死亡詩社觀后感范文8篇
死亡詩社觀后感范文(1)
《死亡詩社》觀后感
《死亡詩社》的劇情并沒有很大的跌宕起伏，但是卻讓人感觸良多。首先是在電影開始的那一幕，學校的校長在講學校的豐功偉績，然而卻看不到新生臉上有一絲的興奮。在一位家長向校長囑咐一些自己孩子的狀況時，校長的那種冷漠、不耐煩令人唏噓。 其次，尼爾的爸爸阻撓尼爾參加自己喜歡的興趣小組，這令人很不解。學習，本應是一令人愉悅的事情，父親卻僅憑自己的感覺認為孩子的外活動太多而擅自幫孩子決定退出哪一個。我認為，父母應當尊重孩子的想法，或許先與孩子交流自己的想法、給孩子一些建議，再讓孩子自己權衡利弊、自己做決定會更好。每個人都有自己的想法，都有自己喜歡的事情，父母并不是完全了解孩子。同時我認為父母只是起到了一個引導的作用，不是把自己的想法對未來的期望強加到孩子身上，而是幫助孩子找到一條適合自己的道路。 再者，我對基廷老師的做法感到佩服。基廷老師打破傳統的教學模式，打開了學生的新視角，讓學生從不同的角度去看待問題，敢于表現自己、表達自己的觀點，去追求自己喜歡的事物。雖然這些改變對學生而言是好的，但是卻引發了不好的結果。基廷鼓勵尼爾遵循自己的內心，去表演戲劇。我本以為尼爾的父親看到自己孩子的出色演出時會改變他原有的想法，讓尼爾去追求自己喜歡的事情。但結果出乎我的意料，尼爾的父親要尼爾轉學，一定要讓尼爾當上醫生。尼爾很好告訴父母自己的感受，然而尼爾的父親并沒有想要聽的意思。尼爾在家得不到基本的尊重，沒有人在意他的感受是什么，他想要做什么。父親一直把認為好的東西強加給尼爾，卻不管尼爾是否想要是否需要。最終尼爾選擇了飲彈自盡。這讓我想到早些時間的一個新聞“有種冷叫媽媽覺得你冷”。有些時候，父母覺得是為孩子好，認為孩子長大后就明白了，但有的時候這種“好”會適得其反，反而會害了孩子。由此也可以看出，打破陳規去教學固然是好，但是可能也需要考慮如何才能更好地去改變，如何改變才能讓學生更愿意學習的同時又可以讓家長接受。 除此之外，最令我感到莫名其妙的是、心寒的是，尼爾死后，父母并不是反思自己是否做錯了些什么，卻把錯都歸咎與基廷老師。尼爾的父親并沒有察覺到尼爾理想破滅時內心的絕望，沒有一刻考慮過尼爾的感受。最終基廷老師被學校解雇了。 但令我感動的是，基廷老師收拾好東西走的那一刻，“死亡詩社”的成員陸陸續續地站起來喊著“h,aptin,aptin!”。這讓我感受到了學生對于基廷老師的尊敬以及他們的自信、力量，體會到了學生們的成長，態度的轉變。 這部電影讓我更多地去考慮父母、孩子、老師之間的關系，父母要如何聽孩子說、孩子要如何表達自己的感受、老師要如何去教學生，這一直都是教育中非常重要的問題。
死亡詩社觀后感范文(2)
《死亡詩社》觀后感
這是一部關于家庭教育和學校教育的校園影片，向我們反映了教育對學生身心的影響，也表明了教育應是與時俱進的，不能一味的沿襲傳統，這樣的教學方式培養的學生是沒有主見的.沒有自己的靈魂的，年輕一代的教育與發展值得我們深思。
它講述了一個神秘.獨特.新奇而又富有魅力的老師和一群充滿希望.富有叛逆思想而又精力充沛的大學生一起學習.成長的教育故事，他們像是師生，更像是親密無間的朋友，他們有思想的碰撞，有情感的交匯，還有彼此對自由.信仰的渴望，對傳統.制度的反叛精神。
故事的主人公基廷老師是教詩歌的，一個富有愛.浪漫情懷且對教育有獨到見解的老師，一個熱衷于教育，熱衷于解救年輕一代學生的使者。他的課堂上總是充滿歡聲笑語的，同學們可以肆無忌憚的笑，或是隨意的坐在一起聽課，他站在講臺的課桌上講課，他讓每一個同學們都站起來，鼓勵學生以不同的角度看世界，不要用前人的觀點限制了自己的思想，不要只想到作者的見解，要有膽量從新的角度出發，找到自己的觀點。的確，好些時候我總是覺得自己太局限于書本或是權威，總是刻意否定自己，也常會覺得自己是“井底之蛙”，只生活在自己的世界里。他鼓勵同學們學會品嘗文字和語言，關注自我，而不是一味奔向科學.醫學.工程技術，守著學校固有的學習模式和氛圍，禁錮了自己，講究關注實實在在的自己，關注自己內心的需求。要及時行樂，珍惜當下的幸福。
基廷老師說過一句話我非常喜歡“唯有在夢中，人才能得到真正的自由。”的確，現實有太多我們無法預料.無法改變的事情，人都會渴望自由，不喜歡拘束，或許只有沉浸在夢中才能有機會得到滿足，而詩歌的浪漫也許可以讓自己的心靈得到歸宿。
