蘇州博物館14篇
蘇州博物館(1)
蘇州博物館
蘇州博物館新館是貝聿銘的封刀之作。新館選址在蘇州古城內，緊依古典建筑和園林—它北倚世界文化遺產拙政園，東臨全國重點文物保護單位忠王府，南對蘇州“文化長廊”起點東北街，西接城市干道齊門路，以一水池為中心。
二、平面功能分布
蘇州博物館是以中軸線對稱的東、中、西三路布局，新館建筑群被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；西部的展廳分別由兩個中心聯系起來 ,東部則布置一個方形露天院落 , 圍繞它的為現代美術畫廊、教育設施、茶水服務以及行政管理功能房等。
三、周圍環境的融合
為充分融入所在街區環境，把博物館置于院落之間，沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，使建筑與周圍環境相協調。蘇州博物館以地面一層為主，采用地下一層，局部安排二層高度。三條軸線的布局與忠王府格局十分和諧，而且建筑采用院落式與周邊相應，從平面看不出什么差異。庭院隔北墻直接銜接著拙政園的補園，新舊園林景觀融為一體。
四、建筑結構
建筑大量使用玻璃和開放式鋼結構，代替了蘇州傳統的木質材質。
五、建筑內部
1、大門入口
新館大門為玻璃和金屬結構, 既有傳統建筑文化中大門的造型元素, 又以現代材料賦予其嶄新的風格。進入后，前廳以較小的空間壓縮視角，與后面進入庭院形成強烈的空間對比，有先抑后揚之感。入口有一條明顯的路線將游覽者引向山水庭院，有玻璃材質的圓形入口，庭院景色若影若現。
2、中央大廳
大廳是博物館的核心，連接著前廳與庭院。是整個建筑群的最高高度。貝聿銘將中庭設計成八角形，其中，三角形與菱形也是主要的造型元素，由于形體多變，透過頂窗照射進來的陽光形成了有趣且微妙的光影效果。正對入口的是一整面落地玻璃，外面的園林景色一覽無余，成為中庭最引人入勝的風景。兩側的墻面上有兩個菱形的窗洞，可以看到外部景觀。
3、庭院
庭院巧妙地運用水面，全館的中心池塘對岸是拙政園的白墻,白墻之下是貝聿銘“以壁為紙 ,以石為墨” 的石片假山，直曲石橋連著各個建筑，庭院還有一個現代結構的八角涼亭，整個庭院極具蘇州園林韻味。
4、廊道
廊道利用其狹且長的特點用來連接散落的建筑使之成為整體，在引導暗示方面起著重要的作用，使參觀流線的導向性更為明確。廊道中有六邊形的廊窗，由窗取景，使人移步換景，若隱若現，像一幅幅天然裝飾畫一樣，運用“欲露而先藏，欲顯而先隱”的園林技巧。按照設計中的參觀流線 ,既可觀賞精美絕倫的藏品 ,亦可觀賞不同角度的建筑景觀。
六、與蘇州民居以及園林的有機結合
蘇州博物館沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，用白墻灰瓦代替傳統白墻黑瓦，屋頂來源于蘇州傳統坡頂——飛檐翹角。蘇州博物館為現代博物館 ,功能的差異決定了空間與蘇州傳統園林空間相差甚遠。蘇州博物館博運用內聚院落，沿用了蘇州園林的內向布局形式。庭院的池塘、假山、竹林、石橋等將蘇州園林風格發揮的淋漓盡致，
七、幾何提煉
貝聿銘善于運用幾何形態，蘇州博物館新館外觀呈幾何形，極具現代特征，新館屋頂坡度與遠處蘇州傳統民居的屋頂坡度一致。在屋頂的處理上使用了不同幾何形體反復變幻的手法。屋頂的框架線有大小正方形和三角形構成。博物館里也是到處可見的三角形、菱形和平行四邊形的幾何圖案。
八、光線
“讓光線來做設計”是貝聿銘的名言。蘇州博物館的中央大廳變幻的幾何形體屋頂，頂部玻璃材料做成的采光井使其光影效果很好。廊道的三角形屋頂全部是由金屬百葉和玻璃組成的，陽光透過這些條狀結構在墻面上形成了連續的光影圖案，讓原本單調的走廊頓時生機勃勃，饒有趣味。由于展出多書畫、工藝品可以受一點自然光，展廳有幾何形天窗，光線柔和。
九、總結
蘇州博物館結合了傳統的蘇州建筑風格，貝聿銘提出的“中而新，蘇而新”的設計思路使之成為一座既有蘇州傳統園林建筑特色、又有現代建筑藝術的建筑。蘇州博物館成為蘇州古城區一道亮麗的風景線。
蘇州博物館(2)
論文：淺析蘇州博物館
摘要： 蘇州博物館的設計充分考慮到了周邊的環境關系,雖然采用的是現代的建筑材料,但是從形式符號上沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素,由此來統一與臨近建筑空間之間的組合關系.由于中國的民居以低層建筑居多,因此"不高、不大‘不突出”是貝聿銘在確定蘇州不無關總體規劃時提出來的大體方向。這樣使新館從色彩、高度’體量及風格上都能溫和地融入到保存完好的傳統風貌中。
關鍵詞：貝聿銘、蘇州博物館、粉墻黛瓦、形式、融合、幾何。
在蘇州的實習過程中，我印象最深刻的就是蘇州博物館，現在就我眼中的蘇州博物館談一談。
蘇州博物館是中國地方歷史藝術性博物館。位于江蘇省蘇州市東北街。1960年建立，2006年10月建成新館，館址為太平天國忠王李秀成王府遺址。面積8000多平方米，分東、西、中3路，中路立體建筑為殿堂型式，梁坊滿飾蘇式彩繪，入口處側門，有文征明手植紫藤，內部東側有太平天國古典舞臺等，是全國重點文物保護單位。
蘇州博物館的設計者是貝聿銘，他是美籍華人建筑師，1983年普利茲克獎得主，被譽為“現代建筑的最后大師”。貝聿銘為蘇州望族之后，1917年出生于廣東省廣州市，父親貝祖貽曾任中華民國中央銀行總裁，也是中國銀行創始人之一。貝聿銘作品以公共建筑、文教建筑為主，被歸類為現代主義建筑，善用鋼材、混凝土、玻璃與石材，代表作品有美國華盛頓特區國家藝廊東廂、法國巴黎羅浮宮擴建工程、中國香港中國銀行大廈，蘇州博物館等等。
蘇州博物館新館是貝聿銘先生的得意之作。新館在交通流線設計上巧妙地運用了多種流線設計。新館分成中部，西部和東部三大體塊，并以中部為中軸線。中軸線上自南至北依次布置有主出入口，庭院，中央大堂及主庭院；西部為博物館主展區，東部為臨時站區，貴賓接待，圖書館稽查室等。3個體塊以中央大堂為放射區，以西部和東部進行圍合，基本布局呈放射式。新館西部南面的幾個展區也有放射式的特征。而就其最具特色的西部北面的主展區而言，更具串聯+通道式的交通流線組合形式的特征。
貝聿銘的設計在選材的方面上比較注重就地取材，它所涉及的日本美秀博物館就將建筑所在的山地取材以一定的比例摻和到混凝土中，使建筑更好的與周邊環境聯系起來。蘇州博物館的設計也同樣考慮到了就地取材，這樣的強調地域性的同時也節約了經濟成本。
蘇州博物館以其大膽和意味深長的精準選址、體現繼承和創新的“中而新，蘇而新”的設計理念、追求和諧適度的“不高不大不突出”的設計原則、精益求精的高標準建設，成為一座既有蘇州傳統園林建筑特色、又有現代建筑藝術利落的幾何造型、精巧的布局結構，以及完善的設施功能，并且在各個細節上都體現出豐富人文內涵的現代化綜合性博物館。新的蘇州博物館包括新館建筑和忠王府古建筑，總建筑面積26500平方米，其中，修葺一新的忠王府古建筑作為蘇州博物館新館的一個組成部分，與新館建筑珠聯璧合，成為一座集博物館、古建筑與園林三位一體的綜合性博物館。她和毗鄰的拙政園、獅子林等傳統園林建筑，妙相輝應，形成了一條豐富多彩的歷史文化長廊。
