本書以日本東京的明治維新和法國巴黎的普法戰爭為背景，并圍繞一幅神秘的油畫展開故事情?， 以下是為大家整理的關于油畫情書6篇 , 供大家參考選擇。
油畫情書6篇
第一篇: 油畫情書
莀《油畫靜物》課程教學大綱
膇2014年制訂
蒂課程代碼：091118
膃課程名稱：油畫靜物
腿課程類別：專業基礎課
芇開設學期：2014-2015第二學期
袃開課單位：藝術學院美術系油畫教研室
蟻開課對象：美術學二年級
袈課時：40學時
莇選定教材：《油畫》，曲湘建著，高等教育出版社，2011年。
芄參考書：《油畫技法》，馬一丹著，西南師范大學出版社，1998。
莃課程概述：油畫靜物從寫生方法入手，介紹油畫靜物的發展概況及歷史背景，基本寫生方法和步驟，色彩原理，表現方法。本課程是美術教育專業的專業選修課。通過本課程的學習，使學生掌握油畫靜物正確的觀察方法和表現方法，提高學生的油畫靜物繪畫技法和藝術修養。
蚇教學要求：在教學實踐中要求學生把更多的注意力放在對整體色彩的把握和對景致的提煉、概括上，在注意構圖的前提下，短時間內、迅速地將所看到的景物和自己的感受在畫面中表現出來，不要過多的停留在細節的描繪上，注意畫面整體。
蒆教學重點和教學難點：通過油畫靜物寫生實踐的訓練提高對油畫色彩的認識；增進對油畫語言的理解
蚅課時分配：
羆各章教學要求及教學要點
薂第一章緒論5學時
一、教學要求：
（一）本章要達到的目
通過色彩教學，使學生了解油畫靜物的構成和色調；油畫語言美感與表現力，初步掌握油畫靜物寫生所需要準備的工具材料，及油畫顏料的性能；具備色彩寫生、創作及教學輔導的一般知識與能力。熟練掌握的油畫靜物寫生的作畫步驟。
（二）能力、技能培養方面要了解然界色彩產生的原理；初步掌握繪畫色彩表現客觀事物的基本方法；掌握油畫靜物的構成、色彩原理；熟悉油畫靜物寫生過程和深入步驟。具備油畫寫生與創作能力。
第二章油畫靜物30學時
一、教學要求：
本單元是油畫靜物最重要的內容。主要掌握油畫靜物寫生中的構成關系和色調變化、提高學生把握油畫語言的能力。
二、教學內容：
（一）了解寫生中的靜物構成關系，熟練掌握主要油畫語言表現技法；色彩關系的把握，寫生作品的藝術性。
（二）深入刻畫細部時要有計劃、有步驟地進行
（三）組織色調時要先畫小色稿，把握整體色調。
第三章油畫靜物寫生整理與講評5學時
一、教學要求：
本單元首先從通過欣賞大師的油畫作品資料，感受油畫靜物藝術性。結合自身提高的油畫靜物繪畫技法和藝術修養。
二、教學內容：
進行油畫靜物寫生整理時應注意的問題，感受油畫靜物的藝術性語言。油畫靜物的講評方法。
制訂部門：藝術學院美術系油畫教研室
執筆：張坤2014年7月
審閱：郭高鵬2014年8月
審批：李世鵬2014年8月
第二篇: 油畫情書
活動目標： 1、用手指練習畫圓和小短線，體驗創作醬油畫的樂趣。 2、幼兒能根據醬油畫大膽展開想象，并用自己的語言表達出來。
重點：用手指練習畫圓和小短線，完成醬油畫。
難點：能夠把自己的想象表述出來。
活動準備：醬油、8開圓形鉛畫紙、勺子、抹布等。