看了這部電影，感覺內心起伏挺大，有感動.有期待.有同情.有心痛，尤其是看到尼爾為了自己自由與信仰，而放棄了自己的生命與及基廷老師將要被迫離開那一剎那，我的眼淚不自覺滑落。這是一個青年學生用他的生命在向自己的父親證明自己的對夢想的堅定與執著，似乎也是對當時的社會表明青年學生的反叛精神，我為尼爾感到惋惜.同情。他可以去追求自己的夢想.信仰，也可以違背父母的命令與安排，可是他不該以如此極端的方式來表明自己的決心，不該如此想不開以自殺來結束自己的生命，這是多么令人心痛的事。他本可以試著與父親協商，而不是逃避，他解決問題的方式是消極的，也許是封建落后的制度殘害這一鮮活年輕的生命，也許是父母與子女間的代溝與及彼此間的不理解釀成了這悲劇，這該是家庭的悲劇也該是社會的悲劇吧！如果當時的社會能夠開放一點，人性化一點，父母與子女間多點理解，多點溝通，或許社會上就會多一點像尼爾一樣優秀的青年，少一點人間悲劇，這該有多好!
當劇情發展到高潮時，即尼爾的父親看到了尼爾的精彩表演時沒有贊賞，沒有認可，而是將他帶回家訓斥，其間他對尼爾說了一句話讓我感觸頗深“你擁有我從來沒有夢想過的機會，你要上哈佛，你要當醫生”，我想這不僅是他父親的心聲，更是千千萬萬的父母共同的心聲吧！每一個父母都想把最好的東西給自己的孩子，所做的一切都是為了子女好，所以總是為他們考慮，為他們安排，想讓他們接受更高等的教育，過上更好的生活。只是他們忽略了孩子的天性，忽略了他們也是有夢想.有追求的，他們不可能像玩偶一樣接受所有的安排，按部就班的接受，就像我們中國的許多父母都抱著“望子成龍，望女成鳳”的心愿在培養孩子，為他們做各種各樣的事。我覺得現代的父母開明了許多，父母與子女間的代溝少了些，彼此懂得了相互理解，相互尊重，多用心溝通，用心傾聽，這樣的家庭教育才更有效。
基廷老師是非常優秀的，可敬可親的，他主張新的教學方式，而不是一味去按照傳統的模式培養學生，他鼓勵學生敢于表達自己，敢于去追求，不要一味的束縛自己，這是一種非常人性化的教育方式，重在培養學生獨立思考的思維，重個性發展，給學生進行社會教育，這才是應有的高等教育，才是素質教育吧！因而基廷老師是深受學生歡迎的，都親切的稱他為“船長”，因為他懂學生，正如學生也懂他一樣，在他因尼爾的事，備受家長.學校領導否定時，學生們都在不住了，舍不得這個帶給他們眾多歡樂.眾多美好東西的老師，極力挽留他。這一刻，我真的為基廷老師感到高興，感到欣慰，他成功了，他得到了同學們的認可與尊敬，他的身影深深的烙印在學生們的心里，在他眼里我看到了心酸的淚水，是因為不甘心還是更多的是不舍與感動，想必他此刻的內心更多的是欣慰吧！如果今后我做老師能像他一樣那么受學生愛戴，那么我付出再多也心甘情愿。我會朝著這個目標努力的。
死亡詩社觀后感范文(3)
《死亡詩社》觀后感
《死亡詩社》又叫做《春風化雨》，這部電影和《放牛班的春天》蠻像的。都是講一位老師打破學校傳統教學，用更適合跟正確的方法教導學生，但最終被迫離開的故事，但又有些不同。
《死亡詩社》里面的威爾頓預備學校有百年歷史、良好的聲譽、不錯的升學率，他們的校旨：“傳統、榮譽、紀律、卓越”，實際卻是：虛偽、恐怖、頹廢和污穢，被學生稱為地獄。我覺得比《放牛班的春天》里面的學校認為學生是“池塘之泥”無可救藥，用殘暴的手段管制學生好一點，但也沒好到哪去。威爾頓預備學校用傳統死板的教學方法，像機器一樣，將學生加工合成一個合格的產品，完全沒有自己的特色特長個性。這讓我想起前段時間看到的柏拉圖的“理型論”，學校用一個他們自以為理想完美的模子，來生產合格學生。
這種教學方法看著聽著都覺得不可行，很可怕，但在我們中國依然有很多學校采用類似的方法教育學生。現在我們都說要學習借鑒西方教育方法，開放課堂解放課堂，減少考試、排名，作業等，不要給學生太大壓力。但還有很多學校依舊采用舊時的方法，規定學生什么時候干什么事，規定學生不能干和想與學習無關的事，以分數排名來看待學生。