蘇州博物館新館是貝聿銘先生建筑生涯中的封刀之作，它不僅是當今蘇州的一個標志性公共建筑，更是中國建筑文化從傳統通向未來的一座橋梁，成為引領中國建筑發展創新的一個典范。同時，它把古城蘇州的文化遺產保護事業推上了一個新的平臺，也為蘇州博物館翻開了全新的一頁。
蘇州博物館的顯著特征：
1、新館采用三條軸線的布局，與忠王府格局十分和諧
2、東西兩側的院落式組合和周邊的合院式住宅相呼應
3、建筑色彩用白墻灰瓦降低傳統白墻黑瓦的對比度
4、門面不算突出，入館前有一庭院，宛約而舒朗，正如園林設計總欲言又止
5、用灰色裝飾直線條代替傳統的木梁，既體現傳統建筑結構又成為新建筑的現代表皮紋樣
6、大堂北面落地玻璃把主庭院的景色引進室內
7、用展區和回廊一隅配上六邊形鏤窗再現“移步換景”和“借景”的概念
8、用墻面規則的矩形凹塊，把清水自上而下階梯狀地引入底樓池塘
9、用暴露的鋼結構和石材的曲橋、亭子，把館與館連接起來
10、用假山片石在白墻前表現“以壁為紙”
11、回廊的玻璃頂和金屬遮光條把光線理成一絲絲撒在地面
12、庭院隔北墻直接銜接拙政園之補園，新舊園景融為一體
貝聿銘作品都有一定的共性。比方蘇州博物館的圓洞式入口和中銀總部、香山飯店的圓形門洞有異曲同工之妙。多邊形的幾何窗戶等等。
建筑文化是一種學習。從社會成員的角度看，人類天生并不完善，建筑文化不僅提供了一個人居環境，而且提供了一個思想與行為的習得之所。建筑反映出人類的文化系統—宗教、科學、藝術、、、等綜合的觀念和認識，通過世世代代的學習，人類形成了各自不同的群體特質。
中華傳統建筑文化大廈，是由許多材料部件構成的，他們并包容了我國數千年物質文明和精神文明的精華，又影響到我國數千年意識形態的方方面面。中國古代建筑作為這種意識形態的一種載體，具有很高的文化內涵，在世界建筑文化之中，自成體系，獨具風格。
新館的設計結合了傳統的蘇州建筑風格，把博物館置于院落之間，使建筑與周圍環境相協調。博物館的主庭院等于是北面拙政園建筑風格的延伸和現代診釋。
軸線新館建筑總面積:15391m2，分首層、二層、地下一層。新館建筑群被分成三大塊;中央部分為入口，大堂和主庭院:西部為博物館展廳;東部是辦公區、區和飯店。這種類似三條軸線的布局，和東側的忠王府格局十分和諧;
院落布局基于傳統規劃思想之上的建筑單體的組合以及濃于倫理的傳統，獨具中國傳統文化的庭院文化應運而生。貫穿新館設計之中的東、西兩側的院落式組合和周邊的傳統合院式住宅相互呼應、協調統一。最為獨到的是中軸線o上的北部庭院，不僅使游客透過大堂玻璃可一睹江南水景特色，而且庭院隔北墻直接銜接拙政園之補園，新舊園景融為一體。這種傳統的庭院組合設計不僅滿足現代建筑對于功能、景觀的要求，同時賦予現代建筑以傳統文化內涵。
環境設計從新館設計中，我們首先可以解讀到的是和城市肌理的密切關系，這種在城市肌理上的嵌合，表現在東北街河北側I-2層商業建筑的設計，新館入口廣場和東北街河的貫通;親仁堂和張氏義莊整體移建后作為吳門畫派博物館與博物館區相融合，保留忠王府西側原張宅“小姐樓”(位于補園南、行政辦公區北端)作為飯店和茶樓用等;新址內惟一值得保留的挺拔玉蘭樹也經貝老設計，恰到好處地置于前院東南角。從時空上延續了蘇州古城的文化脈絡。在空間上，書畫廳巧用傳統規劃符號九宮格，中間貫通，這種處理同時對表達條幅式書畫的用光和所需墻面十分有利;首層展廳與天窗廊道由墻隔斷分開，人漫步廊道，展廳的構架、天花和木邊使人聯想起中國古建筑的，而廊窗外的一個個庭院，由窗取景，若隱若現。而所有的組織，則是以非常簡明、便捷、出神入化的建筑語言來表達的。
在水面處理上，從博物館大門進去，從八角形中央大廳后往西走，首先看到的是一個別具一格的室內水幕墻和荷花池。一座曲折的石橋將水面分隔成大小不等的空間，為了使死水變活，將北墻西北一角設計得細水潺潺，仿佛由拙政園西引水而出。而為了增加水面的情趣，在水面上種植了睡蓮。鋪滿鵝卵石的池塘、片石假山、八角涼亭、竹林等無一不體現中國人文氣息和神韻。
在全球化的趨勢下，融合的設計正成為勢頭最猛的浪潮，沖刷著我們原有的文化價值觀。近年來，中國設計師一直在努力尋找設計的“現代性”，而今天，當眾多國際著名設計師在中國做項目時，卻在認真地研究“本土化”。現代設計若要體現中國傳統建筑的內涵特征，必定要從環境、建筑布局等諸要素中尋求傳承與突破，蘇州博物館新館設計成功體現出了兩者的融合，希望這種設計創作帶給我們的不僅是思考，還有實實在在的創新實踐。
蘇州博物館(3)
參觀蘇州博物館作文
今天下午，我們將要去逛古街，參觀博物館。一點多種，我們乘著巴士經過繁華的街道，來到了平江古街的一頭，就開始了“長途跋涉”。 進入古街，我立刻感覺到我好像身穿戰袍，手提寶劍，騎著快馬回到了古代。小河旁一排楊柳顯得十分蒼翠，地上的石板路都快被游人走平了。路邊有一座亭子，里面有游人手持折扇，邊賞景邊乘涼，好不自在。提到賞景，當然要品茶了。瞧，這里就有一個茶樓，十分清雅。接著往前走，我發現了一個名叫“名堂青年旅社”的店，可能這就是以前的賓館吧，雖然外觀不好看，但有空也要到里面去看一看。繼續走了一段路。我發現了一個客房部，原來這就是傳說中的“平江客棧”，這大概也是賓館吧。 我們穿過馬路，來到了東北街上，再走了一會兒，我一眼便認出，那是“忠王府”！“忠王府”是古代農民起義政權太平天國忠王李秀成的王府，是我國歷史上遺存下來最完整的農民起義軍王府。大門旁的兩個石像獅子顯得很莊嚴。進入大門，發現里面十分寬敞，難怪是一個王府啊！ 終于來到了蘇州博物館。以前聽爸爸說蘇州博物館，里面很大也很漂亮，今天終于瞧見了，館里全是些高科技。老師帶領我們參觀了一些名人的作品，他們畫得很有創意，我非常喜歡，甚至想用照相機拍下來，可惜沒有。當我們來到一間房間時，里面的物件讓我驚嘆不已，全都是古代的陶器、玉器，漂亮極了，我真佩服能保存現在。博物館里面還有一個池塘，里面有五顏六色的魚兒，金的、黃的、藍的、紅的，真是美不勝收！ 這次還沒看夠，下次再來細細欣賞一番。
蘇州博物館(4)
蘇州博物館游記
今年的暑假，是我大學里的第一個暑假，我跟著同學到蘇州去打工，在哪里不愉快的度過了二十多天，在回家的前一天，帶著對蘇州園林的好奇，我單獨跑到了拙政園，獅子林。我當時由于對蘇州地理不太了解，當我逛完那幾處景點時發現蘇州博物館也在哪旁邊，于是，我就想要一探究竟。
新館與毗鄰的拙政園、獅子林等園林名勝形成了一條豐富多彩的文化長廊。新館正門口的步行街南側為河畔小廣場；楊柳依依，桃花燦燦。廣場兩側修復了古色古香的沿街古建筑，集書畫、工藝、茶樓、小吃等公眾配套服務于一體，為前來旅游的中外游客提供了便利。
進到博物館內部的地下一層與地上一層的樓梯間設計了一個宏大的水幕墻。水流沿石墻面翻卷出條條白色水花，躍入下面的池水中，池中游魚可數，登樓踏階，清心賞目。博物館的色調以傳統的粉墻黛瓦為基本元素，在錯落有致的建筑布局中，用色澤更為均勻的深灰色石材做屋頂和墻面邊飾，與白墻相配，清新雅潔，給江南建筑符號增加了新的詮釋內涵在建筑構造上，屋面形態的設計突破了中國傳統建筑“大屋頂”在采光方面的束縛，玻璃和開放式鋼結構可以讓室內借到大片天光。博物館的造景設計從古典園林的精髓中提煉而出，由池塘、假山、小橋、亭臺、竹林等組成的寫意畫面體現著園藝的創新。
