像是畫在荷葉上”，寫樹縫里漏出的一兩點燈光，“是渴睡人的眼”。通過這些生動形象地描述，畫出了一幅清幽靜謐的荷塘夜景，把“荷塘”和“月光”描畫得出神入化。在《南京》、《槳聲燈影里的秦淮河》等文中類似的描畫比比皆是，將繽紛艷麗的色彩和栩栩如生的形態融為一體，真稱得上是妙手丹青。
三、詩意美
朱自清既是散文家又是詩人，他在散文創作中融入了詩的元素，形成了以詩為文的特點。朱自清的散文不但文中有畫，而且畫中有詩，具體表現在作者將詩的語言和結構用于散文創作中。郁達夫在《新文學大系》的《現代散文導論》中說:“朱自清雖則是一個詩人，可是他的散文仍能夠貯滿著那一種詩意……”朱自清能夠從平平常常的經歷和見聞中選擇材料，通過創新樹立藝術形象，飽含著自己的感情、感受，這是他的散文富有詩意的原因所在。
《菏塘月色》里有詩，有情。朦朧的月色籠罩著墨綠的荷塘，月光、菏葉、樹影等景色，使人感到靜，路靜、樹靜、花靜、水靜，人在靜謐的世界里放開思緒。零星的花，縷縷的香，微微的風，淡淡的月，從而產生了“小睡也別有風味”的所謂“恰是到了好處”的意境。對動的描寫以樹上的蟬聲與水里的蛙聲來體現，作者又筆鋒一轉，“但熱鬧是他們的，我什么也沒有。”這句話讓讀者深思，表達了作者“獨處”的心理，把那種寂寞、惆悵、沉悶的心情刻劃得惟妙惟肖，通過語言的表現力，使文章富有詩意。《匆匆》就是一篇散文詩。“時間”在作者的筆下被詩化了，在日常生活中處處感到它“逃去如飛”，吃飯、洗手、上床，都覺得時間匆匆溜過。陽光是“斜斜”的，它“輕輕俏俏”地挪移，“我”“茫茫然”旋轉，時間去得“匆匆”，它“伶伶俐俐”跨過……作者將不可見的時間描寫的具有強烈的可感性，疊字的運用也使它的語言具有節奏美。又如《給亡婦》，作者悼念死了三年的妻子，從十二年夫妻共同生活的河流中，撿拾幾朵小小的閃著摯情篤愛光彩的浪花。寫妻子對孩子的惦念、對家事的料理操心，真真切切地沒有絲毫虛華的字句。他的全部詩意都凝集在這些小事所滲透著的對亡妻的深深懷念的感情之中。《溫州的蹤跡》中有一篇題為《月朦朧、鳥朦朧，簾卷海棠紅》的文章，作者首先描寫了一幅畫面：綠色的簾子斜卷著；一輪圓月，“青光遍滿紙上”；嫩綠色的海棠花的葉子，“仿佛掐得出水似的”；兩只黑八哥，“一只歇得高些，小小的眼兒半睜半閉”，另一只“別過臉來對著這一只，已縮著頸兒睡了。”“試想在圓月朦朧之夜，海棠是這樣的嫵媚而嫣潤；枝頭好鳥為什么卻雙棲而各夢呢？在這夜深人靜的當兒，那高踞著的一支八哥兒，又為何盡撐著眼皮兒不肯睡去呢？他到底等什么來著？舍不得那淡淡的月兒嗎？舍不得那疏疏的簾兒嗎？”通過畫面及滿貯詩意的語句，發掘詩一般的意境。
朱自清的散文是優美的藝術品，有著鮮明的藝術特色和口語性，自然親切，雅俗共賞。讀者能體驗著文中所表露出的豐富的情感，看到優美的畫面，欣賞如詩的字句。從朱自清的散文中我們不難看出，越到后來，他越追求這種樸素自然的境界。這種境界體現的是一種“豪華落盡見真淳”的美，是一種“大巧若拙”的藝術風格，是博大精深后的平易淺近。朱自清的散文絢麗之極乃有平淡，樸素從風華中來，自然由雕飾脫胎，終于達到爐火純青、自成高格的境界。
參考文獻：
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【篇8】春朱自清教案
【摘要】朱自清是我國現代散文史上的大家，他的筆就象一支萬能的神棒，不論什么題材，都能幻化成優美動人的散文。
【關鍵詞】朱自清；散文；藝術美
【中圖分類號】G633.3【文獻標識碼】A【文章編號】1009-5071(2012)06-0343-01
朱自清先生是我國現代文學史上一位很重要的作家。在“五四”新文化運動中，他以長詩《毀滅》奠定了他的新詩人的地位，以小說《笑的歷史》顯示了他文學創作的才華。接著，他又以《槳聲燈影里的秦淮河》作為開篇，致力于散文的創作。他的“藝術性的散文”，先后成集的有《蹤跡》（詩文集）、《背影》、《歐游雜記》、《你我》、《倫敦雜記》、《標準與尺度）等。經過艱苦的藝術磨煉，朱自清終于成為一位有杰出建樹、有獨特風格的散文家。他的散文創作，對于創建白話散文作出過不可磨滅的歷史貢獻，對于“五四”以后以及當代的散文作家幾乎都產生過一定的影響。
1真摯深厚的感情流露
抒情的生命在于真實，作者抒發的感情愈真實，就愈能見其真摯的美。只強調抒情的技巧則失其真，也必然失其美。朱自清偏重借敘事抒情的散文，感情委婉，細膩，纏綿，真切，一方面是注意到選材的詳略、筆墨的濃淡、布局的虛實，另一方面，也是主要的一方面，是因為“有時磅礴郁積，在心里盤旋回蕩，久而后出；這種情感必極其層層疊疊、曲折頓挫之致。”歸根結蒂，朱自清的“抒情小品”，在“五四”以后有別于周作人的沖淡，有別于俞平伯的纏綿，有別于徐志摩的矯飾，之所以能獨樹一幟，“另有種真摯清幽的神態”，這與他在抒情與敘事的結合中追求“真摯”的“聲色”，有著密不可分的關系。
2情景交融的意境刻畫
在朱自清的散文中，偏重于借景抒情的作品占較大的比重。在這些作品中，他善于用重彩工筆描繪各種風景畫、風俗畫，他重視以形傳神，尤重形似，主張“以形為本”，“不求形似就無所謂逼真”，孜孜以求的是一種繪畫的美。他的寫景作品確實也做到了“融情入景”。秦淮歌月，荷塘月色，梅雨瀑布（《綠》），悠悠春風，瀟瀟春雨，青青春草，艷艷春花（《春》）——經過作者感情的融注，都帶上了“個人”的色彩，現出一種繪畫美，使感情的抒發也愈具真切、細致。
3精巧緊縝密的藝術結構
散文的藝術魅力，集中地體現在藝術構思方面。朱自清的散文在構思上是十分講究的。縝密而嚴謹，新奇而精巧，營構合理。“設眼有致”。