活動過程： 一、猜物導入，激發幼兒的學習興趣。 1、出示裝有醬油的瓶子，請幼兒觀察：孩子們，你們知道這是什么嗎？ 看：“你們看它是什么顏色的？”聞：“聞一聞是什么氣味？嘗：“誰來嘗一嘗它是什么味道的呢？”通過討論并小結：這是醬油。提問：“你在哪里見過醬油？” 2、醬油的用途：那醬油可以做什么呢？誰來說一說？ 師小結：醬油是一種調味品，廚房里少不了醬油。醬油可以用來燒紅燒魚、紅燒肉，還可以在吃餛飩的時候撒上醬油，使餛飩的味道更鮮美。你們說醬油的用處大嗎？
二、老師創設游戲情境，講解示范。 1、情境導入并示范：“老師還知道醬油有一個特殊本領，它還可以用來畫畫呢，今天我們就用醬油來畫畫好不好？” “先用小勺舀一勺醬油，輕輕的倒在紙上，看！變成了黑黑的面包粉，我要把它烤成又香又大的面包，烤啊烤啊烤面包，轉呀轉呀轉個圈，烤啊烤啊烤面包，轉呀轉呀轉個……面包烤好了，哇！好香啊！老師都聞到香味了呢？ 2、發散思維，請幼兒想象。“香香的面包會變成什么呢？看仔細哦！（畫線條）你們看老師烤的面包變成了什么呀？”（太陽、毛球、小刺猬）“你們想不想試一試？看看你的面包會變成什么？”
三、幼兒大膽作畫，教師巡回指導。 1、教師提要求：面包要烤得大大得，在面包變變變時，畫的線條要有長有短，這樣才會漂亮。 2、幼兒作畫，教師隨機指導。
四、展示作品，共同欣賞。 1、教師：你的面包變成了什么？誰來說一說。 2、合作毛毛蟲，并命名。師：我們一起來幫作品排排隊好嗎？”（老師隨機在自己的作品添上觸角、眼睛和嘴巴）“哇！你們看，我們的作品排在一起像什么呀？” 教師：那你覺得它是一條什么樣的毛毛蟲？你們喜歡這條毛毛蟲嗎？
五、延伸活動：孩子們，我們也來變一條大大、長長的毛毛蟲爬到草地上去玩一玩吧！ 附毛毛蟲爬行時兒歌：毛毛蟲爬呀爬，爬到草地
第三篇: 油畫情書
《The Doctor》
2008-06-30 17:22:01|??分類： 心情日記 |??標簽： |字號大中小?訂閱
名畫《醫生》? 油畫的作者是塞繆爾.盧克.菲爾德斯爵士（Sir Samuel Luke Fildes，1843-1927），英國著名的肖像畫家，生于利物浦。菲爾德斯的知名的畫作靈感來自于1877年自己兒子的夭折，也來自于古斯塔夫斯.莫里博士的專業的熱忱（Dr Gustavus Murray ），是他發現了菲爾德斯。然而，這幅畫所展現的是黎明破曉時分，孩子剛醒來時的一瞥。為了使這幅畫看起來使人信服，菲爾德斯在他的畫室里搭建了一個農舍的室內景，并在畫室的窗前安裝了農舍的窗戶。他每天清晨早早起來畫黎明的陽光射進屋子的那一刻。這幅一位普通醫生的沉靜的英雄形象，在維多利亞時代晚期取得圓滿成功。這幅畫完成于1887年。畫中一個小女孩奄奄一息地躺在床上，她的父親絕望地看著她，而畫中央是一位大夫，他正專注地望著他的病人。大夫在凝神思考，而實際上他已無能為力了。雖然他和那個絕望的父親，社會地位有一定差距，但我們看得出他幾乎一樣絕望。他眉頭緊鎖，一只手支撐著留有胡須的下巴，帶著他那特殊職業所賦于的沉靜和關切。這就是大夫在絕望時的神情舉止，Fildes將它們永遠地定格在畫布上了。???? 我第一次看到這幅畫是郎景和教授介紹的，他說在黃家駟的房間里就長年掛著這幅名畫的復制品，黃家駟第一次看到這幅畫是在1941年夏天當他以優異成績考取了清華大學公費留美的資格，成為當時唯一一位醫學專業留學生，在美國密歇根大學醫學院學習的時候，救死扶傷的醫道職責和使命，從遠涉重洋苦學醫技那一刻起，就深深銘記在黃家駟心中了。???? 不愧是一幅名畫，看得讓人很感動，不禁有種想收藏的沖動，所以不惜花費時間從網上搜來，還是挺有成就感的！