但這贊嘆馬上又被詫異所取代——我們走入了西部主展區—塔放瑞光，這里可是藏著鎮館之寶呢——真珠舍利寶幢。真珠舍利寶幢距今已1千年左右，寶幢主體用楠木構成，高122.6厘米，分為須彌座、須彌山海、幢殿、剎四部分。真珠舍利寶幢共用珍珠達3萬多顆，其造型之優美、選材之名貴、工藝之精巧，可稱巧奪天工，舉世罕見。制作者根據佛教中所說的世間“七寶”，選取名貴的水晶、瑪瑙、琥珀、珍珠、檀香木、金、銀等材料，運用了諸多特種工藝技法精心制作，精美絕世。塔上17尊木雕像更是令人折服，每尊佛像僅高10厘米，雕刻難度極大：天王的威嚴神態，天女的婀娜多姿，護法八天的嗔怒神情，祖師大德的靜穆莊嚴，均雕得出神入化，令我連連贊嘆。接下來的文物更是層出不窮，書齋陳設、玉器擺設、服飾……這般精美的東西，今生得以一窺，真乃人生一大幸事也！
最后一處是忠王府。曾經驍勇善戰的忠王李秀成的府邸；曾經被李鴻章稱贊“平生所未見之境也。”江南最大的古戲臺就在這里。玻璃柜中陳列的發飾、戲服美倫美煥，令人癡迷。紅鯉、池水、古木、青竹構勒出一幅美麗的花園春景水墨畫
據說蘇州博物館是貝聿銘老先生的封刀之作，其保留了江南園林的特點，采用傳統的粉墻黛瓦，然而表達方式卻又是全新的，錯落有致的新館建筑以深灰色石材為屋面和墻體的邊飾，與白墻相映，雅潔清新。
蘇州博物館(5)
觀蘇州博物館有感
博物館是過去歷史的印證,是張顯城市特征的獨特標志之一。
說到蘇州博物館,其館的建筑更值得一提, 縱觀整個博物館,首先可以看到的是建筑明確的功能分區和簡潔的形式。在整體布局上，新館巧妙地借助水面，與緊鄰的拙政園、忠王府融會貫通，并且成為其建筑風格的延伸和現代版的詮釋，符合歷史建筑環境要求，又有其本身的獨立性，以中軸線及園林、庭園空間將兩者結合起來，空間上的布局真可謂恰到好處。
白色粉墻將成為博物館新館的主色調，坐落別致的玻璃屋，使自然光進入博物館的展區，讓人感到心曠神怡。館內有一個主庭院和若干小內庭院，布局精巧。其中一個庭院不僅使游客透過大堂玻璃可一睹江南水景特色，而且庭院隔北墻直接銜接拙政園之補園，新舊園景融為一體。這是一座在古典園林元素基礎上精心打造出的創意山水園，由鋪滿鵝卵石的池塘、片石假山、直曲小橋、八角涼亭、竹林等組成，既不同于蘇州傳統園林，又不脫離中國人文氣息和神韻。
館內的珍藏物品內容更是包羅萬象、令人驚嘆。許許多悠久的歷史文化成果都凝聚在保存眾多的文物身上。它們有體有形，可捉可摸，形象的表現了中華民族悠久的歷史和光輝燦爛的文化以及不斷進取，艱苦奮斗的革新精神。許許多多的文物，還以它們悠久的歷史和優美的藝術形象，為人類的生活更添風彩。
在館中各類型的具有重要考古價值的文物排列有秩。它們之中，有不少已具有數百年、上千年、上萬年的歷史，是先輩們為我們留下的無價之寶。無論是瓷器還是金器再或者木雕和象牙雕等都精致到極點。我認為一件成功的藝術作品，總是離不開內容題材與藝術形式的高度完美和統一，就其藝術表現，也離不開敏銳的感覺和熟練的技巧這兩大元素。因而這大大小小的文物身上顯現的無疑是古代人類勤勞與智慧的象征；
館內陳列了好多珍貴的瓷器，件件精致而富有深厚的文化底蘊。瓷器是中華民族的卓越創造。在北宋時出現了專供帝王陳設把玩的宮廷瓷，此后名窯名瓷名釉輩出，品種繁多，成為人們最愛收藏的藝術品類。古瓷器的窯口、胎質、瓷軸、器形、紋飾、銘文都有其歷史的規范特征，是今人辨別古瓷真傍的依據。與瓷器緊挨著的是玉器。玉器是一種中國獨特的藝術品，也是中國古代文明的重要標志。中國的玉料藏量非常豐富，而且品種齊全，質地優良。由于從新石器時代早期已開始創造，中國的玉器制造技法特殊而先進，造型紋飾典雅，內涵豐富而深蘊。玉器在中國的用途也十分廣泛。在政治，經濟，文化，思想，倫理道德，宗教信仰上都發揮過其它藝術品不能取代的作用。 由此不可否認的說，這些精美珍貴歷史文物是人類過去的文化活動的憑證，也是當代人類研究古代歷史足跡的有效途徑之一。
各種傳統的藝術形式，盡管有文獻記載的描述，但是因為缺乏具體的形象，人們不可能真切地了解其歷史特征。只有文物，才能將不同歷史時期的傳統藝術形式生動地展示出來。文物是反映當地一個民族物質文化和精神文化的遺跡和遺物，具有本民族的特色。通過對文物的鑒賞，不僅可以體味文物本身的藝術價值，還可以聯想到文物制作者生活的歷史時期的文化風貌和時代精神。它是祖先留給我們的無價之寶，是金錢買不到的。這些文物還具有重要的教育作用，能夠幫助各族人民認識自己的歷史和創造力量，提高和增強民族自信心和自豪感，激發各族人民的愛國主義精神，有利于各民族的團結和祖國的統一，有利于社會主義現代化事業的發展。
在看過館內一系列的展出以后，不由得感慨，經過多少年的風風雨雨和戰亂，流傳至今的文物相對來說已經不多了。而且隨著時間的推移，能夠留傳于世的文物會越來越少。所以文物十分珍貴，我們也應該由此更加愛護文物。
大千世界的神秘不會屈從于任何公式，沒有一個體系能夠萬古長存。幸好真正有生命力的思想不會被體系的廢墟掩埋，一旦除去體系的虛飾，它們反以更加純粹面貌出現在天空下，顯示出他們與陽光，土地，生命的堅實聯系，在我們心中喚起親切的回響。在一件件的文物熏陶下，我們沉睡的感覺喚醒了，失落的記憶找回了，朦朧的思緒清晰了。
在當今市場經濟同步騰飛，人類社會空前文明的歷史時期，都市的繁榮發展，充滿著活力和生機，百廢俱興的同時，也帶來了消極的負面，那種喧鬧、嘈雜、煩躁、不安；在那匆忙、擁擠的人潮如涌中渴望求得一片清閑、幽靜的“樂土”，我想蘇州博物館就是這樣一個理想的好地。
蘇州博物館(6)
[參觀蘇州博物館心得]參觀蘇州博物館觀后感
蘇州博物館是平江歷史街區上的一顆明珠。她位于拙政園的東面，是世界著名建筑大師貝聿銘的封刀之作。這個星期四，我們有幸去參觀了這座讓蘇州人引以為豪的博物館。
走進大廳，透過平移門，便可看見一座創意山水園。這是一座將蘇州園林藝術與現代庭院設計融為一體的創意山水園。園中鋪滿鵝卵石的小池塘和泰山石組成的假山相映成趣。加之小橋、亭臺、竹林等點綴其間，更有色彩斑斕的錦鯉嬉戲池中，令這座山水園古韻盎然中不失活力與生機。
進入展廳，我們首先來到吳地遺珍展館。透過那一件件質樸而又精巧的史前文物，我們感受到了吳地先民的勤勞與智慧。
隨后，我們步入吳塔國寶展館，講解員阿姨特意讓我們抬頭看穹頂。原來，貝老將這兩個展室的穹頂設計成了八角形，置身其間，猶如來到古塔之中。游人在塔中欣賞寶物別有一番情趣。
跟隨著講解員，我們走進了其中的寶藏虎丘展廳中。大家的目光不約而同地被陳列在展館中央的鎮館之寶所吸引。聽講解員阿姨說：這是五代秘色瓷蓮花碗，是在虎丘塔中發現的。阿姨又繼續說道：同學們，你們看，它的盞托形狀如豆，盤口外翻，束腰，圈足外撇，碗身外壁、盞托盤面和圈足均重飾蓮花，再仔細瞧瞧，它是不是很像一朵初放的蓮花呢?我聽后，仔細瞧了瞧，咦，還果真如此，蓮花碗構思精巧，造型精致，端莊有姿，恰如一朵盛開的蓮花。此碗細膩光滑，潤澤透明，如玉似冰。碗中無水，卻似盛著一碗清水般澄凈。怪不得它堪稱是件鎮館之寶哩!