影片中的男生尼爾最終決絕地用父親的手槍終結了自己年輕的生命，其主要問題就在于無法與父親成功地溝通和協調他喜歡演戲而父親希望他當醫生這一對矛盾，很可惜。關于孩子的未來發展方向，孩子與家長意見不同，就在我們中國，我們身邊也很常見。孩子有自己的想法，但家長認為自己閱歷比較長，比較有經驗，而且他們是為了孩子好。但因為這樣而自殺的比較少。關于尼爾，我即覺得可惜，卻又覺得這也是沒辦法的事，很多人覺得這和家長溝通一下就可以，但在尼爾那種情況下，除了基廷老師和他同學，就沒人贊同他，“不自由，毋寧死。”個人觀點不同吧，有人覺得生命重要，有人覺得自由重要。
關于這個異類的基廷老師，他讓自己班上的學生們解放思想。在教學的第一堂課上，基廷以輕快哼唱的小曲帶領學生們遠離井然有序的教室，領同學們看校史樓內的照片，讓他們去聆聽死者的聲音，并去領悟生命的真諦，讓學生珍惜當下；基廷甚至要求學生將課本中古板老套的內容撕去；將課堂搬到操場上，讓學生在他面前排隊行走，從走路的姿勢分析他們的個性和心態；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界甚至違反校規；成立死亡詩社，在山洞里講故事、唱歌、朗誦詩歌……基廷的課總是充滿意外和激情。
我很喜歡也很羨慕這些學生有這么個老師。當基廷帶著一群學生夜晚時偷偷地跑出學校，跑到山洞里讀詩，體會詩歌的美麗和意義。看著那個畫面，真的好羨慕。漆黑的夜晚，跟著老師跟著同學，偷跑出地獄般的學校，到山洞里，慢慢的品讀詩歌，有一種說不出的奇妙的，但又很美好的感覺。但對于一個傳統的學校來說，這就是不可取，離經叛道的。雖然很羨慕，但我也知道在我們這個人口大國，這種教學方法是不可能的。
影片的最后，威爾頓預備學校這個傳統又呆板的學校容不下有創新想法的基廷老師，當基廷老師被迫離開的時候，托德是個不敢表達自己的男生，他的哥哥非常優秀，所以他總是顯得有那么些自卑，他是班級最內向的，但學生們在托德的帶領下，不理睬諾倫校長“開除”的警告，紛紛站上課桌，吟誦著惠靈頓的那句詩：啊！船長，我的船長！這是對基丁老師的不舍，也是對他最為崇高的敬意。因為他們終于敢于突破循規蹈矩，尊重自己的內心。基廷老師一臉感動看著學生，紅了眼眶。我眼淚都快掉下來了。我覺得基廷老師當老師，他成功了，而且很成功，他是學生們內心的永遠的船長。如果一個老師這學生產生了積極的影響，而且影響學生一生，那他就成功了。
希望以后我也能當一個成功的老師！
死亡詩社觀后感范文(4)
《死亡詩社》觀后感
在《教育科研方法》的課上，我們欣賞了一部美國的片子《死亡詩社》，它的故事發生在1959年的威爾頓預備學院，那是一個扼殺個性的年代，也許我們今天仍處在這個時代中。在校慶典禮上，學生們穿著一樣的校服，一口同聲的說著校訓：傳統、紀律、榮譽、卓越。學校禮堂里莊嚴和死氣沉沉，但青春，叛逆，生命力還是從他們的眼睛里泄露了出來。在那里，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。
然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。基丁老師反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣。一群學生在他的指導下，學會如何選擇自己的人生，反抗給予他們壓抑和束縛的教學體制，但又以一個學生的自殺和基丁老師的被辭為結尾。情節的安排行云流水，沒有任何花哨，可以稱得上是一個很純凈的故事。只是在喜劇式的上半場走到沉郁的結局時，多少讓人有點心情黯淡了，但正是這種被現實挫敗的感覺，和最后一個場景里抑郁中的高潮，升華了該片的寓意。 一直以來，學校教育自以為是其精髓的便是其傳統。然而這傳統，是來自于我們的成人社會的現實主義的傳統，而不是發自作為當事人的青春年少的孩子們的浪漫主義的傳統。在成人社會中，出于他們的本能，把他們的實利主義的性格灌輸于學校教育的諸種體制之中，并且，作為師長，作為父輩，他們自以為這所做的一切均是出于保護孩子的目的。他們認為，唯有一個在貫徹了實利主義教育的體制之下成長出來的孩子，才能夠免受傷害。
于是，我們學習經濟，學習法律，學習各種生存規則。同時，也學會屈服。在他們的現實主義的教育培養之下，我們感染上成人世界的各種氣質，我們變得現實，我們變得急功近利。我們也許會成為一名合乎他們設計的會計、醫生、律師、政客……但是，與此同時，我們逐漸喪失了生命本質中的創造力，反叛力，活力。