油畫《醫生》令人肅然起敬
2010-12-19 19:40
最近閱讀青年醫學人文學者王一方的新著《醫學是什么？》，該書第三章《畫布上的疾苦與醫學》介紹的中國醫學家最熟悉的油畫《醫生》(The Doctor）是英國著名肖像畫畫家塞繆爾.盧克.菲爾德斯爵士（Sir Samuel Luke Fildes，1843-1927）于1891年創作的一幅著名作品。
這幅油畫描繪了一位醫生在一間極其簡陋的茅舍內救治病孩的感人場景：在油燈照亮的草房中央，手托著下巴的醫生正俯身凝視著由兩把椅子搭成的病榻上剛剛蘇醒的小女孩,小女孩的左手無力地垂落在床邊；角落里病孩的母親因焦慮、憂傷和疲憊而埋頭趴在餐桌上，把所有希望都寄予醫生身上的父親筆直地站立在一旁，一手輕輕撫在母親的肩上，堅毅的表情透露出對醫生的信心。低矮的窗戶投進的破曉晨光，表明此時已經是黎明時分，已經通宵的搶救，危機已經過去，孩子的病情似乎得以控制，而略顯疲憊的醫生卻依然目光專注，全身心地集中于病孩身上，正思考著下一步的治療方案……。
該作品的靈感則來自于1877年作者自己兒子的夭折和為其兒子治療的古斯塔夫斯.莫里博士（Dr Gustavus Murray ）的職業熱忱。
油畫創作的年代，正值抗生素發明前的醫學陰暗時代，無數的孩子在傳染病的肆虐中夭折。這一展現普通醫生無論患者貧賤、沉著敬業形象的作品，在維多利亞時代晚期取得圓滿成功，成為傳世佳作。1947年美國以該幅油畫的版畫版發行了一枚郵票，1970年該作品再次成為多米尼加紀念英國紅十字會百年紀念郵票。這幅油畫如今已成為醫生這一崇高職業的形象，它的復制品被懸掛在很多醫院大廳或醫生的辦公室里，也成為醫學生職業道德教育的最常用道具，激勵著醫務工作者為病人的健康而努力奮斗。 王一方是我國醫學人文學者，他在書中特別寫到，我國醫界前輩黃家駟教授畢生最鐘愛此畫，把它端掛在辦公室，工作之余細細端詳。這幅畫在美國的一醫學院校用來訓練醫學生的臨床感知與溝通能力，尤其在技術指標統治臨床診療過程的當下，具有明顯的矯治作用。可能是我國醫學教育不夠重視醫學人文教育，我從學醫開始，迄今已五十二個年頭，然而我所到過的醫學院校、醫院從未見到過此畫作，今特推薦給醫界同行，希望通過宣傳此畫，熱愛此畫，使其成為醫德建設的動力。
??無恥廣告誰來管？??????視死如眠
《醫學是什么？》
《醫學是什么》內容簡介：這是一個職業話題，這也是一個公共話題。這是一個關于真理的話題，這也是一個關于真諦的話題。對于這個命題，有人希望得到標準答案，有人渴望永遠的提問，由此來廓清對自身生命的認識，對病患、死亡意義的理解。現代醫學不僅有眾多的技術目標，還有關于疾病、痛苦、殘障、健康的社會共識，以及人道主義的崇高愿景。
編輯推薦
《醫學是什么》：未名·自然科學是什么
作者簡介
王一方，醫學碩士，醫學人文學者，主要研究領域為醫學思想史與健康傳播。曾出版《敬畏生命》、《醫學人文十五講》、《人的醫學》、《醫學是科學嗎》、《準談風月》（合著）等書。
目錄
導言 永恒的提問，永遠的困惑第一章 醫學的隱喻第二章 通過電影發現醫學第三章 畫布上的疾苦與醫學第四章 文學中的醫學領悟第五章 醫學模式與研究綱領第六章 當代醫學的精神困境第七章 現代醫學的承諾跋 “諾亞方舟”是一條漏船？延伸閱讀書目《未名·自然科學是什么》叢書出版后記