跟隨著講解員，我們走進了其中的塔放瑞光展廳，只見一座光彩奪目的寶塔吸引的大家的眼球。走近一看，原來是發現于瑞光塔內的國寶級文物真珠舍利寶幢。它造型之優美、選材之名貴，工藝之精巧，舉世罕見。它的主體由楠木構成，上面裝飾了許多名貴的水晶、瑪瑙、琥珀等材料，僅珍珠就達三萬多顆，在燈光的照射下，整座寶幢顯得熠熠生輝，。寶幢上17座神像雕刻得惟妙惟肖，天王神態威嚴，天女婀娜多姿，護法八天神情嗔怒，祖師大德靜穆莊嚴，真是出神入化。
蘇州博物館(7)
蘇州博物館作文蘇州博物館成立于1960年，館址太平天國忠王府為首批全國重點文物保護單位，是國內保存完整的一組太平天國歷史建筑物。下面是 小編為大家帶來的蘇州博物館作文，希望能幫助到大家! 蘇州博物館作文 國慶節，我去了蘇州博物館參觀，它是由世界級的建筑大師貝律銘設計的。博物館外觀是由灰白兩色組成的，從遠處看，就像一幅水墨畫。 博物館內收藏了3萬多件文物，有史前陶器、玉器;春秋青銅器、玉器;六朝青瓷，五代秘色瓷，還有竹木牙角器，文具，賞玩雜件，民俗小擺設，織繡服飾等。 我印象最深刻的是五代秘色瓷----蓮花碗，是由一個碗和下面的托盤組成的。為什么說它是“秘色”?我看了介紹，原來是吳越國錢氏控制了窯廠，命令這些瓷窯專燒供奉用的瓷器，老板姓不能用，所以叫秘色。它裝飾的像一朵荷花，大大小小的花瓣連成一片。上的釉很精致，黃中帶白，白中帶青，處理的非常精精細，很光滑。 我又到了下一個館，最引人注目的是“真珠舍利寶幢”，這是國寶級文物，也是蘇州博物館珍藏文物之一，是北宋遺物，距今已經有1千多年了。它是用楠木做成的，高122.6厘米，每一個地方都做得很精美。制作者用了很多珍貴材料，還用了10多種特種工藝技法精心制作，巧奪天工，精美絕世，光裝飾的珍珠就有3萬多顆，體現了蘇州工藝美術的繁榮和精美，同時也可見北宋時期吳人高度的審美水準和豐富的文化內涵。 這些文物是體現了古城蘇州的品味與風格，是文明記憶的匯聚凝結和傳承。 蘇州博物館作文 我去過金碧輝煌的故宮博物院、歷史悠久的陜西博物館、好玩有趣的自然博物館等一些著名的博物館，常常被那里的展品所吸引，給我留下深刻的印象。我最難忘的要數游覽蘇州博物館了。 蘇州博物館面積不是很大，坐落在美麗的蘇州古城內。小橋流水、白墻黑瓦、竹林環繞、鳥語花香。這里展示的有精美的越王勾踐劍，有非常稀有的秘色瓷碗，還有渾身裝飾了金銀珠寶的佛骨舍利塔。我在里面看呀、聽呀，就像一只小魚，來到知識的海洋盡情暢游。其中我最喜歡的就是那只象牙船了。 我一進入三號展廳，房間里可真是人山人海，大家都圍在一起，這是在看什么呢?我擠進去一看，原來是一個巨大的象牙船。這只象牙船有1.60米長，是用整只非洲象牙雕刻而成，乳白色的象牙船上刻滿了各式各樣的小人。解說員告訴我說：“這只象牙船雕反映的是鄭成功收復臺灣在海上指揮作戰的事。”只見鄭成功身穿戰袍，一手持令旗一手抓著腰間的長劍，神情堅定，威武的坐在船中央，兩只眼睛遙望遠方，他似乎在說：“將士們，我們一定能打贏這場戰爭，將敵人趕走，收復臺灣!”他的身邊圍滿了士兵們，他們有的一手舉著大刀一手拿著盾牌，護衛著戰船;有的雙手緊緊攥著長槍，兩眼圓瞪，似乎正要向敵人扎去;還有的身子探出，把手里的弓箭拉開，眼睛微瞇正在瞄準目標。那豐富的表情和姿態讓我似乎看到了戰火硝煙，聽到了隆隆的炮聲，感受到那場激烈的戰斗。在將士們的下方，還有十來個水手，他們低著頭、使著力，在船頭拿小旗的人指揮下，正奮力向前劃船。 聽解說員阿姨介紹，象牙船原本是有一對，存放在北京圓明園的，在八國聯軍入侵時給侵略者搶走了。一直到2006年，中國的一名老先生到法國時才看到了這只象牙船。他想辦法不惜重金把這只象牙船買了下來并無償捐給蘇州博物館，才使我們能欣賞到這件精美且有意義的雕刻。可惜，另一只象牙船還流失在外，不知在什么地方，而臺灣也還沒有回來，真希望他們都能早日回來。 聽了這個故事，我心里對那位老先生非常敬佩，更加喜歡這件展品了。我覺得，參觀蘇州博物館不僅讓我增長了見識，更加讓我明白只有國家強大才能有我們的美好生活。我喜歡蘇州博物館，期望能游覽更多的博物館! 蘇州博物館作文 在蘇州，有一個無人不知無人不曉的博物館，就是蘇州博物館。今天，我們就去了哪里。 蘇州博物館看上去像古建筑的樣子，但是窗戶又透出現代建筑的風格。在其中一個展廳，兩條金龍映入我的眼簾：它們昂首挺胸，仰望天空，全身金光燦燦，滿身鱗甲，給人一種既威嚴又悠閑地感覺，仿佛正在慢慢地巡視，但卻把這當成了散步。 看完了金龍，我們繼續向前走，看到了一個佛塔模型。在它的上面有許許多多五彩繽紛的寶石點綴，有綠松石、藍松石，還有白舍利。再向上看，有四大天王和四大天女站在塔上。四大天王手持兵器，仿佛要大顯神通;而四大天女則在跳著舞，衣袖仿佛還在隨風飄動。往頂層一看，哇!只見一顆巨大無比的白色珍珠在燈光的照耀下映出絢麗奪目的色彩，仿佛一個小光球放在塔頂上。 我在展館內還看到了雕刻精美的蓮花盆、栩栩如生的陶制牛、豬、雞等等。在展館后花園的池塘里，開著朵朵粉紅色的荷花，荷花下，錦鯉歡快地游來游去。池塘中間有個大大的亭子，鳥兒和人們都在亭子里休息。 蘇州博物館是我見過的最特別的博物館，希望下次還有機會到這里來玩。
蘇州博物館(8)
蘇州博物館
蘇州博物館新館是貝聿銘的封刀之作。新館選址在蘇州古城內，緊依古典建筑和園林—它北倚世界文化遺產拙政園，東臨全國重點文物保護單位忠王府，南對蘇州“文化長廊”起點東北街，西接城市干道齊門路，以一水池為中心。
二、平面功能分布
蘇州博物館是以中軸線對稱的東、中、西三路布局，新館建筑群被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；西部的展廳分別由兩個中心聯系起來 ,東部則布置一個方形露天院落 , 圍繞它的為現代美術畫廊、教育設施、茶水服務以及行政管理功能房等。
三、周圍環境的融合
為充分融入所在街區環境，把博物館置于院落之間，沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，使建筑與周圍環境相協調。蘇州博物館以地面一層為主，采用地下一層，局部安排二層高度。三條軸線的布局與忠王府格局十分和諧，而且建筑采用院落式與周邊相應，從平面看不出什么差異。庭院隔北墻直接銜接著拙政園的補園，新舊園林景觀融為一體。
四、建筑結構
建筑大量使用玻璃和開放式鋼結構，代替了蘇州傳統的木質材質。
五、建筑內部
1、大門入口
新館大門為玻璃和金屬結構, 既有傳統建筑文化中大門的造型元素, 又以現代材料賦予其嶄新的風格。進入后，前廳以較小的空間壓縮視角，與后面進入庭院形成強烈的空間對比，有先抑后揚之感。入口有一條明顯的路線將游覽者引向山水庭院，有玻璃材質的圓形入口，庭院景色若影若現。
word/media/image2.gif2、中央大廳