散文具有“文眼”，這是我國古代散文一條傳統的藝術經驗。唯有“眼”題旨才會有隱顯意境，才會有虛實，剪裁才會有詳略，結構才會有疏密。
朱自清的散文是十分注重“眼”的安設的，并且充分地使之成為構思的“焦點”，也成為將作品的思想與藝術辯證統一起來的“凝光點”。
4靈活多變的技巧運用
朱自清的散文技巧老練，靈活多樣。他既注意“形與神、虛與實、張與弛、動與靜、詳與略”等藝術手法的巧妙結合，又注意“對照、排比、比喻、擬人、通感”等修辭手法的運用，在“記敘、描寫、抒情、議論”等表達方法上，更注重“白描”手法的應用。
擅用白描手法，是朱自清散文創作，尤其是他后期散文創作的一個重要特色。寫父親、寫亡婦、寫葉圣陶、寫韋杰三等，都是平平實實地述其行狀，描其神韻，表現了很高的藝術造詣。其中最典范的便是《背影》中描寫父親“背影”的文字：“我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不太難。可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子。”這段文字，作者抓住幾個細節，將父親爬鐵道買橘子的艱難動作真切地展現在我們面前，寫得平靜自然，沒有任何修飾，平平道來,簡潔勾勒，但情景細致，情感含蓄,人物神態栩栩如生。這種白描手法，在《給亡婦》、《兒女》、《我所見的葉圣陶》、《執政府大屠殺記》、《揚州的夏日》、《倫敦雜記》等篇章中均運用得非常出色，形成了簡煉、流暢、樸素、平實的語言特色。
通感手法是朱自清在他的散文中大量運用的另外一種手法,而且是現代散文作家中運用得最好的。例如《荷塘月色》有這么兩句:“微風過處，送來縷縷的清香，仿佛遠處高樓上緲茫的歌聲似的”；“塘中的月色并不均勻，但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲”。前句寫荷花的“清香”，本來是訴諸嗅覺的，他卻用“遠處高樓上緲茫的歌聲”這種聽覺來形容，讓人感覺到香氣的悠遠、飄緲，若有若無，形象生動；后句寫“光”和“影”的和諧,卻用“梵婀玲上的名曲”來比喻，將視覺通感為聽覺。在《綠》一文中，作者形容梅雨潭的水：“她滑滑的明亮著，像涂了‘明油’一般，有雞蛋清那樣軟、那樣嫩，令人想著所曾觸過的最嫩的皮膚”。這里則是視覺與觸覺的通感，用“曾觸過的最嫩的皮膚”形象地描繪了潭水的柔滑、細膩。
結束語：在“五四”以后的散文作家中，有“名士風”，有“紳士風”，有“隱士風”，而朱自清卻能夠獨樹一幟，以自己的創作實踐，建立了“純正樸實的新鮮作風”。必須指出，朱自清的這種“純正樸實的新鮮作風”，正是“五四”以后我國白話散文嶄新的民族風格。朱自清認為，“中國文學向來大抵以散文學為正宗”，現代散文的發展，“正是順勢”。他的許多文章在“民眾文學”、文學的“通俗化”、“雅俗共賞”、語言的“談話風”等方面，提出了自己的文學主張，大多圍繞著關于散文的民族形式的問題。不僅在理論上如此，朱自清還通過自己的創作實踐，努力通過文學的民族形式來體現散文的民族風格。如在藝術構思方面講究“眼”的安設；在抒情方面善于創造情景交融的境界，追求真摯美、繪畫美和“理趣”美；在結構方面注重貫穿線索，運用對立統一的藝術法則，把“明斷”與“暗續”統一起來；在語言方法對口語進行大膽的藝術錘煉，追求樸實平易、雅俗共賞的作風。他在我國古代散文的基礎上，繼承傳統的藝術表現形式和表現手法，并進行自己的創造，建樹了他散文的中國作風和中國氣派。
參考文獻
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[2]彭蘇.《淺談朱自清散文的語言美》.江西廣播電視大學學報.
[3]章霖.《朱自清散文的藝術美》.滁州職業技術學院學報.
【篇9】春朱自清教案
讀了朱自清先生的散文，人們總忘不了那秦淮河的燈影波光，梅雨潭醉人的綠，威尼斯的異國情調，揚州城的風流古樸……以及那生機勃勃的“春”，感人至深的“背影”，還有《生命的價格──七毛錢》、《上帝的驕子──白種人》等等。
這些作品通過敘述描寫或寄托政治憂憤，或象征對光明未來的追求，或蘊含個人憂國憂民的思想。通過家庭的特定角度影射人生的苦難和黑暗，或用寫實的手法觸及到“改革社會人生”，揭開黑暗社會的帷幕。
下面，就從朱自清先生的散文藝術方面談一談我粗淺的見解。
朱自清先生以自己的創作實踐充分證明了白話不但能夠創作“美文”，而且能夠創作出勝過文言散文的白話散文，打破了“美文不能白話”的迷信。下面，就從他的散文的“美”來談一下其創作藝術。
一、至醇至情的意境美
朱自清先生的散文具有詩的素質，他善于通過敘事描寫議論的有機交融，抒寫自己的真情實感，從而創造出五彩繽紛的“貯滿”了“詩意美”的境界。這種詩意，用楊朔的話來說，就是使人“動情的事”。朱自清先生把自己感到“動情的事”傳遞給人們。使我們受到感染產生共鳴，創作詩意的藝術是極為豐富的。
１、在抒情和敘事相融合的意境中，洋溢著一種真摯的人情美：
那些自詡的色彩很濃，偏重寫兒女情長的散文──《背影》《給亡婦》《兒女》等作品，朱自清先生將自己內心真摯的感情熔鑄在了所敘述的事件中，將敘事和抒情融為一體，流露出了一種真摯的美。《背影》記敘了多年前父親在浦口車站送他乘火車北上念書的情景，朱先生通過在特定環境下的背影的描寫，表現了父親對兒子無微不至的慈愛和兒子對父親深沉的感念。