序言
每年金秋十月的第一周，當年的諾獎懸念都會連續揭曉。首先發布的是諾貝爾生理學或醫學獎，隨后是物理獎、化學獎……似乎人們已經習以為常，很少會去追究，為什么按照這樣的順序（在諾貝爾遺囑中的排序是物理、化學、生理學或醫學、文學、和平）來發布。也沒有人去深究，為什么當年諾貝爾設立獎項時就不簡潔地稱為“醫學獎”，而是將“生理學”特別提出來與“醫學”并列起來，這一切，在諾貝爾的最后遺囑中并沒有預先的交代，只強調該獎要獨立、公正地遴選獲獎者，不局限于某一國家和地區，要惠及世界上一切有偉大成就的人。對于這些問題，我們今天只能從直覺方面來尋求解釋：或許因為醫學是一門“頂天立地”的學科，一方面高聳入云，站在一個時代科學與技術的尖端；一方面世俗草根，與生老病死、痛苦、德行息息相關，這份“Cross”（跨界、橫斷）特性天生具有傳播學意義上的“廣場效應”，最容易激起公眾的驚駭，因此要讓它打頭炮。不過，就是這個“Cross”特征，曾經讓諾貝爾當年躊躇不已，最后只好破例地使用了一個雙拼詞，暗自揣摩：“生理學”歸屬于生物科學。
后記
北京大學出版社于2002年推出《人文社會科學是什么》叢書后，引起很大反響。這其中就包括收到了大量的讀者來信（來信者年齡最小的14歲，年齡最大的82歲），很多讀者在來信中希望北大出版社應再出版一套《自然科學是什么》叢書，為國民科學素養的提高做出貢獻。這期間我們走訪了一些大學，向大學生和大學老師征求意見，我們得到的答案是：很有必要出版《自然科學是什么》這樣一套書。因為這是彌補大學目前課程設置不夠科學，通識教育比較欠缺，提高學生綜合素質，培養復合型人才（一般認為是具備自然科學知識和人文社會科學知識、理論能夠同實踐結合、具有創新能力的人才）的需要。正是基于讀者的希望和大學生、大學教師的要求，我們出版了《自然科學是什么》叢書。我們真誠地感謝葉銘漢院士、吳國盛教授、方在慶研究員，他們在本套書的內容設計，作者選擇及顧問的邀請方面或提出很好的建議，或不辭辛苦為我們聯系，真誠感謝李政道先生、葉銘漢院士、許智宏院士做此套叢書顧問，感謝許智宏校長在百忙之中為本套書作序，從中我們感受到科學家、科學史研究專家出于社會責任感對我國科普事業及提高國民科學素質的關注和支持。
4.“技術與藝術”：包含“工藝一手藝”，“標準化一個性化”的兼容；5.“普遍性與個別性”：包含“國際性一地方性”，“全球化與本土化”、“方案化一個體化”的互洽與兼容；6.“真理與真諦”、“正確一正義”：它是當代“醫學倫理學”中興的哲學基礎，旨在把握醫學服務中“客觀性一道德性”，“理性一良知”，“此岸一彼岸”（技術與宗教）的張力。此外，生物哲學“天平”上的經典范疇，如“遺傳與變異”、“宏觀與微觀”、“局部與整體”、“偶（或）然性與必然性”也都還是醫學的母題，隨著克隆技術的進步，干細胞技術進入臨床診療環節，不久的未來，我們會面對新的生命類型和醫學母題，就像“孿生”識別一樣，克隆組織和器官的識別與干預將會產生新的醫學科系甚至分支，倘若有一天解禁“克隆人”實驗并取得成功，新的“智能族”橫空出世，人類譜系將重新書寫，想必醫學的母題也會重新書寫。到那一天，當我們懷著百般好奇去叩問新的醫學母題時，人類的母題也要重新演繹。由此看來，歷史進步的景象并非總是令人欣慰的。在西方，“西西弗”的寓言幾乎家喻戶曉，它說的是人類宿命的故事，人類的使命就是把巨石推上山，然后將它滾下來，如此循環往復，永無歇止。以現代社會職業進取的視角看，這個寓言也是勵志與奮斗的故事。無疑，寓言是一個智力魔方，可以有多方面的解讀。