在基丁的世界里，我們看到的是一個育人者如何在體制和教條下成為放逐者的故事。在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的。他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。在沒有遇見基汀老師之前，我們沒有意識到我們的宿命；在遇見基汀老師之后，我們的自由欲望被不可遏制地擴張了。也因此，我們看到了我們的人生所面臨的，竟然是怎樣的一出悲劇！
如果說，這部片子里有兩個截然不同的世界，一個是象征著束縛和壓抑的現實世界，另一個是體現了自由和激情的夢想的世界。那么，基丁就是這兩個世界的聯系點。他是現實世界里的老師，是擁有現實世界里諸多光環的人，但他更是指引著學生發現并珍視內心夢想的舵手，幫助學生坦然面對自己，面對生命的友人。他教會他們用不一樣的眼光看世界，做不一樣的自己，挑戰那些在別人眼里是金科玉律的教條，走真正自己想走的路。無論是讓學生撕掉權威關于詩歌的評價用自己的心去品讀，還是讓他們看到自己是如何隨著別人的腳步改變自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染著這一群在禁錮里壓抑太久的年輕人，讓他們恢復了飛翔的勇氣和向往飛翔的激情。但是，屬于基丁自己的結局是被校方因為“毒害”學生思想為名趕走了，似乎和遙遠切近的時空里，那些個挑戰者，背叛者的悲劇式命運無奈地呼應了。盜火者給人們光明，而自己卻永遠只能背負著盜者的惡名，默默走開。
《死亡詩社》從頭到尾都讓我被一層一層的激情侵襲著，但這里不是天堂，它從未離開過現實世界。我想這部電影在今天的現實意義也許正好像一個實利主義的社會風氣里重新呼喚學校教育的人文關懷。
死亡詩社觀后感范文(5)
《死亡詩社》觀后感
第一次看過這部電影之后我心里似乎與這部影片產生了某些共鳴，當我第二次看過之后已經有頗多感受，所以也就有了許多可要寫的東西，就這部影片對我觸觸最深的莫過于它里面所傳達出的一種精神一種勇氣和對現實的深深思考，如果說它是一部諷刺性影片我認為也不為過，至少我就是這樣認為的，從主人公尼爾不能追求自己的理想，最后在極度痛苦卻無法傾訴的情況下選擇自殺，單從這一點就是對當時那種社會現象的一種赤裸裸地諷刺，那是一個缺乏人性的社會，和舊中國的社會還是有一定的相似性，在那個時期他不允許你有創新，不允許你有自己的想法，而一切都是要按著某種固定的思維或是已定的規則進行行事，而一旦當你踏出這個規則的時候似乎就要受到懲罰一樣，整個社會都彌漫著一種這樣的霾氣，不容得你有創新和自己的想法，這個時候就需要新思想的出現，就需要有人打破這種情習性，但是這無疑要付出很大的代價，甚至是生命，
規則總是需要有人來打破，合適的打破規則就是一種創新，這個時候新文學老師基廷的到來就是很合適的打破了這種原有的傳統守舊氣氛，他的到來為本來缺乏生氣的學校帶來了活力，在他的教育下同學們知道了什么是真正的文學和自由的文學，知道了自己真正喜歡的東西是是什么，懂得了自己的興趣，并為之去奮斗去努力，他讓自己班上的學生們解放思想，充分發揮學生們的能力。告訴學生們要“把握當下”并以該原則行事。在教學的第一堂課上，基廷并沒有在教室里上課，而是領同學們看校史樓內的照片，讓他們去聆聽死者的聲音，并去領悟的生命的真諦。基廷甚至要求學生將課本中古板老套的內容撕去，自由的教學方式讓學生開始懂得自己的興趣、愛好、前途和目標。他的學生們甚至于反抗學校的禁令，重新成立基廷曾于該校學生時代參與過的秘密小組——死亡詩社，在校外很遠的山洞中探討詩歌、人生。但不久后，學校發現這個小組，校方對基廷老師教育方法十分反對。但這仍然沒有阻止住學生們對自由文學的熱愛，依然在實踐著自己的夢想，
但對于當時的教育，始終是在走別人走過的路，重復別人做過的事，在學校是老師說的算，學生們永遠都是按照老師說的做，這就認為是對的，在家里聽父母的，始終按著父母的意愿做仿佛這就是一種固定的思維模式，是不容反抗的，所以整個社會都存在一種被動的性質，沒有個人的主動性，所以說基廷老師的教育方法無疑是對傳統的教育史的一種有力抨擊，像一股新鮮的新鮮的血液滿載精神的力量讓學生們體會到從未有過的生命的活力，但是人的力量畢竟有限，將人放在浩渺的宇宙中，力量又是多么微弱，很多情況下我們無法超越時代和命運，只能在大潮流中選擇自己小小的自由。