大廳是博物館的核心，連接著前廳與庭院。是整個建筑群的最高高度。貝聿銘將中庭設計成八角形，其中，三角形與菱形也是主要的造型元素，由于形體多變，透過頂窗照射進來的陽光形成了有趣且微妙的光影效果。正對入口的是一整面落地玻璃，外面的園林景色一覽無余，成為中庭最引人入勝的風景。兩側的墻面上有兩個菱形的窗洞，可以看到外部景觀。
3、庭院
庭院巧妙地運用水面，全館的中心池塘對岸是拙政園的白墻,白墻之下是貝聿銘“以壁為紙 ,以石為墨” 的石片假山，直曲石橋連著各個建筑，庭院還有一個現代結構的八角涼亭，整個庭院極具蘇州園林韻味。
4、廊道
廊道利用其狹且長的特點用來連接散落的建筑使之成為整體，在引導暗示方面起著重要的作用，使參觀流線的導向性更為明確。廊道中有六邊形的廊窗，由窗取景，使人移步換景，若隱若現，像一幅幅天然裝飾畫一樣，運用“欲露而先藏，欲顯而先隱”的園林技巧。按照設計中的參觀流線 ,既可觀賞精美絕倫的藏品 ,亦可觀賞不同角度的建筑景觀。
六、與蘇州民居以及園林的有機結合
蘇州博物館沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，用白墻灰瓦代替傳統白墻黑瓦，屋頂來源于蘇州傳統坡頂——飛檐翹角。蘇州博物館為現代博物館 ,功能的差異決定了空間與蘇州傳統園林空間相差甚遠。蘇州博物館博運用內聚院落，沿用了蘇州園林的內向布局形式。庭院的池塘、假山、竹林、石橋等將蘇州園林風格發揮的淋漓盡致，
七、幾何提煉
貝聿銘善于運用幾何形態，蘇州博物館新館外觀呈幾何形，極具現代特征，新館屋頂坡度與遠處蘇州傳統民居的屋頂坡度一致。在屋頂的處理上使用了不同幾何形體反復變幻的手法。屋頂的框架線有大小正方形和三角形構成。博物館里也是到處可見的三角形、菱形和平行四邊形的幾何圖案。
八、光線
word/media/image5.gif“讓光線來做設計”是貝聿銘的名言。蘇州博物館的中央大廳變幻的幾何形體屋頂，頂部玻璃材料做成的采光井使其光影效果很好。廊道的三角形屋頂全部是由金屬百葉和玻璃組成的，陽光透過這些條狀結構在墻面上形成了連續的光影圖案，讓原本單調的走廊頓時生機勃勃，饒有趣味。由于展出多書畫、工藝品可以受一點自然光，展廳有幾何形天窗，光線柔和。
九、總結
蘇州博物館結合了傳統的蘇州建筑風格，貝聿銘提出的“中而新，蘇而新”的設計思路使之成為一座既有蘇州傳統園林建筑特色、又有現代建筑藝術的建筑。蘇州博物館成為蘇州古城區一道亮麗的風景線。
蘇州博物館(9)
蘇州博物館
蘇州博物館新館是貝聿銘的封刀之作。新館選址在蘇州古城內，緊依古典建筑和園林—它北倚世界文化遺產拙政園，東臨全國重點文物保護單位忠王府，南對蘇州“文化長廊”起點東北街，西接城市干道齊門路，以一水池為中心。
二、平面功能分布
蘇州博物館是以中軸線對稱的東、中、西三路布局，新館建筑群被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；西部的展廳分別由兩個中心聯系起來,東部則布置一個方形露天院落,圍繞它的為現代美術畫廊、教育設施、茶水服務以及行政管理功能房等。
三、周圍環境的融合
為充分融入所在街區環境，把博物館置于院落之間，沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，使建筑與周圍環境相協調。蘇州博物館以地面一層為主，采用地下一層，局部安排二層高度。三條軸線的布局與忠王府格局十分和諧，而且建筑采用院落式與周邊相應，從平面看不出什么差異。庭院隔北墻直接銜接著拙政園的補園，新舊園林景觀融為一體。
四、建筑結構
建筑大量使用玻璃和開放式鋼結構，代替了蘇州傳統的木質材質。
五、建筑內部
1、大門入口
新館大門為玻璃和金屬結構,既有傳統建筑文化中大門的造型元素,又以現代材料賦予其嶄新的風格。進入后，前廳以較小的空間壓縮視角，與后面進入庭院形成強烈的空間對比，有先抑后揚之感。入口有一條明顯的路線將游覽者引向山水庭院，有玻璃材質的圓形入口，庭院景色若影若現。
2、中央大廳
大廳是博物館的核心，連接著前廳與庭院。是整個建筑群的最高高度。貝聿銘將中庭設計成八角形，其中，三角形與菱形也是主要的造型元素，由于形體多變，透過頂窗照射進來的陽光形成了有趣且微妙的光影效果。正對入口的是一整面落地玻璃，外面的園林景色一覽無余，成為中庭最引人入勝的風景。兩側的墻面上有兩個菱形的窗洞，可以看到外部景觀。
3、庭院
庭院巧妙地運用水面，全館的中心池塘對岸是拙政園的白墻,白墻之下是貝聿銘“以壁為紙,以石為墨”的石片假山，直曲石橋連著各個建筑，庭院還有一個現代結構的八角涼亭，整個庭院極具蘇州園林韻味。word/media/image5_1.png
4、廊道
廊道利用其狹且長的特點用來連接散落的建筑使之成為整體，在引導暗示方面起著重要的作用，使參觀流線的導向性更為明確。廊道中有六邊形的廊窗，由窗取景，使人移步換景，若隱若現，像一幅幅天然裝飾畫一樣，運用“欲露而先藏，欲顯而先隱”的園林技巧。按照設計中的參觀流線,既可觀賞精美絕倫的藏品,亦可觀賞不同角度的建筑景觀。
六、與蘇州民居以及園林的有機結合
蘇州博物館沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，用白墻灰瓦代替傳統白墻黑瓦，屋頂來源于蘇州傳統坡頂——飛檐翹角。蘇州博物館為現代博物館,功能的差異決定了空間與蘇州傳統園林空間相差甚遠。蘇州博物館博運用內聚院落，沿用了蘇州園林的內向布局形式。庭院的池塘、假山、竹林、石橋等將蘇州園林風格發揮的淋漓盡致，
七、幾何提煉
貝聿銘善于運用幾何形態，蘇州博物館新館外觀呈幾何形，極具現代特征，新館屋頂坡度與遠處蘇州傳統民居的屋頂坡度一致。在屋頂的處理上使用了不同幾何形體反復變幻的手法。屋頂的框架線有大小正方形和三角形構成。博物館里也是到處可見的三角形、菱形和平行四邊形的幾何圖案。
八、光線
“讓光線來做設計”是貝聿銘的名言。蘇州博物館的中央大廳變幻的幾何形體屋頂，頂部玻璃材料做成的采光井使其光影效果很好。廊道的三角形屋頂全部是由金屬百葉和玻璃組成的，陽光透過這些條狀結構在墻面上形成了連續的光影圖案，讓原本單調的走廊頓時生機勃勃，饒有趣味。由于展出多書畫、工藝品可以受一點自然光，展廳有幾何形天窗，光線柔和。
九、總結
蘇州博物館結合了傳統的蘇州建筑風格，貝聿銘提出的“中而新，蘇而新”的設計思路使之成為一座既有蘇州傳統園林建筑特色、又有現代建筑藝術的建筑。蘇州博物館成為蘇州古城區一道亮麗的風景線。
蘇州博物館(10)
蘇州博物館
蘇州博物館成立于1960年，館址太平天國忠王府為首批全國重點文物保護單位，是國內保存完整的一組太平天國歷史建筑物。以下是給大家帶來的關于全國蘇州博物館的詳細介紹。
蘇州博物館
蘇州博物館是地方歷史藝術性博物館，位于江蘇省蘇州市東北街，館址為太平天國忠王李秀成王府遺址。面積約有8000多平方米，分東、西、中3路，中路立體建筑為殿堂型式，梁坊滿飾蘇式彩繪，入口處側門，有文征明手植紫藤，內部東側有太平天國古典舞臺等，是全國重點文物保護單位。2006年10月建成新館，設計者為著名的建筑設計大師貝聿銘。