醫生所喜愛和推崇的藝術作品！收藏于英國倫敦！當今世界，油價，糧價，房價，地價都在往上猛漲，但藝術作品的漲幅更大。那么有什么珍貴藝術作品是以我們醫生為創作題材，并為我們醫生所喜愛和推崇呢？ 由英國著名畫家塞繆爾-盧克-菲爾德斯爵士（Sir Samuel Luke Fildes）在1891年創作的傳世佳作，一幅取名為《醫生》（The Doctor）的油畫作品就是這樣不朽之作。該作品是應亨利-泰特爵士（Sir Henry Tate）之邀，為其剛剛落成的美術館所作而創作，泰特爵士花了3000英鎊（當時可謂是天價）購買這件作品并收藏。該作品目前收藏于英國倫敦的泰特英國美術館（Tate Britain）一部好的作品一定是來自生活。菲爾德斯的創作靈感來自他自己的親身經歷。那是1877年，34歲的畫家的親生兒子不幸夭折， 鑒于當時的醫療條件，為其兒子治療的古斯塔夫斯-莫里醫生（Dr Gustavus Murray ）已經盡了他最大的努力。 在治療過程中，莫里醫生所表現的職業熱忱，嫻熟醫術和周到照顧深深感染了當時年輕的畫家和父親菲爾德斯。歷歷在目的醫生救治場景使他萌生創意興奮點，他要為白醫天使創作一幅畫。他構思了一幅在黎明破曉時分，孩子剛剛醒來時，醫生正陪伴在旁精心照料的一幕。為了使這幅畫看起來更形象生動，令人信服，菲爾德斯在他畫室內特搭建了一個簡易農舍的室內場景。他每天清晨早起，就是為捕捉初陽射進陋室的真實畫面。作品經過反復構思，創作和修改，終于在1891年完成。這部作品展出之后讓菲爾德斯名聲大振.現在這部作品的原作已經價值連城., 即使是復制品也賣到幾百甚至上千美元一幅. 是什么原因讓這部作品如此打動人?主要是真實, 生動, 場景感人, 以及畫家細膩寫真的畫功. . 在此之前, 19世紀80年代, 菲爾德斯作為一名年輕有為的畫家, 主要擅長肖像畫創作，他的勤奮和努力, 很快使他成為當時英國最成功的藝術家之一。然而，在1890年菲爾德斯的創作風格改回到社會題材時，他正好被Henry Tate看中, 委托他為新設立的英國國家畫廊提供一幅原作。菲爾德斯決定根據他兒子生病接受治療最后死亡的經歷, 創作一幅所謂的"醫生"的作品 。這幅畫顯示了一位醫生正在照看和治療一個垂死病重的孩子。 ""醫生"z這幅畫由于逼真，貼近生活，得到當時藝術評論家的高度好評，并成為維多利亞時代最暢銷的藝術作品。這一不朽的作品很受醫生非常喜歡, 在西方國家的許多醫生診所和醫生辦公室，我們可以看到這幅畫的印刷品, 好多醫生把這幅作品的復制品掛在辦公室,作為對自己的激勵.??一名醫生曾經這樣告訴他的學生說： “圖書館的書籍和課本不會完成或體現這幅圖片所能表現的場面的精神，這幅作品將能激勵醫學界人士在醫學臨床實踐中, 更加富有信心,責任和感情。感謝菲爾德斯為醫學界留下這么一幅寶貴的作品。盡管Henry Tate當初只支付給菲爾德斯3000英鎊，菲爾德斯曾抱怨說，如果他把精力花在畫人物肖像, 他可能會賺更多的錢。不過他的抱怨其實道理并不充分, 沒有Henry Tate做托, 經過"醫生"這部作品的成功展示, 菲爾德斯的名氣未必能這么得到迅速提升, 使他很快成為繪畫界的富人和名人。