在那樣一個古板而傳統的學校里，所有老師都在嚴守著他們所認為正確的一切。只有他，只有基丁，做著與學校傳統背道而馳的事情，這無異于以卵擊石，后果是可想而知的。可他還是做了，毫無顧忌的做了，并且鼓勵他的學生們也向他一樣勇敢的去追求他們所渴望的夢想。直到影片結束，我也不能肯定我是否贊同基丁的做法，對于被無情的現實重重壓迫的孩子們來說，反抗是否有意義？然而，我想到了魯迅筆下的那間鐵屋子，基丁和他的學生們也生活在這樣一間鐵屋子里，基丁叫醒了那些熟睡的孩子，給了他們打破鐵屋的勇氣和希望，但卻無法保證他們一定能沖出這間鐵屋子。但是，他起碼留下了希望，比起在昏昏沉沉中死去，我想，這些孩子們應該更愿意清醒的面對無法撼動的事實。畢竟，他們還年輕，假如青春的時候沒有夢想，假如青春的時候不夠瘋狂，那么，等他們老了的時候，一定會后悔，就像那首詩寫的：“我步入叢林，因為我希望生活有意義我希望活的深刻，吸取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免當我生命終結時，我發現自己從沒有活過。”
再想到現在，當前我們的社會教育制度難道不值得深思嗎，片中所有存在的教育問題我們不都是他們活生生的例子嗎？我們學生一直以來缺少自己做主規劃人生的權利，早就由家長，學校，乃至社會瓜分。我們的老師，我們的學校又太注重于社會的應試教育。我們的家長完全成了一個根本不懂教育的獨裁者罷了。怎樣才能擁有我們的人才，我們也在一直高喊素質教育，但當推行之后受到的效果如何，我們似乎看到沒有什么質的改變，我們的教育應該以不同眼光來看待，到底我們缺了什么，我們應怎樣的去完善。 雖然是一個難題，相信我們會進步的，就像基挺老師一樣即使做一個孤獨的船長，也會一直堅持下去。
死亡詩社觀后感范文(6)
《死亡詩社》觀后感
《死亡詩社》是一部優秀的作品，該片由彼得?威爾導演執導，講述了一個特立獨行的老師和一群年輕學生的故事。影片一開始的開學典禮上學生們背誦校訓“傳統、榮譽、紀律、優秀”，就可以看出這是一所歷史悠久卻古板沉悶的學校。直到一位老師的到來，打破了這一氣氛，新來的Keating老師是一位反傳統教育模式的老師，在第一節課上他叫學生把詩篇的一些詩歌給撕掉，這對于學生來說是不可思議的舉措，一開始他們都猶豫了，后來還是照老師說得給做了。這位Keating老師要學生撕掉課本前言，是要他們學會打破教條的、僵化的權威。教大家應該學會去懂得生命、愛情才是真正的詩。作為一名優秀的教師，教書和育人是密不可分的，培養學生良好的思想道德素質和個性心理品質作為非智力因素，對學生潛能的發揮和成才有著重大的影響，而Keating老師就是這樣一位優秀的教師。
在影片中，一開始Keating老師因為思想別出心裁，與眾不同，讓當時的大多數人無法接受，但在漸漸的接觸和了解中，學生們開始理解并接受他甚至成為了心心相惜的朋友，因為他適應了年輕人的天性，讓他們做他們喜歡的事情。這其中我認為和“愛”是分不開的，一名教師在教育中要有愛，教育是愛的教育，愛是教育的內在本質的規定性。Keating老師就是植根于這種愛的土壤，把自己最真誠的愛獻給教育，獻給學生，才會成為人見人愛的優秀教師。
Keating老師用詩歌啟迪學生們，詩歌成了他們在黑暗中的明燈，他們在詩歌中尋找著信仰。山洞雖然陰冷潮濕，但因為死亡詩社的存在，它是屬于追求理想的孩子們的唯一的樂園。理想是夢境中的烏托邦，現實始終殘酷，年輕的孩子承受不起外界施加的枷鎖與責難。影片以尼爾的死亡達到了高潮。尼爾的自殺讓我感到震撼。他用死亡來抵抗父親對自己的專制教育，也為了給這種生活一個了結。其實教育者不僅僅局限于教師，父母也是一位教育者，他們更會影響學生的心理與行為，尼爾的父親是愛他的，可他愛的方式錯了。他的愛就是削去他的棱角與枝椏，成為現實需要的工藝品，這種愛將孩子送上了不歸路。然而尼爾的父親卻不知要想貫徹教書育人的原則，就要堅持全面培養的教育理念，而非認為一個好的學生就是注重學習，畢業后應該去就讀哈佛，并且成為醫生，其他一切活動都是沒有意義的。