作品在平淡的敘述和細微的言行中流露真情。從父親“甚是仔細”的再三叮囑茶房還不放心，從決定親自送我并忙著照看行李，與車夫講價錢或是上車替兒子撿定座位到最后又穿過鐵路過柵欄攀月臺買橘子方才離去。無不顯出父親對兒子的深摯的關愛之情。
父親的一舉手一投足，總易牽動作者感情的弦索，激起心靈的顫動，所以即使平常而瑣碎的小事，亦充溢著一股強烈而深厚的感情，從而產生了非凡的感染力，父親的衰老、疲憊的背影負載著人世的艱難與悲哀，而父親忘我的愛終于使兒子感到自責，父親的“背影”在父子分手后便“混入來來往往的人里，再也找不著了”。這代表一種失落和惆悵，作品最后還簡述了父親別后的眷戀之情。
《給亡婦》是朱自清先生30年代追憶他的第一個妻子的悼亡之作，幾乎都是家庭瑣事，集中敘述了亡妻無私的母愛和親情。字里行間滲透著作者深切的哀思和懷念，極見深情，催人淚下，與《背影》有異曲同工之妙。
２、在抒情和議論描寫相結合創造的意境中，顯示出一種“畫中有詩，詩中有畫”的詩情畫意美：
朱自清先生曾說過：“作文便是以文字作畫。”他的創作實踐了這一點，用重彩筆描繪各種風景畫、風俗畫，做到了“融情入景”，“情景交融”。創作出了一個個詩意濃郁的意境，正如郁達夫在論及朱自清先生的散文時說：“朱自清雖是個詩人，可是他的散文仍能夠貯滿著那樣的詩意，文學研究會的散文作家中，出冰心外，文章之美，就算他了。”（郁達夫《中國新文學大系·現代散文·導論》）。古人有“詩中有畫，畫中有詩”的美談，能夠繪出影像的是畫，透出神韻的是詩。好的畫和好的詩是相輔相成、渾然一體的。朱自清先生雖寫的是散文，卻與詩畫有異曲同工的妙處。他的散文，有繪畫的色彩美，也有詩的韻味美。
散文《春》中描寫：“桃樹、杏樹、李術，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒……還眨呀眨的。”
春的景象被朱自清先生描寫的多精彩呀！使你仿佛置身于萬物復蘇，爭奇斗艷的春天之中，又仿佛在品味一幅清麗明朗的水彩畫。遠處可見五彩繽紛的花色，近處可聽蜜蜂的低吟，上有蝴蝶翻飛，下有野花活潑調皮的眨眼。遠、近、上、下，農、淡、濕、燥雖是信筆點染，無事雕琢，卻又成為高妙的藝術品。由于朱先生描繪畫面，把美的景致情致注了進去，因此，幾多詩意，幾許春色，從一幅動的、立體的畫面中溢了出來。
如果說《春》是一幅明麗的水彩畫，那么《荷塘月色》便是一幅優美的工筆畫。文章一開始，作者就直抒胸臆：“這幾天心里頗不寧靜。”為了求得片刻的閑適，作者想去看看月下的荷塘，但是作者沒有先寫荷塘，而是先描繪荷塘的小路及荷塘周圍的靜謐的環境。
作者對荷塘月色的描繪非常真切細致。第四、五、六段，重點寫景，先寫荷葉、荷花、花苞、花香，這是靜的畫面；再寫微風過處時的震顫。“像空電般，霎時傳過荷塘那邊去了，葉子本是肩并肩密密的挨著，這邊宛然有了一道凝碧的波浪。”這是動的描繪。隨后，再從各個側面寫月光的影射、傾瀉、投影，把視覺所及的光、物交錯在一起，組成一幅令人心醉的優美的畫面：寫月色，映襯得荷塘格外恬美；寫荷塘，反照出月光的動人。描寫景物的角度經常變換，時而平視，時而俯視，時遠時近，有上有下，使得整個畫面具有立體感，在畫面的布局上，層次分明，淡濃相宜，疏密適度，具有濃郁的詩意。
而“寂寞的小煤屑路”、“蓊蓊郁郁的樹”、“曲曲折折的荷塘”、“田田的荷葉像婷婷的舞女的裙”；以及“荷花零星點綴下如粒粒明珠，又如閃爍的星星，如剛出浴的美人”。“風送荷香，吹動荷葉，露出了脈脈含情的綠水。”使人感到了一種醇醇欲醉的濃香撲面而來，溫馨而又甜蜜。月光則更美了，如“流水一般”，“靜瀉在葉子和花上”，“葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣，又像籠罩著青紗的夢。”“參著斑駁”的灌木的“黑影”、“彎彎的楊柳的稀疏的倩影”、“光和影和諧的旋律”，為我們描繪了一幅幅動靜結合、虛實如生、濃淡適宜、疏密有致的“情意化了”的風景畫。而《漿生燈影里的秦淮河》更是將朱自清先生濃郁情感通過生動的畫面表現出來，朱先生喜愛古典詩詞，有深厚的古典文學的功底，他把散文當詩來寫，努力在散文中創造詩情畫意的境界。
我們看他在文章中對秦淮河月景的描繪吧！
“那晚月兒已瘦削了三分……是一條隨意畫的不規則的曲線。”
這一段，既有近物的細致刻畫，也有遠景的淡淡勾勒，而這一切又是為了突出畫面的主體──月兒，為了寫出秦淮河上獨特的月景。從形態、精神兩個方面，把沒有生命的東西寫得像有生命有感情的東西，色彩淡雅，畫面優美。更可貴的，這并不是客觀描繪，而是景中有情，情中有景。朱自清先生似乎把自己完全融化到畫面里去了，在那里尋找到了寄托。讀著這種文字使人們陶醉在作者創作的詩情畫意中，迫不及待的想要飛到秦淮河，去領略那迷人的風光。
朱自清先生憑借自己“敏銳的感覺”，捕捉事物的極其細微的變化，因此在他的筆下，又出現了描寫細膩、形象具體的藝術特色。在他的筆下隨著時間的轉移，水、月、燈在不同的時間和地點下，有著不同的情況，比如水，剛下船的時候，“夕陽已去，皎月方來”，晚霞映水，水便是“薔薇色的”。當“燈火初明”時，“陰陰的變為沉沉的了”，一到大橋外，頓然空闊，疏林淡月，襯著蔚藍的天，“秦淮河里的水卻盡是這樣冷冷地綠著”，“綠如蔭陳酒”了，燈和月呢？也是有變化的，夜幕方垂，大小船上都點起了燈火，那時燈光壓著月色，所以“從兩重玻璃里映出那輻射著的黃黃的光”有水氣的折射，便“反暈出一片朦朧的煙靄”。隨著時間、地點變換，燈光已奪不了月光，于是憤然的燈，都是“黃而有暈”的，在繁星般的黃暈里“秦淮河仿佛籠上了一團光霧”，“燈光是渾的，月色是清的。在混沌的燈光里，滲入一派清輝，卻真是奇跡！”朱自清先生總是這樣，從變化中捕捉事物的特點，這樣就是描寫的東西格外富于詩意了。