所以他的成名之作, 有"醫生"的功勞.當然沒有畫家本人當時的場景體驗和親身經歷, 他很難創作這幅流芳百世的作品.. 關于這部作品的欣賞, 請各位上網看放大的版本更為清楚看到畫面所想表現的內容. 丁香園論壇的anmb1戰友已對此有詳細的編譯和介紹.這部作品描繪了一位醫生在一間極其簡陋的茅舍內救治病孩的感人場景：在油燈照亮的草房中央，手托著下巴的醫生正俯身凝視著剛剛蘇醒的小女孩，, 小女孩躺在由兩把椅子搭成的病床上，她左手無力地垂落在床邊；病孩的母親顯得十分焦慮、憂傷和疲憊，正無奈地埋頭趴在角落邊的餐桌上。女孩的父親筆直地站立在一旁，一手輕輕撫在母親的肩上，他臉上堅毅的表情透露出對醫生的信心和寄托。低矮的窗戶投進的破曉晨光，表明此時已經是黎明時分，醫生經過通宵的搶救，已讓病孩擺脫危機，控制住病情，而略顯疲憊的醫生卻依然目光專注，全身心地集中于病孩身上，正思考著下一步的治療方案……。值得一提的是，該油畫作品創作所處的年代，抗生素尚未發明，醫生還缺乏有效的藥品和工具，無數的孩子在傳染病肆虐中夭折。即便如此，醫生的天職就是治病救人，畫家被自己兒子醫生的敬業態度所打動。于是在他的這一作品中為普通醫生塑造了無論貧賤、無論老少，忠于職守，治病救人的天使般形象，作品問世后，深受公眾喜愛，在維多利亞時代晚期公展，取得巨大成功，成為家喻戶曉的傳世佳作。1947年美國以該幅油畫的版畫版發行了一枚郵票，1970年該作品再次成為多米尼加紀念英國紅十字會百年紀念郵票。這幅油畫如今已成為醫生這一崇高職業的形象，它的復制品被懸掛在很多醫院大廳或醫生的診所辦公室里，也成為醫學生職業道德教育的最常用道具，激勵著醫務工作者為病人的健康而努力奮斗。
現在這部作品的原作已經價值連城
第四篇: 油畫情書
油畫獲獎
王瓊華
【期刊名稱】《小小說選刊》
【年(卷),期】2005(000)015
【摘要】@@ 念小學時,上美術課還叫上圖畫課.我跟圖畫老師寫生時畫了一幅.老師說:"太像了!太像了!"還夸我有畫畫的天賦.rn長大后,我真的成了畫家. rn但我的名氣不大.在人們看來,"畫家"前面若要冠以"著名"兩字,就必須在"新世紀杯"這項權威性美術大獎賽上獲得好成績.
【總頁數】2頁(38-39)
【關鍵詞】
【作者】王瓊華
【作者單位】湖南資興市委宣傳部
【正文語種】中文
【中圖分類】
【相關文獻】
1.天津美院油畫系2009"溫莎·牛頓之星"油畫獎學金展獲獎作品 [J],
2.第6-11屆全國美展內蒙古油畫獲獎者個案分析 [J], 李敏銳
3.當代油畫藝術展獲獎作品選登 [J],
4.當代油畫藝術展獲獎作品選登 [J],
5.中國油畫寫生作品匯展獲獎作品選 [J],
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第五篇: 油畫情書
油畫獲獎
王瓊華
【期刊名稱】《小小說選刊》
【年(卷),期】2005(000)015
【摘要】@@ 念小學時,上美術課還叫上圖畫課.我跟圖畫老師寫生時畫了一幅.老師說:"太像了!太像了!"還夸我有畫畫的天賦.rn長大后,我真的成了畫家. rn但我的名氣不大.在人們看來,"畫家"前面若要冠以"著名"兩字,就必須在"新世紀杯"這項權威性美術大獎賽上獲得好成績.