1999年蘇州市委、市政府邀請世界華人建筑師貝聿銘設計蘇州博物館新館。2006年10月6日，蘇州博物館新館建成并正式對外開放。新館占地面積約10700平方米，建筑面積19000余平方米，加上修葺的太平天國忠王府，總建筑面積達26500平方米，投資達3.39億元，是一座集現代化館舍建筑、古建筑與創新山水園林三位一體的綜合性博物館。
這座投資達3.39億元的新館建筑和相伴的忠王府古建筑交相輝映，總建筑面積26500平方米，其中忠王府建筑面積7500平方米，地面一層為主，局部二層；新館建筑面積19000平方米，為充分尊重所在街區的歷史風貌，博物館新館采用地下一層，地面也是以一層為主，主體建筑檐口高度控制在6米之內；中央大廳和西部展廳安排了局部二層，高度16米。“修舊如舊”的忠王府古建筑作為蘇州博物館新館的一個組成部分，與新館建筑珠聯璧合，從而使蘇州博物館新館成為一座集現代化館舍建筑、古建筑與創新山水園林三位一體的綜合性博物館。
蘇州博物館
建筑特色：
蘇州博物館新館其特色體現在：建筑造型與所處環境自然融合，空間處理獨特，建筑材料
考究和內部構思，及最大限度地把自然光線引入到室內。
在建筑的構造上，玻璃、鋼鐵結構讓現代人可以在室內借到大片天光，開放式鋼結構替代傳統建筑的木構材料，屋面形態的設計突破了中國傳統建筑“大屋頂”在采光方面的束縛。由幾何形態構成的坡頂，首先，屋頂之上立體幾何形體的玻璃天窗設計獨特。借鑒了中國傳統建筑中老虎天窗的做法并進行改良，天窗開在了屋頂的中間部位，這樣屋頂的立體幾何形天窗和其下的斜坡屋面形成一個折角，呈現出三維造型效果，不僅解決了傳統建筑在采光方面的實用性難題，更豐富和發展了中國建筑的屋面造型樣式。
蘇州博物館
屋面以及其下白色墻體周邊石材的運用，使建筑的整體風格達成了統一。就屋面而言，如果用傳統的小青瓦，易碎易漏，需要經常維修，其堅固性、工藝性以及平整度都難以達到新館建筑的要求。為了使材料和形式協調，采用深灰色花崗石取代傳統的灰瓦，這種被稱為“中國黑”的花崗石黑中帶灰，淋了雨是黑的，太陽一照顏色變淺成深灰色。石片加工成菱形，依次平整地鋪設于屋面之上，立體感很強。
在整體布局上，新館巧妙地借助水面，與緊鄰的拙政園、忠王府融會貫通，成為其建筑風格的延伸。新館建筑群坐北朝南，被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；東部為次展區和行政辦公區。這種以中軸線對稱的東、中、西三路布局，和東側的忠王府格局相互映襯，十分和諧。新館與原有拙政園的建筑環境既渾然一體，相互借景、相互輝映，符合歷史建筑環境要求，又有其本身的獨立性，以中軸線及園林、庭園空間將兩者結合起來，無論空間布局和城市機理都恰到好處。
藝術價值：
蘇州博物館太平天國忠王府，是全國保存完整的一組太平天國歷史建筑物。保存了400余方“蘇式彩繪”等太平天國時期重要的遺存和藝術珍品。忠王府彩繪是清代“蘇式彩繪”的代表，其留存數量之多，在江南是罕見的，它是中國文化寶庫中極其珍貴的文化遺產，留存的建筑和彩繪、壁畫，具有歷史價值和藝術價值。
文化價值：
蘇州博物館現有藏品四萬余件，以出土文物、明清書畫和古代工藝品為館藏特色，包攬了眾多“吳地遺珍”，是一座最能體現吳地文化的藏館。
蘇州博物館(11)
蘇州博物館
蘇州博物館新館是貝聿銘的封刀之作。新館選址在蘇州古城內，緊依古典建筑和園林—它北倚世界文化遺產拙政園，東臨全國重點文物保護單位忠王府，南對蘇州“文化長廊”起點東北街，西接城市干道齊門路，以一水池為中心。
二、平面功能分布
蘇州博物館是以中軸線對稱的東、中、西三路布局，新館建筑群被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；西部的展廳分別由兩個中心聯系起來 ,東部則布置一個方形露天院落 , 圍繞它的為現代美術畫廊、教育設施、茶水服務以及行政管理功能房等。
三、周圍環境的融合
為充分融入所在街區環境，把博物館置于院落之間，沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，使建筑與周圍環境相協調。蘇州博物館以地面一層為主，采用地下一層，局部安排二層高度。三條軸線的布局與忠王府格局十分和諧，而且建筑采用院落式與周邊相應，從平面看不出什么差異。庭院隔北墻直接銜接著拙政園的補園，新舊園林景觀融為一體。
四、建筑結構
建筑大量使用玻璃和開放式鋼結構，代替了蘇州傳統的木質材質。
五、建筑內部
1、大門入口
新館大門為玻璃和金屬結構, 既有傳統建筑文化中大門的造型元素, 又以現代材料賦予其嶄新的風格。進入后，前廳以較小的空間壓縮視角，與后面進入庭院形成強烈的空間對比，有先抑后揚之感。入口有一條明顯的路線將游覽者引向山水庭院，有玻璃材質的圓形入口，庭院景色若影若現。
2、中央大廳
大廳是博物館的核心，連接著前廳與庭院。是整個建筑群的最高高度。貝聿銘將中庭設計成八角形，其中，三角形與菱形也是主要的造型元素，由于形體多變，透過頂窗照射進來的陽光形成了有趣且微妙的光影效果。正對入口的是一整面落地玻璃，外面的園林景色一覽無余，成為中庭最引人入勝的風景。兩側的墻面上有兩個菱形的窗洞，可以看到外部景觀。
3、庭院
庭院巧妙地運用水面，全館的中心池塘對岸是拙政園的白墻,白墻之下是貝聿銘“以壁為紙 ,以石為墨” 的石片假山，直曲石橋連著各個建筑，庭院還有一個現代結構的八角涼亭，整個庭院極具蘇州園林韻味。
4、廊道
廊道利用其狹且長的特點用來連接散落的建筑使之成為整體，在引導暗示方面起著重要的作用，使參觀流線的導向性更為明確。廊道中有六邊形的廊窗，由窗取景，使人移步換景，若隱若現，像一幅幅天然裝飾畫一樣，運用“欲露而先藏，欲顯而先隱”的園林技巧。按照設計中的參觀流線 ,既可觀賞精美絕倫的藏品 ,亦可觀賞不同角度的建筑景觀。
六、與蘇州民居以及園林的有機結合
蘇州博物館沿襲蘇州民居粉墻黛瓦的基本元素，用白墻灰瓦代替傳統白墻黑瓦，屋頂來源于蘇州傳統坡頂——飛檐翹角。蘇州博物館為現代博物館 ,功能的差異決定了空間與蘇州傳統園林空間相差甚遠。蘇州博物館博運用內聚院落，沿用了蘇州園林的內向布局形式。庭院的池塘、假山、竹林、石橋等將蘇州園林風格發揮的淋漓盡致，
七、幾何提煉
貝聿銘善于運用幾何形態，蘇州博物館新館外觀呈幾何形，極具現代特征，新館屋頂坡度與遠處蘇州傳統民居的屋頂坡度一致。在屋頂的處理上使用了不同幾何形體反復變幻的手法。屋頂的框架線有大小正方形和三角形構成。博物館里也是到處可見的三角形、菱形和平行四邊形的幾何圖案。
八、光線
“讓光線來做設計”是貝聿銘的名言。蘇州博物館的中央大廳變幻的幾何形體屋頂，頂部玻璃材料做成的采光井使其光影效果很好。廊道的三角形屋頂全部是由金屬百葉和玻璃組成的，陽光透過這些條狀結構在墻面上形成了連續的光影圖案，讓原本單調的走廊頓時生機勃勃，饒有趣味。由于展出多書畫、工藝品可以受一點自然光，展廳有幾何形天窗，光線柔和。