二、多姿多彩的語言美
朱自清先生的散文不僅具有至醇至真的詩意美，而且在語言上質樸、凝練、新穎、自然。下面從三個方面說一說朱自清先生散文語言的特點。
１、樸素自然，平中見奇：
朱自清先生非常注重語言的錘煉，但在運用語言時，決不矯揉造作，加以修飾渲染。如《春》中寫草：“小草偷偷的從土里鉆出來，嫩嫩的，綠綠的，園子里，田野里，瞧去，一大片一大片滿是的。”寫畫：“野花遍地是：雜樣兒，有名字的，沒名字的，散在草叢里，像眼睛，像星星，還眨呀眨的。”寫人的活動：“坐著，躺著，大兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏。”
這些語言都是從生活中提煉出來的，延用了生活中的口語形式，不去注意的修飾，形成了樸素、自然的語言特點。
朱自清先生提倡人民用口語化的語言寫文章，這就是他提倡的“談話體”。《背影》一文，朱自清先生全用白描記敘事實，不做任何修飾、渲染，通篇文章寫父親多么關心愛護兒子，兒子又是多么感激思念父親，但“關心”“愛護”“感激”這一類的抽象字眼，文章中卻一個也沒有用，更沒有什么話里的詞藻。文中用詞造句都經過認真考慮，決不隨便，如送行那一段：“父親因為事忙，本已說定不送我，叫一個熟識的茶房陪我同去，他再三囑咐茶房，甚是仔細。”這里的“說定”，如果換成“說過”似乎也通，但遜色多了，“說定”不送，后來終于還是送了，實際是說而不定，很好的表現出了父親的矛盾心理，“熟識”一詞說明父親囑咐的茶房該是靠得住的；“再三囑咐”表明了遍數之多，不厭其煩，反復交代，唯恐茶房有半點疏漏；“甚是仔細”表明囑咐的內容之詳，把送行中應注意的細微末節都提到了。這些詞語的運用強調說明了父親已為兒子上火車作了極其精細、周密的考慮和安排，字眼雖平常，但用得恰到好處，使父親的愛子之情躍然紙上，文中評議與所表達的感情，渾然一體，達到了古人所推崇的“得意而忘言，得魚而忘荃”的藝術境界。
在《槳聲燈影里的秦淮河》中，朱自清先生崇尚樸實，但絕不顯露寒傖，朱自清追求雅淡，但是雅中有麗，但而不枯，平里透奇，如開篇說：“秦淮河里的船，比北京萬生園、頤和園的船要好，比西湖的船好，比揚州瘦西湖的船也好。”這樣的語句一層層寫下去，突出了秦淮河的船與眾不同。如果改為“秦淮河里的船，比北京萬生園、頤和園、杭州西湖、揚州瘦西湖的船也好。”意思的表達上沒有多大的區別，后一種說法，字用的少，但去失去了樸素天然的味道。運用第一種說法，象是作者在同別人談家常，聊天似的。這就是朱自請先生的語言了。
還有些作品，如《荷塘月色》、《綠》等，語言華美、纖秾。可這些文章都是一些濃彩重墨的工筆畫，因此需要語言華麗，才能使形象顯得豐滿濃厚。雖然文字經過了精雕細刻，千錘百煉，而且顯得雍容華貴，但是這些語言讀來，瑯瑯上口，頗有情韻，更顯示了朱自清先生深厚的文字功底。
２、精彩動人的修辭：
比喻，看來是修辭手法，其實也是一種藝術表現技巧，他對作品“詩意”的創造是不無作用的，大凡有藝術才能的作家，都是素諳比喻技巧的。難狀之聲，難描之形，難繪之景，難傳之情，一旦到了他的作品中，就聲如耳聞，形如目睹，景如親臨，情同身受，出現了一個幽深迷人的意境。
朱自清先生憑借精巧的比喻藝術給讀者描繪了一群栩栩如生的美的形象。
他寫春，獨具慧眼，敏銳捕捉主體和喻體“質”的相似點，把春天的美麗附于“剛落地的娃娃”的勃勃生氣美，“小姑娘”的艷麗容顏美，“青年”的健壯身子美，使抽象的“春天”有形、有色、有神、有情，放射出詩意的光輝。
《荷塘月色》更是如此，朱先生將出水的荷葉，比作“亭亭的舞女的裙”；把葉子中零星點綴著的白花，比作“一粒粒的明珠”，“碧天里的星星”，“剛出浴的美人”，這些形象、貼切的比喻，顯示出了作者豐富的想象力。
而《槳聲燈影里的秦淮河》中的比喻，更是叫人拍案叫絕。當描繪燈下水景和水面燈光時，寫道：“等到燈火明時，陰陰的變為沉沉了；黯淡的水光，象夢一般；那偶然閃爍的光芒，就是夢的眼睛了。”多么新奇的比喻啊！一般的比喻都是以實比實，朱自清則不然，偏偏以虛比實。“水光”，“光芒”都是眼里看的見的，相比而言，“夢”都是虛的了。“夢的眼睛”更是子虛烏有了。然而，奇跡正在這兒產生了，表面上看，這樣比法果是越比越渺茫，單實際上，正好表現了秦淮河上燈火初明時，波浪峰尖上跳蕩的燈光的情景，越琢磨越有味道。朱自清先生運用比喻的效果不在用人們熟悉之物比人們不熟悉的東西，“看似平常最奇崛”，但作者得來恐怕是頗費工夫了。
比喻用的精彩，其他修辭也同樣讓人另眼相看。《春》中擬人的運用，“山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。”“小草偷偷的從土里鉆出來”，“鳥兒將巢安在繁花嫩葉當中，高興起來了，呼朋引伴的賣弄清脆的喉嚨，唱出婉轉的曲子，跟清風流水應和著。”一個“鉆”字，就表現出了春草沖破土層的擠勁，再加上“偷偷地”修飾，狀其不知不覺出現，生動的表現了春草的活力，把春給寫活了。
《漿聲燈影里的秦淮河》中，“秦淮河里的船，比北京萬生園，頤和園的船好，比西湖的船好，比揚州瘦西湖的船好。”這一句朱自清用了排比的手法，可使人感覺不到作者在用這一種修辭方法，相反，倒覺得作者并未有意而，可見朱自清先生用語之精妙。
３、富于變化的句式：