【總頁數】2頁(38-39)
【關鍵詞】
【作者】王瓊華
【作者單位】湖南資興市委宣傳部
【正文語種】中文
【中圖分類】
【相關文獻】
1.天津美院油畫系2009"溫莎·牛頓之星"油畫獎學金展獲獎作品 [J],
2.第6-11屆全國美展內蒙古油畫獲獎者個案分析 [J], 李敏銳
3.當代油畫藝術展獲獎作品選登 [J],
4.當代油畫藝術展獲獎作品選登 [J],
5.中國油畫寫生作品匯展獲獎作品選 [J],
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第六篇: 油畫情書
油畫作畫方法多樣，其工具也有異同。幾百年來油畫藝術的歷史演變，使繪畫工具不斷改進。總體而言，常使用的工具如下：（1）畫箱。用來裝顏料、畫筆、調色板及調和劑等繪畫材料的一種工具箱。多為木質，有三條可伸縮開合的腿，用作室內繪畫和外出寫生。
（2）畫架。用來固定畫幅。根據畫家需要，室內畫架可以使畫幅上下前后移動；折疊式畫架用于野外寫生。畫架又可以和畫箱或畫桌結合在一起——畫箱式畫架。
（3）畫桌。室內作畫時用來擺放調色板、顏料及其它用具、物品等。專業畫桌具備多種功能，能自由移動和調整高度的為最好。
（4）畫凳。室內畫凳可調整高度，外出寫生用畫凳可折疊。還有一種能上能下的梯形畫凳，用于繪制大型油畫。
（5）畫傘。外出寫生時專用，可以避雨，也可以阻擋陽光直射。專用畫傘通常帶有固定設置。（6）畫筆。有不同的筆型和大小型號，分動物毛和人造毛兩類，用于調色和畫面著色。（7）畫刀。有多種造型。主要用來調色、作畫、刮色、清理畫板等。（8）調色板。有長方形和橢圓形兩種，用于調色及擺置顏料。
（9）油壺。用來裝調色油、松節油等調和劑。底部裝有彈簧片的小油壺可夾在調色板上。（10）洗筆器。用于洗刷或擱置帶顏色的畫筆。
（11）畫杖。又稱支腕杖。作畫時用于支撐手臂。（12）繃布鉗。鉗口較寬，繃裝畫布時專用。
（13）訂槍。用來固定畫布，類似訂書機。有大小兩種釘型，比普通訂書釘略長且堅硬。（14）小錘和釘子。用于傳統的繃裝畫布的方法。有的小錘一端帶有磁性，可以吸釘子。（15）砂紙或浮石。作底子時用來打磨畫布。
（16）木炭、鉛筆和橡皮。用來起畫稿。（17）畫板。用于素描寫生或創作。
（18）報紙或布頭。用來擦筆或擦畫刀。布頭還有擦拭畫面的特殊用途。（19）電動攪拌器。用來制作底料或膠液。
（20）板刷和刮板。用來作畫布底子。
（21）加熱器。制作膠液或調和劑時用來加熱。
（22）大理石板和研磨杵。用于研磨油畫顏料。
（23）鏡子。從鏡子中反觀畫面，可以發現造型上的錯誤。縮小鏡便于觀察整體效果，黑片鏡用于觀察黑白關系。
(24油畫棒
此外，燒杯、瓶子、金屬盒、金屬罐等各種容器，以及尺子、剪刀、鉗子、膠帶、夾子、天平、銅臼、電吹風、噴槍等都能派上用場。色彩
紅：朱紅(暖）玫瑰紅（冷）黃：中黃（暖）土黃（冷）蘭：鈷蘭（暖）群青（冷）復色：紫羅蘭（中），翠綠（中）無彩色：黑（中）白(中）正好10種。
調色：
三原色：紅黃青
間色：橙（紅加黃）綠（黃加青）紫（青加紅）
注意，就算是電腦中的LAB色域也不能表現世界上所有顏色，有的顏色是無法或是很難調金色和銀色等一些金屬色怎么調，只能買現成的
紅＋黃=紅橙（紅多黃少，俗稱桔紅）橙色（等量混合，俗稱桔黃）黃＋藍＝黃綠（黃多藍少）草綠綠色（等量混合）中綠藍綠（藍多黃少）深綠藍＋紅＝紅紫（紅多藍少）紫色（等量混合）
藍紫（藍多紅少）原色適當相混：二間色適當相混：紅灰色：紅多，黃、藍少黃灰：橙加黃黃灰色：黃多，紅、藍少藍灰：綠加紫藍灰色：藍多，紅、黃少紅灰：橙加紫少紅+少黃+多白=肉色
熟褐色=檸檬黃+純黑色+玫瑰紅粉玫瑰紅=純白色+玫瑰紅朱紅色=檸檬黃+玫瑰紅暗紅色=玫瑰紅+純黑色紫褚粉藍
紅石藍綠
色紅色色
====純紫色玫瑰紅純白色草綠色
++++
玫瑰紅
檸檬黃+純黑色天藍色天藍色
灰藍色=天藍色+純黑色
淺灰藍=天藍色+純黑色+純紫色粉綠色=純白色+草綠色黃綠色=檸檬黃+草綠色墨綠色=草綠色+純黑色粉紫色=純白色+純紫色啡色=玫瑰紅+純黑色粉檸檬黃=檸檬黃+純白色藤黃色=檸檬黃+玫瑰紅
桔黃色=檸檬黃+玫瑰紅
土黃色=檸檬黃+純黑色+玫瑰紅
常見的謬論：
藍色的光落在黃色的陶罐上會呈現什么顏色？
........