由于尼爾的死，Keating老師要被辭退了，學校讓學生們在有關Keating誤導學生的文件上簽字證明，在父母和校長面前，在退學的壓力下，學生們都被迫簽下了自己的名字。這件事只能說Keating老師是一個犧牲品。令人欣慰的是，影片的最后，大部分學生都站在桌子上默默地目送老師離開，這也是這個老師最大的欣慰吧！Oh ,captain ,my captain! 這其中飽含了學生們對Keating老師的不舍與抱歉，在無法撼動的壓迫下，在無力改變的事實下，學生們這樣堅持地反抗，想必這應該是平日里Keating老師積累下的教育威信吧，它是一位教師人性的光輝，是教師人格的魅力，是教師能力的整合。由此可知在現實工作中，教育工作者應該明白教育威信的重要性，它是教師開展教育教學工作的教育基礎直接影響教育勞動的效果。當然，教育威信也不是一朝一夕養成的，它需要社會，家庭，學校，教師，學生等人的配合。
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死亡詩社觀后感范文(7)
死亡詩社觀后感
【篇一】
我總覺得，銀幕上所體現的相對于咱們的現實生活是獨立的。從物質的角度來講，電影其實只是一束光：大幕拉起——燈光熄滅——除了你的靈魂，就只剩下了那束光……在其中，你能發現什么，你便會擁有什么。
在路上，幾近成名，任逍遙，可頭發亂了。哎呀呀哺乳的年代已經過去，咱們長大成人，過著狗臉的歲月，懷念那些云上的日子。電影依然是我的夢，在這聲色犬馬的年代，我渴望著獨立的行走，獨立的飛翔。“六神”的成功，實現了一代中國人的夢，可我自我的夢還在繼續，還在掙扎。
最近校園里的事頗讓我震撼，我眼睜睜地看著一朵花從天空飄落，滿是血色的浪漫，心里空蕩蕩，空蕩蕩的。
——題記
“死亡，是汲取性命中所有的精華。”
在《死亡詩社》中，羅賓·威廉姆斯把這句梭羅的詩宣講給他新一屆的學生。
名字容易讓人誤解，其實這不是一部充滿死亡氣息的電影。在那里，沒有普拉斯那樣的女生故事，也沒有陰冷刺骨的文字。相反，這就應歸類于校園青春劇。在這個嚴謹的威爾頓教會學校有著這樣的四個口號，傳統，榮譽，紀律，優秀。校園里，有這樣一群俊美如阿波羅的男孩。他們的眼中閃著好奇的光芒，對愛和異性的憧憬，掙扎著奮起的力量，向往一次不計代價的獨立的飛翔。
這是七個男孩的故事，他們是：托德，尼爾，查理，諾克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是個不敢表達自我的男生，他的哥哥十分優秀，因此他總是顯得有那么些自慚形穢。尼爾是一群人中的首領，為人直爽性格熱情。查理是一個肆無忌憚的人，沒有他不敢說的話也沒有他不敢做的事。諾克斯愛上了一個女孩，在三番兩次的膽怯中最后鼓起勇氣捧著花束去了女孩子的學校。基丁的出現，似乎改變了他們的未來，但他們眼中閃耀的光芒，又證明了他們內心的期盼。
第一堂課，基丁叫大家撕去了教科書上對詩歌評判與賞析規定那一頁，并發奮告訴他們青春的激情和詩句的甜蜜，讓大家都叫他“船長”，大家都笑了。早慧的尼爾干脆的撕去那一頁，懦弱的托德怯怯的撕去那一頁，認真的卡梅隆工整的撕去那一頁。學生不一樣的表現并沒有讓基丁感到個性
第二堂課，基丁站在講臺桌讓大家上講臺來換一個眼光看這個世界，讓他們朗誦自我的詩歌，讓他們用詩句唱出心底的感受。尼爾很驕傲的展示自我的杰作，卡梅隆寫得規規矩規矩，膽小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同學的掌聲。
第三堂課，基丁耐心的告戒大家，理想是不能對抗現實的，他們務必在現實的天空下放飛自我的理想，他鼓勵每一位學生的個性和理想，又著實為他們的現實擔憂。尼爾愛好戲劇，可他父親并不期望兒子和戲劇沾上邊，基丁不止一次的鼓勵尼爾把自我的想法說給父親聽，尼爾辦不到。尼爾瞞著父親參加了學校戲劇團的演出，父親意外出現，冰冷的拽走了尼爾，還嚴肅的說要把尼爾轉送軍校。尼爾一聲大叫，然后獨自說：“我演得真好。”