朱自清先生錘煉詞語的功底很深厚，他的散文中有不少凝練形象的字，句式也富有變化，在散文中有著對稱或排比的句式，既流暢又整齊。疊詞疊句的運用在描述中加強了表現力。《春》中，“坐著，躺著，大兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏，風輕悄悄的，草軟綿綿的。”這些語言，顯得活潑自然。
《荷塘月色》重的疊詞運用達２６處，“蓊蓊郁郁”、“曲曲折折”、“亭亭的”、“彎彎的楊柳的稀疏的倩影”、“遠遠近近，高高低低的樹”等等，而《槳聲燈影里的秦淮河》種疊詞多達７２出之多，“在黯黯的水波里，又逗起縷縷漣漪”、“于是人們飄飄然如御風而行的我們”、“朦朦朧朧”、“富富麗麗”等，這一些疊詞的運用，以及朱自清先生散文中長短句的巧妙搭配和兒化語的運用，使文章讀起來錯落有致，瑯瑯上口，頗有跌宕回環的聽覺美感。特別是朱先生有意避免“是”字句，“有”字句和“在”字句，打破了常規句式的沉悶，使文章語言在冼煉中現出多樣。
三、縝密精巧的形式美
朱自清的散文，有縝密精巧的構思，玲瓏剔透的結構。《背影》無論寫人、敘事、抒情都十分平實，但在平時中去孕育著極為精巧的構思。一般寫人物，較多從正面著筆，或寫面部表情，或寫姿態服飾，正面寫有正面寫的好處，但寫多了也會感到呆板乏味，契訶夫給青年信中告誡說：“你忙著描寫人物的臉……這又是老一套，這樣的描寫可以省掉的，五場描寫得很詳細的臉，會使讀者的注意力疲勞。”（《契訶夫論文選》）
《背影》另辟蹊徑，全力寫父親的背影，令人拍案叫絕，全文共寫了三次背影。第一次，作為父親，在兒子心中他的音容笑貌，無不了如指掌，然而當父親臨別時的一霎那，為兒子買橘子而艱難的在月臺上爬上爬下的背影，卻深深的打動了兒子的心靈，頓時使“我”獲得了特殊的感覺。第二次，父親的背影漸漸在來來往往的人群中找不到了，猶如電影畫面樣慢慢淡去，影越淡情越濃，人越遠而心越近。第三次，從信中得知父親困頓際遇，在晶瑩的淚光中，又浮現出那“青布棉袍黑布馬褂的背影”，他將成為“我”終身難忘的一幅父子告別圖。
寫人物從背影這個角度著墨，為數很少，而“文章有眾人不下手而我偏下手者，有眾人下手而我不下手者。”（《伯子論文》）朱自清先生知難而上，選擇背影這一新穎獨特的角度，這是生活暗示給他的一種獨特的發現，也是表現事物的一種藝術創作，顯露出了作者不隨人后，敢于創新的藝術才華。
《槳聲燈影里的秦淮河》在構思上也很精巧別致，歷代文人騷客游覽秦淮河都會留下不少詩文，“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。”等等，各具特色，給人啟迪，朱自清先生總是獨辟蹊徑，從中挖掘“新意”，從“槳聲燈影”的角度寫秦淮河夜景，是新穎的。
文章開頭作者點出秦淮河的船，無論是大船還是小船，還是所謂的“劃柏子”，好像都能引起人的“情韻”，交待這些后，作者按空間、時間順序，從利涉橋到大中橋，從夕陽方下到素月依人，隨著汩汩的槳聲，勾畫出秦淮河的夜景，展露自己的情思。死死扣住“親景”，透過兩重玻璃射出的黃黃的燭燈，眩人眼目的汽燈，臨水妓樓上簾縫里射出的一線一線的燈光，河房里亮黃黃的電燈，豐富多彩的各種燈光，裝點著秦淮河，構成了秦淮河獨特的夜景。作者以燈影為主，從燈與水與月的關系中，勾勒出一幅幅畫面：華燈映水，雅中見麗；疏燈淡月，空靈寂靜，把秦淮河的夜景寫得淡雅，幽遠，及富魅力。作者的角度選擇的新穎，小中見大，因此，使文章格外貯滿詩意。
而《荷塘月色》意在寫心中“頗不寧靜”，一路寫來，卻又處處見“靜”。《春》從多側面細描春之生機，而把文眼“一年之際在于春”置于描述之中，毫無斧鑿之痕。《松堂游記》虛實并舉，又一情貫注。關于倫敦和歐洲諸地的游記，行文力避“我”的出現。而“我”的情思，“我對西方世界的東方式的關照，并沒有消泯干凈。”
朱自清先生在散文藝術創作方面確實獨辟蹊徑，并取得了一些寶貴的經驗。他注意在構思上下功夫，辯證的處理“散”與“不散”的關系，既能揮灑自如又能使結構完整，使文章達到形散而神不散的完美境界。
他重視結構藝術，善于提煉和篩選，造成凝煉精美的詩的意境，他把樸素的真摯的感情看作是散文的藝術美的重要因素，因而力求避免雕琢和矯揉造作，更不以華麗的詞藻取勝，他那豐富的想象力和細致的觀察里，更是值得珍惜的。
總之，朱自清先生的散文，總讓人愛不釋手，總是讓人難以忘卻。一讀起來，便迫不及待的想把他所有的作品讀一遍，。那父親的“背影”，時光的“匆匆”，秦淮河的夜，梅雨潭的“綠”，荷塘的月色，威尼斯的小舟……還有感人至深的《給亡婦》等等，無不給人一種“真情”、“多姿”的美妙意境。朱自清先生不愧為我國現代文學史上的“美文”大師。
【篇10】春朱自清教案
擴展知識：
1、作品簡介：《春》是現代散文家朱自清的作品。《春》是朱自清的散文名篇，最初發表于1933年7月，此后長期被中國中學語文教材選用。 在該篇“貯滿詩意”的“春的贊歌”中，事實上飽含了作家特定時期的思想情緒、對人生及至人格的追求，表現了作家骨子里的傳統文化積淀和他對自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始終在尋覓著、營造著一個靈魂深處的理想世界——夢的世界，用以安放他“頗不寧靜”的拳拳之心，抵御外面世界的紛擾，使他在幽閉的書齋中“獨善其身”并成就他的治學。《春》描寫、謳歌了一個蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心靈世界的一種逼真寫照。