顏色不存在相加相減，不知道是電腦還是印刷搞多了！用眼睛吧，科學的東西需要嚴格的推導證明！
顏料和調色入門經典教程(調色表
現在知道了素描關系```知道該上什么顏色的色調```但是就是調不出自己想要的那種顏色```這讓我很懊惱``希望知道的GGJJLS
可否能告訴我一下調顏色的原理```````````````謝謝啦````
水粉：
一般買全的話是36種
一般常用顏料:（調色盒里的順序）檸檬黃（冷調黃）
淡黃（暖調黃）、中黃（暖調黃）、土黃（暗調黃）
桔黃（或桔紅）、朱紅（暖調紅）、曙紅（冷調紅）深紅（用來壓暗紅系的重色）、褚石（很常用的哦）、熟褐（臟臟的重色，不敢多用，但很好用）玫瑰紅（美麗透明的顏色，爆炸力強，干后反色，少用效果極好）、紫羅蘭（美麗的冷調色）、群青（偏暖的藍）
鈷藍（挺正的藍）、湖藍（冷艷的藍）、普藍（除黑之外最重的色，用來加重畫面的重色）淡綠（偏暖的綠）、中綠（用得較多的綠，比較正）、深綠（或橄欖綠，用來壓暗綠色系）粉綠（偏冷，畫蘋果的時候挺好用的）、草綠（不用說了，畫草的時候得勁）、黑（很少用到，但需要備著點）顏料簡介1.黃色
檸檬黃：也稱檸黃，三原色之一。黃色顏料中最明亮的一種。暖中偏冷，有綠味，較透明。和紅、藍調和成的橙與綠，色澤鮮明。
中鉻黃：溫暖、亮堂有光感。黃中偏橙，是黃色中最暖的顏色。和藍調成的綠濃郁深厚。黃色系統給人的感覺是溫暖、響亮、親切，象征著權威、光明、飽和、富有。
土黃：黃色中較深的一種。黃中帶黑，色澤溫文雅靜，不很透明。調和其他色時，極易諧調。也是繪畫上不可缺少的常用色。
桔黃：又稱橙。黃中偏紅，色彩溫暖明亮，是紅與黃調和間色。有極強的動感和亮度。桔黃與普藍相混合，能調出沉著而有分量的綠色。給人的感覺是華麗、興奮、溫暖，象征著健康、活躍、明朗。比黃色更有甜味感。
2.紅色
朱紅：色澤鮮明、溫暖，帶黃味。色性和大紅相似，是紅色中最亮的一種。加白調成的粉紅，略灰，不及玫瑰紅調成的粉紅那么鮮麗。朱紅調和成的紫色呈灰暗，因為朱紅中有黃的成分。
大紅：色彩艷麗，比朱紅略深。在冷暖、明暗度上，是紅色中處于中間的層次。
曙紅：又名西洋紅，三原色之一。色相比大紅略深，偏冷，沉著、艷麗。被白色沖淡后是極為亮麗的粉紅。以曙紅為主調成的肉色，暖中帶冷，感覺稚嫩，適宜表現婦女、孩子的肌膚。
玫瑰紅：是紅色系統中最冷的色。比曙紅略深，透明。和湖藍或群青相混合，調成極漂亮的紫色。和它色混合后要泛色，所以，以玫瑰紅為主畫成的濃色調比淺色調容易掌握。