九、總結
蘇州博物館結合了傳統的蘇州建筑風格，貝聿銘提出的“中而新，蘇而新”的設計思路使之成為一座既有蘇州傳統園林建筑特色、又有現代建筑藝術的建筑。蘇州博物館成為蘇州古城區一道亮麗的風景線。
蘇州博物館(12)
蘇州博物館(13)
蘇州博物館簡介.txt兩人之間的感情就像織毛衣，建立的時候一針一線，小心而漫長，拆除的時候只要輕輕一拉。。。。蘇州博物館
蘇州博物館是中國地方歷史藝術性博物館。位于江蘇省蘇州市東北街。1960年建立，2006年10月建成新館，設計者為著名的建筑設計大師貝聿銘。館址為太平天國忠王李秀成王府遺址。面積8000多平方米，分東、西、中3路，中路立體建筑為殿堂型式，梁坊滿飾蘇式彩繪，入口處側門，有文征明手植紫藤，內部東側有太平天國古典舞臺等，是全國重點文物保護單位。
建筑特色
這座投資達3.39億元的新館建筑和相伴的忠王府古建筑交相輝映，總建筑面積26500平方米，其中忠王府建筑面積7500平方米，地面一層為主，局部二層；新館建筑面積19000平方米，為充分尊重所在街區的歷史風貌，博物館新館采用地下一層，地面也是以一層為主，主體建筑檐口高度控制在6米之內；中央大廳和西部展廳安排了局部二層，高度16米。“修舊如舊”的忠王府古建筑作為蘇州博物館新館的一個組成部分，與新館建筑珠聯璧合，從而使蘇州博物館新館成為一座集現代化館舍建筑、古建筑與創新山水園林三位一體的綜合性博物館。
在整體布局上，新館巧妙地借助水面，與緊鄰的拙政園、忠王府融會貫通，成為其建筑風 蘇州博物館
格的延伸。新館建筑群坐北朝南，被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；東部為次展區和行政辦公區。這種以中軸線對稱的東、中、西三路布局，和東側的忠王府格局相互映襯，十分和諧。新館與原有拙政園的建筑環境既渾然一體，相互借景、相互輝映，符合歷史建筑環境要求，又有其本身的獨立性，以中軸線及園林、庭園空間將兩者結合起來，無論空間布局和城市機理都恰到好處。 新館正門對面的步行街南側，為河畔小廣場。小廣場兩側按“修舊如舊”原則修復的一組沿街古建筑，古色古香，成為集書畫、工藝、茶樓、小吃等于一體的公眾服務配套區。
設計風格
博物館新館的設計結合了傳統的蘇州建筑風格，把博物館置于院落之間，使建筑物與其周圍環境相協調。博物館的主庭院等于是北面拙政園建筑風格的延伸和現代版的詮釋。 蘇州博物館
新的博物館庭院，較小的展區，以及行政管理區的庭院在造景設計上擺脫了傳統的風景園林設計思路。而新的設計思路是為每個花園尋求新的導向和主題，把傳統園林風景設計的精髓不斷挖掘提煉并形成未來中國園林建筑發展的方向。 盡管白色粉墻將成為博物館新館的主色調，以此把該建筑與蘇州傳統的城市機理融合在一起，但是，那些到處可見的、千篇一律的灰色小青瓦坡頂和窗框將被灰色的花崗巖所取代，以追求更好的統一色彩和紋理。博物館屋頂設計的靈感來源于蘇州傳統的坡頂景觀一一飛檐翹角與細致入微的建筑細部。然而，新的屋頂已被重新詮釋，并演變成一種新的幾何效果。玻璃屋頂將與石屋頂相互映襯，使自然光進入活動區域和博物館的展區，為參觀者提供導向并讓參觀者感到心曠神怡。玻璃屋頂和石屋頂的構造系統也源于傳統的屋面系統，過去的木梁和木椽構架系統將被現代的開放式鋼結構、木作和涂料組成的頂棚系統所取代。金屬遮陽片和懷舊的木作構架將在玻璃屋頂之下被廣泛使用，以便控制和過濾進入展區的太陽光線。
館建筑與創新的園藝是互相依托的，貝聿銘設計了一個主庭院和若干小內庭院，布局精巧。其中，最為獨到的是中軸線上的北部庭院，不僅使游客透過大堂玻璃可一睹江南水景特色，而且庭院隔北墻直接銜接拙政園之補園，新舊園景融為一體。 據說，位于中央大廳北部的主庭院的設置是最讓貝聿銘煞費苦心的。主庭院東、南、西三面由新館建筑相圍，北面與拙政園相鄰，大約占新館面積的1/5空間。這是一座在古典園林元素基礎上精心打造出的創意山水園，由鋪滿鵝卵石的池塘、片石假山、直曲小橋、八角涼亭、竹林等組成，既不同于蘇州傳統園林，又不脫離中國人文氣息和神韻。山水園隔北墻直接銜接拙政園之補園，水景始于北墻西北角，仿佛由拙政園西引水而出；北墻之下為獨創的片石假山。當問及為何不采用傳統的太湖石時，貝聿銘曾說過，傳統假山藝術已無法超過。一輩子創新的大師，不愿步前人的后塵。這種“以壁為紙，以石為繪” ，別具一格的山水景觀，呈現出清晰的輪廓和剪影效果。使人看起來仿佛與旁邊的拙政園相連，新舊園景筆斷意連，巧妙地融為了一體。 這種在城市機理上的嵌合，還表現在東北街河北側1~2層商業建筑的設計，新館入口廣場和東北街河的貫通；親仁堂和張氏義莊整體移建后作為吳門畫派博物館與民族博物館區相融合，保留忠王府西側原張宅“小姐樓”(位于補園南、行政辦公區北端)作為飯店和茶樓用等；新址內惟一值得保留的挺拔玉蘭樹也經貝先生設計，恰到好處地置于前院東南角。
展館分布
該館地塊分為三部分。中心部分是入口處、大廳和博物館花園；而西部為展區；東部為現代美術畫廊、教育設施、茶水服務以及行政管理功能等，該部分還將成為與忠王府連接的實際通道。忠王府將恢復成原貌。由于忠王府難以在現有的結構下提供合適的展覽空間，它將被用作展示其豐富建筑遺產的櫥窗以及那些通常無需高檔展示空間的藝術品，諸如家具和雕塑等。 大廳是博物館的核心，位于入口的前庭與博物館花園之間。這個擁有八個角的大廳是通過對傳統的蘇州建筑和中國建筑要素的幾何形狀轉變以及重新詮釋設計出來的，它是所有參觀者的導向并為去博物館所有展區提供通道。參照國際通行慣例，臨時性的展區設在人流路線的入口處。除了字畫、雙塔瑰寶、明清瓷器和蘇州工藝美術品展區外，還將布置特色家具展區，以強調蘇州豐富的藝術和文化傳統。在人流路線的終點處，也就是在它的花園庭園處，將安排一個宋代書齋的復制品，主要展示當年的工藝品和家具。字畫展區設在自然采光的八角型大廳的二樓，高高的墻面為展示字畫長卷提供了背景上的便利。 現代美術作品設在博物館花園東邊的一個特別展區里。展區由1.35米的模塊組合而成，為布展提供了靈活性。這些模塊外飾簡潔優美，地面鋪設地板，踢腳，木質框架墻體和白色涂料。還有一個靈活的展示窗系統，專門展示那些大小不一的工藝品。由于地塊的大小、高度的限制以及博物館設計規劃的要求，相當一部分的博物館功能空間安排在地下室。游人可以通過室內荷花池上方的懸臂樓梯到達地下室。新石器時代和吳文化文物的展廳，影視廳、多功能廳、衛生間，藏品儲藏庫，各種行政管理和博物館內部用房，機械設備用房、停車庫以及裝卸區域都安排在地下室。 新館建筑群坐北朝南，被分成三大塊：中央部分為入口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；東部為次展區和行政辦公區。這種以中軸線對稱的東、中、西三路布局，和東側的忠王府格局相互映襯，十分和諧。新館與原有拙政園的建筑環境既渾然一體，相互借景、相互輝映，符合歷史建筑環境要求，又有其本身的獨立性，以中軸線及園林、庭園空間將兩者結合起來，無論空間布局和城市肌理都恰到好處。