2、作者簡介：朱自清(1898年11月22日—1948年8月12日)，原名朱自華，字佩弦，號秋實。原籍浙江紹興，出生于江蘇省東海縣。現代散文家、詩人、學者、民主戰士[6] 。散文有《匆匆》、《春》、《你我》、《綠》、《背影》、《荷塘月色》《倫敦雜記》等，著有詩集《雪朝》，詩文集《蹤跡》，文藝論著《詩言志辨》、《論雅俗共賞》等。
【篇11】春朱自清教案
我曾經讀過冰心老人在80歲時寫的一篇散文——《家》。冰心在文章中寫到她一生到過很多地方，也住過很多地方，但讓她魂牽夢繞的還是她家的老宅，冰心在文章中說，夢里坐洋車回到剪子巷，住著她的父母和弟弟的剪子巷，才是她靈魂深處永久的家。
冰心說：“夢最能暴露和揭發一個人的靈魂深處，連自己都沒有意識到的向往和眷戀……”。
家，也許是我們所有人夢里最多去、最眷戀、最牽掛的地方。月是故鄉明，家，是詩人心靈最好的最后的歸宿。
讀著冰心老人80高齡的文字，我仿佛看到了一個耋耄老人在夕陽下，獨立橋頭，遠眺前方，目光灼灼，老淚盈眶，那是她家的方向。
猛然想起兩句詩：“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁”，是崔顥黃鶴樓中的句子。望著那煙波浩渺的滔滔江水，讓人愁的是太陽落山了，家鄉啊，你在何方？詩中的“日暮”，難道不可以做“人生之垂暮”之解嗎？人在垂垂暮年，往往比年少時更思念家鄉，所以自古就有“葉落歸根”之說，特別是那些遠在異國他鄉的人們，即使是生死他鄉，也要把尸骨埋在家鄉的土地上。
由此看來，一個人從出生到死亡，就是一個由家出發再歸來回到家這么一個圓周運動，是一個由一個家到另一個家的漫漫旅程。所以我們說的“在路上”，實際是在回家的路上，是在尋找精神家園的路上。于是便了李白的“舉頭望明月，低頭思故鄉”，家，是詩人眼中那輪明月；便有了王維的“來日倚窗前，寒梅著花未”中的那朵寒梅；便有了馬致遠筆下的“夕陽西下，斷腸人，在天涯”的九曲回腸；便有了李商隱的“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”的那份期待；便有了王安石的“春風又綠江南岸，明月何時照我還”的似箭歸心；便有了“誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城”那撩人的夜曲。
我想，每一個人大概都有兩個生命：一個是肉體的，一個是靈魂的。出生時，我們的肉體棲身于父母的家，慢慢長大后，我們不再滿足于那個只供我們肉身棲息的家，我們開始尋找屬于自己的家。于是，我們與愛人一起建立了屬于自己的家。可是，此時我們的靈魂并沒有安分，它逐漸長大成熟并開始不安的躁動，它開始流浪尋找棲息地，它也需要一個“家”，那個“家”不一定很大，卻裝得下那顆不安分的靈魂；那個家不一定富麗堂皇，卻一定要干凈明朗，免得把靈魂弄臟。這個家是一個人靈魂的棲息地，是一個人的全部精神之所在，是一個人魂之牽，夢之繞。有了這個家，我們就可以抵抗任何風雨，不懼怕任何風暴。
可是，我的那一個“家”在哪里呢，在普救天下的《圣經》里嗎？在愛人的心里嗎？在我愛的文學里嗎？又想起崔顥的那兩句詩，“日暮相關何處是，煙波江上使人愁”。家，也許，就在你暮然回首時的燈火闌珊處。
【篇12】春朱自清教案
朱自清對新詩的創作花了很多心血。形式多種多樣，就是其中之一。小詩的主要藝術特征是用短詩或描繪景色。表達暫時的情緒，表達瞬間的感興趣。細雨就是這樣，用精粹的詩句創造形象，傳達了詩人從心靈的微妙想法。
詩歌表明詩人抓住語言形象的力量，巧妙地用絨毛來比喻春天的小雨，正確抓住具體物象的特征，恰當地表現出春雨的纖細、忽視、溫暖等特征。前面的星只是描述雨的細節，而絨毛直訴讀者的視覺、感覺和觸覺，不僅使星像化，還點明了東風這一特定景象，進一步加強了春雨這一形象。結構上，小詩避免蔓延，貴凝練，暗示細雨就像抒情小畫，用極節儉的筆墨描繪了東風化雨、生意盎然的圖景，具體清新輕盈的意境，真正表達了詩人對春天的喜悅。
【篇13】春朱自清教案
郁達夫曾經在《中國新文學大系-散文二集導言》里說到：“朱自清雖則是一個詩人，可是他的散文仍能貯滿著那一種詩意。文學研究會的散文作家中，除了冰心女士之外，文章之美，就算他了。”朱自清的散文確實有著超乎尋常的美的感染力，他豐富的藝術經驗需要我們予以認真地總結。大體說來，朱自清散文的藝術特色主要有以下幾點：
1、構思縝密，布局精巧。
散文的藝術魅力，集中地體現在藝術構思方面。朱自清的散文在構思上是十分講究的。縝密而嚴謹，新奇而精巧，營構合理。“設眼有致”。
散文具有“文眼”，這是我國古代散文一條傳統的藝術經驗。唯有“眼”題旨才會有隱顯意境，才會有虛實，剪裁才會有詳略，結構才會有疏密。
朱自清的散文是十分注重“眼”的安設的。并且充分地使之成為構思的“焦點”。也成為將作品的思想與藝術辯證統一起來的“凝光點”。
《荷塘月色》一開篇就“揭全文之旨”——“這幾天心里頗不平靜”。接著，作品寫小路的“靜”，寫月色朦朧的“靜”，反襯自己的“心里頗不寧靜”。再接著以荷塘四周蟬聲和蛙鳴的“鬧”突出荷塘月色的“靜”，又以聯想到江南采蓮的舊俗。梁元帝的《采蓮賦》和《西洲曲》關于采蓮的熱鬧、嬉戲的情景，進一步反襯此時此地“荷塘月色”的“靜”。最后畫龍點睛：“這令我到底惦著江南了。”含蓄地揭示出“心里頗不寧靜”的原因所在。