最后一堂課，一個戲劇愛好者，一個詩人，一個學生，一個活生生的靈魂死了。無奈的尼爾最終拿起了父親書桌里的手槍，指向了自我……托德的難以置信，在白雪皚皚的雪地中，托德不斷奔跑卻又不斷摔倒，還有他那撕心裂肺的哀嚎，他無法明白這一切，他無法原諒這一切。當七個男孩中唯一一個依然嚴謹依然只懂得明哲保身的卡梅倫報告了學校關于基汀老師鼓勵他們組織死亡詩社之后，基汀只能選取離開。忍無可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被學校開除。可在他身后一個接一個的靈魂站了起來。即使是校長也不能把這些孩子從課桌上拉下來，他們獨立、驕傲、自信。他們反復吟唱著惠特曼的詩句：“啊，船長，我的船長。”應對這個世界，他們做了第一次發自內心的選取，一個愿意承擔后果的選取。基丁最后的笑容是對他們最好的鼓勵了，他們已經長大，已經獨立了，他們已經學習并領悟怎樣在這個世界和自我的夢想一齊生存了。
影片依然有美國電影的一貫風格——艷麗的色彩，逗人的橋段，戲劇的沖突，煽情的故事。然而，導演并沒有因此而讓影片止步于此。
浪漫的詩人走向了死亡，無法理解現實，只有把自我捏碎。
勇敢的斗士離開了，他會用他的生命去戰斗去向現實挑戰。
理性的哲人留下了，他從性命和死亡的對話中透徹地明白了人生的智慧，他會獨立地承擔自身的命運。
無畏的船長被放逐了，他注定是一個流浪的游吟詩人，也注定是他船員們一輩子的老船長。
影片名為《死亡詩社》，也許正是借用了“向死而生”的含義。只有讓不屬于自我的那部分思想、那部分靈魂死去，才能真正把握住屬于心靈的那部分性命。開始真實的生，清醒的生，有好處的生!
電影在一群站在課桌上的孩子深情的注視下劃了句號。可生活還在繼續，看電影的人還在繼續。我是否有一天也能那樣獨立的站著?
電影是門遺憾的藝術，她界于創作與未完成之間。她象一盞燈，照亮你心靈的1條小路，啟發你，引導你，讓你獨立的思考，在人生的旅途中去完成，去實現。看電影也是一件很獨立的事，在那流光幻影之中，你愉悅，你悲傷，你憤怒，你感悟。在電影里，所有所有的一切都是你自我的，都是獨立的。
咱們的獨立精神就應植根于性命的野性，夢想和勇氣，性命是對于這個世界的狂野的愛。或許性命有時會是痛苦的，但不好忘了靈魂深處面向生的勇氣和對生的渴望。
【篇二】
如林夕所言，“在一些真正稱得上偉大的電影中，見識到的真實世界該比我們自身的體驗敏感上百倍，真人真事給拍成電影，應該拍出連當事人也不懂得用的眼光回看自身，這才會提升看事看人的層次。電影應該不只是現實的鏡子，否則只是比我們日常家居打燈打得講究點的私房記錄而已。”從這個角度看，《死亡詩社》無疑是一部“真正稱得上偉大的電影”。
1959年，以凝重的風格及傳統的教學理念著稱的威爾頓預備學校迎來了一位新的文學老師johnkeating及一群雖年輕卻早已被規劃好人生道路的新學生。至此，矛盾開始慢慢凸顯：個人之于社會的對立，自由之于權威的對立，主流價值觀之于個性的對立，西哈諾式的浪漫與清教徒的刻板之間的對立。keating老師似是唐吉柯德，赤手空拳地與傳統巨浪殊死搏斗。他所有的，是一顆渴望尋覓到人生精華及春風化雨的偉大心靈。keating老師帶領這群尚年輕尚未完全枯死的孩子們在校史樓聆聽死亡的聲音，反思生的意義并勸誡他們做到“carpediem”;讓孩子們在綠茵場上用野性的咆哮宣讀自己的理想及人生信條;鼓勵孩子們站在講桌上用新的視野俯瞰這個早已熟視無睹的世界;介紹給孩子們有思想有力量的詩歌并教會他們用發散的哲學思維審視人生……故事的情節若是如童話設想般單薄，這部影片怕是會淪為中流之作了。所幸，導演沒有絲毫這般的念頭，他將時代背景及悲劇因素嵌入影片中。當人們為劇中短暫的歡樂欣喜時，悲慟卻早已潛伏而來。
真正的成功者，并非那些在常態分布內的灰色大多數，而是那些愿意跳出平靜絕望的漩渦的“異類”。影片中，在keating老師的引導下，原本沿循父親規劃好的neilperry慢慢覺悟：心之所向是演員，又怎能手握手術刀在手術室中打轉呢?neil是勇敢的，也是可悲的。多次與父親協商未果后，neil選擇了用父親書桌里的手槍結束生命。這命是父母給的，現在就連同多年的恩情與隕滅的理想一并歸還了吧。是夜，大雪，neil戴著演出時的花冠，赤裸上身，在窗臺開槍。因為心逐所愛而不得所以無奈，因為抗爭無果所以落魄歸西。neil的抗爭，是藝術化的理想與中產階級價值觀的抗爭，是炙熱的理想與冰冷的手術刀的抗爭。我自知沒有資格評價他的行為，只想起塞林格的一句話“一個不成熟的男人的標志是他愿意為某種事業英勇的就義，一個成熟男人的標志是他愿意為某種事業卑賤的活著。”neil是不成熟的“異類”。