編輯本段館藏文物
該館陳列面積2200平方米。該館藏品1.5萬多號，以古代書畫、瓷器、工藝、出土文物和革命文物為主，其中一級文物240件（組），二級文物1147件（組），圖書資料7萬多冊，碑刻拓本2萬多件。書畫藏品中有宋至明清名人作品，如過云樓后人顧篤琨的子女捐贈的《元趙天裕、柯九思、趙原、顧定之、張紳、吳鎮六家墨竹卷》（《七君子圖》）元趙孟頫書《蘭亭序》卷、王蒙《竹石圖》軸、清王石谷《水竹幽居圖卷》，明吳門四大家沈周、文征明、唐寅、祝允明及清初石濤、八大山人、“四王吳惲”、揚州八怪等人作品；瓷器有五代越窯青瓷蓮花碗、元釉里紅藍地白花盞托、明正德釉里紅白魚暗花盤等；出土文物有吳江梅埝良渚文化漆繪黑陶罐、虎丘塔和瑞光塔發現的唐宋經卷、嵌螺甸漆經盒、檀龕寶相、絲綢刺繡、真珠舍利寶幢、彩繪四天王像內木函等。
編輯本段展覽情況
新館西部主展區和東部次展區的文物展示面積共有3600平方米，分布著各具特色的大小展廳32間，文物展品上起遠古時代，下至明清及近現代，多為歷代佳作和精品。 展區設有“吳地遺珍”、“吳塔國寶”、“吳中風雅”、“吳門書畫”這4個富有蘇州地方特色的系列常設展覽。其中位于地下一層的“吳地遺珍”系列包括史前陶器、玉器等主題展室。地面一層的“吳塔國寶”系列包括虎丘云巖寺塔佛教文物和瑞光寺塔佛教文物兩個主題展室等。 該館基本陳列《蘇州歷史陳列》，展示蘇州自2萬年前舊石器時代至明清時期的社會發展歷史概貌，尤其對春秋吳王闔閭元年(公元前514)建城2500年以來，出現在春秋、唐宋、明清歷史時期3個經濟文化發展高峰及資本主義萌芽產生等有較多的反映。 位于新館東部的現代藝術廳展出了繪畫大師趙無極、現代藝術家蔡國強和徐冰的作品。趙無極的18幅“抒情抽象派 ”代表作、蔡國強的紙本火藥畫《吳王劍》以及徐冰的裝置藝術作品《背后的故事》等視角獨特、充滿創意的作品，給參觀者帶來了一場現代藝術盛宴。
蘇州博物館(14)
蘇州博物館新館參觀報告
● 摘要信息：
蘇州博物館新館是著名建筑師貝律銘先生的杰作，是白墻黑瓦的江南建筑風格和規整的幾何圖形建筑特色的完美結合，整個博物館在莊重典雅的外表下不失清越靈動。可以說，蘇州博物館既是文物展廳，又是江南園林。
● 基本信息：
蘇州博物館位于江蘇蘇州市區東北，成立于1960年元旦。館址分兩部分，舊館是太平天國忠王府（李秀成官邸）原址，新館由著名建筑師貝聿銘設計，于2006年建成開放。蘇州博物館是一座集現代化館舍建筑、古建筑與創新山水園林三位一體的綜合性博物館。
圖1 蘇州博物館的地理位置（引自：谷歌地圖）
● 簡要介紹：
蘇州博物館投資達3.39億元，新館建筑和相伴的忠王府古建筑交相輝映，總建筑面積26500平方米，其中忠王府建筑面積7500平方米，地面一層為主，局部二層；新館建筑面積19000平方米，為充分尊重所在街區的歷史風貌，博物館新館采用地下一層，地面也是以一層為主，主體建筑檐口高度控制在6米之內；中央大廳和西部展廳安排了局部二層，高度16米。“修舊如舊”的忠王府古建筑作為蘇州博物館新館的一個組成部分，與新館建筑珠聯璧合，從而使蘇州博物館新館成為一座集現代化館舍建筑、古建筑與創新山水園林三位一體的綜合性博物館。
整體布局上，蘇州博物館新館巧妙地借助水面，與緊鄰的拙政園、忠王府融會貫通，成為其建筑古典風格的延伸。 新館建筑群坐北朝南，被分成三大塊：中央部分為入 口、中央大廳和主庭院；西部為博物館主展區；東部為次展區和行政辦公區。這種以中軸線對稱的東、中、西三路布局，和東側的忠王府格局相互映襯，十分和諧。新館與原有拙政園的建筑 環境既渾然一體，相互借景、相互輝映，符合歷史建筑環境要求，又有其本身的獨立性，以中軸線及園林、庭園空間將兩者結合起來，無論空間布局和城市機理都恰到好處。
——引自 百度百科·蘇州博物館
● 建筑分析：
以下為蘇州博物館的主要圖紙：
圖2 蘇州博物館總平面圖
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圖3 蘇州博物館立面圖
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圖4 蘇州博物館剖面圖
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從整體來看，蘇州博物館位于江南水鄉、文人故里，附近有拙政園，又依附忠王府而建。為符合當地濃郁的人文氣息，古色古香的建筑氛圍，蘇州博物館必須具備傳統建筑的風格特色，必須采用累死白墻黑瓦的江南水鄉風貌。蘇州博物館為展覽館，需要有大規模的展示空間和良好的通光條件，所以蘇州博物館內部采用玻璃構建，既能實現自然通光，又能是整個建筑輕盈，符合江南水鄉柔美的特點。但是蘇州博物館整體以石材為主，博物館的整個基調仍然是莊嚴肅穆的。
蘇州博物館新館入口為中國傳統建筑的大門形式，但有創新性的使用鋼材，使得大門輕盈而富有動感，但是又富有中國傳統建筑的莊重，給人一種親和力，吸引人們的參觀和游覽。同時白色的墻壁方方正正，反映了江南水鄉、文人故里的清新脫俗的氣息和風采。
圖5 蘇州博物館主入口
圖6 蘇州博物館新館入口處
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入門之后的大廳內采用多處通光性較好的玻璃屋頂，走廊內也有相應的百葉窗設計，使得整個建筑的采光達到很高的標準。同時精巧的屋頂鋼梁的設計使得屋頂的結構也成為一件藝術作品，飄動輕盈。蘇州博物館建造處河流溪流很多，沿著水流，修建了許多小湖和小的噴泉，整個博物館莊嚴的氣氛有了調節，整個博物館都有水聲清越的感覺。
圖7 蘇州博物館屋頂設計1
圖8 蘇州博物館屋頂設計2
圖9 蘇州博物館樓梯設計
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博物館內有許多中國傳統的借景手法與技巧，通過一個小小的窗戶將外部之景納入博物館內，通過透明的玻璃幕墻講外部蔥郁的竹林景色納入莊嚴的博物館內，使得博物館的沉悶氣氛有所緩解。借景的手法讓蘇州博物館有著向園林建筑的轉變，蘇州博物館也能更好地符合蘇州園林的特色風情。
圖10 蘇州博物館借景形式1
圖11 蘇州博物館借景形式2
更加體現這一點的是蘇州博物館的片石假山，為逃脫俗套的假山構造，蘇州博物館開創了片石假山的設計方法，以墻為紙，以石為墨，在墻上用切割好的片石搭建成假山的形狀，同時利用片石的層次感，使得假山形象突出，構建出片石假山的新穎形式。
圖12 蘇州博物館片石假山
館內以文征明當年手植的紫藤入館，既符合當地文風淳樸的風俗，有寄托著傳統的愿望，希望文脈興盛，造福一方。紫藤以柔美尊貴聞名，紫藤入館，以尊貴襯托蘇州博物館的尊雅，更能體現蘇州博物館的大氣典雅
圖13 蘇州博物館紫藤