《背影》也是篇首點明題旨：“我和父親不相見已有兩年，我最不能忘記的是他的背影。”文章圍繞“背影”對各種材料進行適當的剪裁布局。首先是由遠及近，回敘父子奔喪時的相聚，細數父愛的種種表現，定下深情懷念的基調。接下來寫父親“終于不放心”，親自“送我上車”的情景，初步揭示了父對子的摯愛之情。這些簡煉的敘述，為即將推到面前的“背影”作了必要的鋪墊和蓄勢。再接著對父親買桔子的“背影”集中描寫渲染，一方面極寫父親行動的艱難，真切地表現父對子的深情關懷。另一方面突出“我”的動情，表現了父對子的感激思念。最后概述父親老境的凄涼頹唐及始終惦念兒孫的厚愛。并通過讀信時的心境描寫，讓“背影”第四次出現，首尾呼應，感情回蕩。
2、濃郁的抒情色彩。
散文是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤應抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的“文章之美”是與他的抒情藝術分不開的。他的作品有著濃郁的抒情色彩。
①、融抒情于敘事之中，追求一種“真摯美”。
在散文的創作中，朱自清常用的是“寫實主義”的方法，注意抒寫自己的真切感受。在那些偏重于敘寫“身邊瑣事”，兒女情長的散文中，如《給亡婦》、《兒女》等，都善于通過娓娓動人的敘事將自己所經歷的事情“情意化”，質樸地抒發自己的真情實感，以此獲得另一番抒情的“聲色”。
《背影》是朱自清譽滿文壇的代表作，敘寫的是一些樸實而生動的感情細節。在敘事中，融進了真摯的情感。在通常的情況下，要表現人物的感情，往往要寫這個人的正面，寫他的表情、眼神等，唯恐給人印象不直接。但在這篇作品里，作者卻不寫父親正面的形象而寫了父親的背影，切合人物特定的關系和場合。孩子大了，尤其是男子，他雖然很愛自己的父親，但這種愛比較含蓄，不那么外露。在離別的時候，明知父親很哀傷，他不會特地從正面去細致觀察父親的表情，只會在父親轉過身去時，表面裝著毫不經意，而實際上是很注意地從側面或背后去看父親，而且也只有這時才好意思看仔細。所以，作者以背影為中心來寫，正是他抒情真實的地方。
在作品中，作者圍繞“背影”鋪陳其事，這個重心四次點題，虛實并用，疏密有致。作品開頭說“我與父親不相見已兩年有余了，我最不能忘記的是他的背影”。這是第一次提到“背影”，只用一句用簡筆就點破了“背影”題旨。接著作者文筆蕩開，先不直接寫背影，卻轉而從回家奔喪寫起，祖母的亡故，家庭的虧空，光景的慘淡，父親的'賦閑，從北京、徐州、南京等地一路寫來，有條不紊而又要言不煩。其中再三強調的是父親自己忍住失母的悲痛，卻勸慰兒子，初步展示了父親愛子的內心活動，為背影的出現涂上了悲凄的抒情底色。以后，通過父親過鐵道，攀月臺，買桔子這一情節，著力刻畫父親的背影，把抒情推向高潮。這是第二次提到背影。用繁筆細膩的刻畫，寫得委曲婉轉。寫父親“迂”的行為：照看行李、講價錢、揀座位、鋪大衣、叮嚀“我”、囑托茶房等，表現了父親純樸忠厚，對兒子關切的心情。當然最精彩、最動人的還是買桔子的白描敘事。作者只是把父親怎樣走到鐵道邊探身爬下月臺，怎樣手腳并用攀登那邊月臺，以及買桔子怎樣艱難地抱運回來這一系列動作，老老實實地勾畫出來，描寫的是買桔子的背影，揭示的是父親不惜勞苦的深情。作者在這段的最后，妙的是以反襯手法強烈地烘托了兒子對父親的刻骨思念之情，從而使抒情十分真實深厚。作者敘說自己許多悔恨的情緒，后悔自己當時總覺得父親“說話不漂亮”，“心里暗笑他的迂”。譴責自己“那時太聰明了”，將父親的一系列所謂“迂”的行為和自己的“聰明”對比起來，通過質樸的生活瑣事，將真摯的父子之情富于其中，融情于事，委婉地贊美了人間最美好的感情。
第三次提到背影，是描寫父親離開車站時，說“父親的背影混入來往的人里”，只虛帶一句，文字很簡，但父親那么眷戀兒子，至此也只是黯然分別悄然離去的悲酸惆悵，感情也就包蘊在其中了。文章的最后，又一次地讓父親的背影在“我”晶瑩的淚光中映現——那肥胖的青布棉袍、黑布馬褂的背影，由生離的悲傷發展到死別的預感，感情愈是深沉真摯。
作者將自己的真摯情感與敘事結合起來，不是簡單的湊合，而是“情”與“事”交融。通過一系列的典型生活細節，抒寫自己的衷情，真切自然而不空泛。其生活細節自然而然地成為感人的“抒情細節”。
朱自清偏重于敘事的散文感情委婉細膩、誠摯、真切，有別于周作人的沖淡，有別于俞平伯的纏綿，也有別于徐志摩的矯飾，“另有一種真摯清幽的神態”。正是因為他在抒情與敘事結合中追求著一種“真摯”的特色。
②、抒情與描寫相結合，追求一種“繪畫美”。
在朱自清的散文中，偏重于借景抒情的作品占較大的比重。在這些作品中，他善于用重彩工筆描繪各種風景畫、風俗畫，他重視以形傳神，尤重形似，主張“以形為本”，“不求形似就無所謂逼真”，孜孜以求的是一種繪畫的美。他的寫景作品確實也做到了“融情入景”。秦淮歌月，荷塘月色，梅雨瀑布（《綠》），悠悠春風，瀟瀟春雨，青青春草，艷艷春花（《春》）------經過作者感情的融注，都帶上了“個人”的色彩，現出一種繪畫美，使感情的抒發也愈具真切、細致。《荷塘月色》是朱自清寫景散文的代表作品，作于一九二七年七月。當時大革命失敗，白色恐怖籠罩全國，中國陷入空前的黑暗之中。在現實面前，作者彷徨了，他明白“只有參加革命或反革命，才能解決這惶惶然”。但兩條路他都不愿走，于是走中間道路，以求暫時逃避現實。這篇作品借談月色掩映下的荷塘景色，來反映作者自己體味的“獨處的妙處”，擺脫現實煩惱，追求剎那間的寧靜以求超脫。