影片到了結尾，keating老師最終被辭退，孩子們繼續從前的生活。春風化雨，keating老師已將種子播種到孩子們的心田。“我步入叢林，因為我希望活得有意義，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精華。然后從中學習，以免讓我在人生終結時，卻發現自己從來沒有活過。”這是keating老師帶著孩子們尋找人生意義時朗誦的梭羅的詩。這群孩子們會記得，觀眾亦記得。范文無憂整理該
再聽聽《死亡詩社》的片尾曲吧，蘇格蘭長笛奏起，讓我們在地獄中仰望美好，在現實面前笑容明媚。
死亡詩社觀后感
死亡詩社觀后感范文(8)
《死亡詩社》觀后感
在一個充滿了凝重風格的學院里，一群本應是朝氣蓬勃的少年在傳統教育的漸染下成為了一群循規蹈矩的傳統學生。但是不曾有人懷疑過它的教育模式，不曾有人有過反對的聲音，直至這位反傳統的教師——基丁的出現。這位老師的教育方法給學院帶來了一絲生氣，給他的學生帶來了思想上的啟迪，也給眾多的人們以更多的思考與反思。
劇中最具鮮明性格的兩個人——尼爾和托德：一個誠如“仲夏夜之夢”中的精靈：熱情洋溢、向往自由，充滿了青春的朝氣與活力；他那顆充滿了理想而又好奇的心是那么強烈的渴望得到理解和釋放。但是，“只有在夢中，人才能真正的自由，從來如此，并將永遠如此。”那么一個鮮活而又旺盛的生命只有懷著如此的信念讓自己魂歸天堂才能真正成為精靈的化身。看到那一幕，我們不禁潸然淚下，心腸糾結。到底是什么奪走了可愛的尼爾那年輕而又熱情的生命？人們將矛頭指向了基丁老師，這個沖破了目標模式“工具理性”的藩籬，尊重并鼓勵學生發展自我個性、讓學生自己去感悟人生真諦的人！
尼爾的死令所有的人心痛、甚至憤怒;基丁老師為此而被迫離開更使人心灰意冷。就在人們以為看不到希望的火花之時，“船長，我的船長！”曾經那個膽小、懦弱而又沉默寡言、只知發奮學習的托德讓人們重新看到了希望，看到了那些勇敢的站在桌子上的“托德們”眼中所閃現的希望之光…… “我步入叢林，因為我希望生活得有意義，我希望活得深刻，吸取生命中所有的精華，把非生命的一切都擊潰，以免當我生命終結，發現自己從沒有活過。”基丁老師向他的學生介紹這些有思想的詩歌，提倡自由發散式的思維哲學不僅在學生中引起了巨大的反響，使他們中的一些人從“死亡中醒來”，也給我們以巨大的心靈震撼和對傳統教育的反思。《死亡詩社》讓我們看到傳統的教育模式存在太多的弊端。“思維是成功的秘訣。”學會思維的人，才能深刻的理解、靈活的運用知識和技能，但是傳統的教育模式把人看成了學習的機器，教師把教學僅僅停留在傳授知識和技能上，這種權威式的管理和填鴨式的教學方法禁錮了學生的思想，使學生處于被動的接受地位，這樣又怎能使學生學會自我反思、具有主動的探索精神呢？還記得基丁老師讓學生撕書的那一幕，學生的臉上寫滿了難以置信。現在反思，我們不禁莞爾：這是老師在教學生打破傳統思想的束縛和禁錮啊。老師的作用就應該在于給學生指明前進的方向，調動起學生學習的積極性，幫助學生發現自己的潛能，擁有屬于自己的理想，而不應是僅僅做一個教書匠，把知識按部就班的傳授給學生。基丁老師把自己定位為學生的學習伙伴和行為的指導者，而這恰恰是我們所有教育者應該做到的。
傳統的教育模式也許會因為高升學率而受到人們的尊敬和擁護，但是一群群鮮活而又充滿生氣的、本應該擁有豐富的想象力和創造力的學生卻在無形之中被鈍化了。人不是機器。我們每個人都有自己的思想和情感世界，都應該受到尊重和肯定。所以，在使學生掌握人類積累的知識的同時，我們應該反思，應該重新定位，把學生視為積極的活動者，充分發揮他們的主體性、創造性，使他們能夠自主而又有能力的行動。如基丁老師一樣，教育者應該成為學生的學習伙伴和行為的引導者，而非主宰者、控制者。
尼爾被基丁老師“喚醒”，卻又用自己的生命使眾多的“托德”從“死亡中醒來”，這種代價太沉重了。誠如人類的每一次進步，都要人們以鮮血的付出為代價。我希望，我們所有的教育工作者都能以此為戒，從“死亡中醒來”。