作者首先是以細膩生動的繪畫式寫景來流露這種情緒。他不象一般的作者，將荷塘月色景象籠統地寫出來，而是將這個景象“拆開來看，拆穿來看”，將荷塘與月色本是渾然一體的景象分剖為月色下的荷塘和荷塘上的月色兩個組成部分來寫。前一部分重點寫荷塘上的景物，以月色為背景，后一部分重點寫月色的種種變化，以荷塘為背景。這樣分解作兩次描寫，就能使描寫細膩。在對月色下的荷塘進行描寫時，作者又作進一步的分剖。先寫荷塘的靜態美，以“彌望”“田田”“層層”寫出荷塘前葉茂密的整體形象，以“亭亭”“裙”寫出個體荷葉的秀美，以“零星”“點綴”寫出荷花的數量，以“裊娜”“羞澀”寫出荷花的體態神情。以“明珠”“星星”“美人”寫出荷花的色澤，然后再寫荷塘在微風一拂之下的動態美。說微風送來“縷縷清香”，微風下荷葉的波動使荷塘宛然有了一道“凝碧的波痕”，在對荷塘上的月色進行描寫時，作者也進一步的分剖：先通過荷葉、荷花、荷塘寫月色，說“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。“葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣”寫出了月色的潔凈，說“薄薄的青霧浮起在荷塘里”“又象籠著輕紗的夢”，寫出了月色的飄忽與寧靜。然后再通過樹影寫月色，有“參差斑駁的黑影”，有“楊柳稀疏的倩影”。這月光與月影的和諧分布，“如梵婀鈴上奏著的名曲”。由于作者將描寫對象分剖為一個一個組成部分，逐一步加以觀察、描寫，并從視角覺、聽覺、嗅覺、觸覺等角度去表現描寫對象的形狀、色彩、質地、大小、數量、氣味、聲音以及它們的運動變化，就使這篇文章的描寫特別細膩。
在這里，作者將寫景與抒情緊密結合起來，創造出情景交融的意境。荷塘上，月色下，種種景物，色彩是多樣的，情態也各不相同，但都扣住一個“淡”字的韻味。淡淡的月光，薄薄的青霧，象牛乳中洗過了似的花葉，隱隱約約的遠山，斑駁稀疏的樹影，淡淡的云，微微的風，縷縷清香，這些都是輕淡的。“蛙聲”“蟬聲”的襯托，“酣眠”“小睡”的比喻，情態也交融在一個“淡”字上。總之，光、影、色、香都是輕淡的，共同形成靜美淡雅的韻味，表現出作者的閑情與作者希求恬靜的心境相吻合。其中包含著作者淡淡的欣慰，更包含著作者淡淡的哀愁。
③、抒情與議論相交錯，追求一種“理趣美”。
“理趣”就是詩與政論的結合所產生的一種抒情美感。朱自清在偏重于“融情入理”的散文中，繼承了韓柳雜說的“理趣美”，又頗受魯迅雜文的影響，形成了自己的特色：在敘事中有論理的美，在論理中有抒情的美。他的《生命的價格——七毛錢》、《航船中的文明》（諷刺男女分座的陋習）等，緣事而論，將敘事與議論結合起來，將矛頭指向舊社會制度，社會陋習和反動的軍閥政府雖然詼諧中含有批判的鋒芒，滿腔的詩情常常通過熱情的呼喚、痛快的議論表現出來。
總之，朱自清的抒情是與敘事、描寫、議論交織起來的。因作品的立意和題材的不同，而顯示出多姿的抒情美、真摯“美”、繪畫美、理趣美，偏重于描寫的寫景篇章則是細致綺麗，偏重于議論的雜感則見機智深沉。
3、清新、自然、悠美、典雅的藝術語言。
朱自清散文的語言基調是樸素的，有一種清新、自然、悠美、典雅的美。
首先，作者注意修辭，語言優美，用字遣詞功夫頗深，如《荷塘月色》中用“瀉”形容如流水一般自上而下普照的月光情態，用“浮”形容薄薄的霧氣輕盈的情態，準確而傳神。同時，作者善于作比喻、通感等手法，如用“一粒粒的明珠”“碧天里的星星”“剛出浴的美人”比喻荷花，用聽覺印象的“渺茫的歌聲”比喻嗅覺印象“縷縷清香”作通感修辭，用聽覺印象的“梵婀鈴上奏著的名曲”比喻視覺印象的“光與影”。作通感修辭，文中還有了不少疊詞，如“淡淡的”“田田的”“亭亭的”“蓊蓊郁郁”“高高低低”“隱隱約約”等，使行文氣勢悠揚婉轉，舒徐不迫，富于音樂的旋律美、詩意美，再如《春》。
桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒，紅的象火，粉的象霞，白的象雪，花里帶著甜味兒，閉了眼，樹上仿佛已經滿是桃兒、杏兒、梨兒。
作者長話短說，以整齊而又有變化的短句，較有規律的停頓，抑揚有致的句調，構成了和種自然活潑、明快錯落的抒情節奏。有口語的音色，更有抒情散文語言的明朗和諧的旋律，烘托出作者贊美春天的賞心悅目的心情。
朱自清的散文語言賦于音樂美、詩美的同時，也兼有樸質無華、蘊藉腴厚的美。作者追求的是另一種美，這就是用詞的樸實和口語化。這正為他的為人不虛偽、不浮華、不講排場和客套。他曾說“用筆如舌”是文章的極境。他說富有“說話風”的作品“讀了親切有味”。《背影》中的敘述語言是口語化的，人物語言尤其如此。父親的幾句話，不僅簡潔，甚至樸拙，但卻格外生動傳情。如“事已如此，不必難過。好在天無絕人之路！”揉進生活諺語，將父親的內心世界很好地表現了出來。父親決定送兒子上車時，只說：“不要緊，他們去不好！”告別時說：“我走了，到那邊來信！”“進去吧，里邊沒人。”話語極為簡單，但卻表現出了作為父親的那種“愛子”之心。楊振聲說：“風華是從樸素出來，幽然是從忠厚出來，腴厚是從平淡出來。”（《朱自清與現代散文》）。平淡之中包孕了神奇。
再如《兒女》：
你要大碗，他要小碗，你說紅筷子好，他說黑筷子好。這個要干飯，那個要稀飯，要茶要湯，要魚要肉，要豆腐，要蘿卜。你說他菜多，他說你菜好。妻照例安慰著他們，但這顯然是太迂緩了，我是個急躁的人，怎么等得及？不用說，用老法子將他們立刻征服了。雖然有哭的，不久也就抹著淚捧起碗了。
這段話中的語匯，絕大多數來自口語。作者賦予他們特殊的表情達意作用，讀起來明白如話，通俗平易，又形象生動，濃縮雋永。
【篇14】春朱自清教案
細雨。
朱自清。
東風中。
穿過我的臉，
星星和星星的細雨，
是春天的絨毛啊。
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