它是教師向學生傳授知識和技能的全過程。主要包括教師講解、學生問答、教學活動以及教學過程中使用的各種教具。 以下是為大家整理的關于小學音樂課堂教學改進措施和對策的文章3篇 ,歡迎品鑒！
第一篇: 小學音樂課堂教學改進措施和對策
一、音樂教學問題的分析
音樂教學中教學目標的分析。小學音樂教學課堂的目標一般都忽略了學生的情感態度，導致學生的審美能力有了一定的缺失，小學音樂課本身就不在考試的范圍內，因此許多學生對音樂課堂不加以重視，更不會對音樂課產生興趣，導致高中音樂課是枯燥無味，像是老師一個人在唱獨角戲，這樣的教學課堂是不提倡的。音樂教學中教學內容的分析。小學音樂教學課堂的內容比較復雜，又多，有些教學內容都脫離了小學教學的現狀，不符合小學生的教學的內容，教學的內容也缺乏了科學性，完全沒有一點音樂藝術在里面，忽略的音樂本身的藝術特點。音樂教學中教學方法的分析。小學音樂的教學課堂中，許多音樂教師還是采用傳統的教學方式來對學生進行音樂知識的教學。傳統的教學方式教師只知道在上面講，而忽視了學生是否在下面聽，有時候學生還是在老師的壓迫下接受知識，同時音樂教師在教學的方法中不宜形式多樣，否則與教學內容不符合。在音樂的教學過程中是對音樂的一種感受、一種體驗、一種創造、一種探究的學習過程，往往教師沒有抓住音樂的藝術特點，反而把音樂教學的課堂跟其他科目一樣采用一樣的教學方法來進行教學，在音樂的教學過程中教師往往只注重對學生知識的教育，而忽視了學生們的實踐機會，只在乎教學課堂的效果，忽視了教學的過程。往往教學的方法不適當，導致教學的結果不是教師所想要的。有些學生是非常喜歡音樂的但是卻不愛上音樂課。音樂教學中教學評價的分析。不管是小學音樂教學課堂還是其他科目的教學課堂往往對課堂的教學評價是一樣的，以往的教學評價只注重分數的高低，而忽視了素質的教育，這樣不僅僅降低來課堂的教學效率還給老師和學生的作業增加了負擔，影響了學生的個性化發展，教學評價的方式太過于簡單基本上是注重知識和教學的結果，忽略了教學的過程。
二、新課程改革對高中音樂教學的改進
隨著新課程的改革，教育教學的方式也得到了改革、隨著新課程的改革，教學課堂也在不斷的探究過程中。由于以往的課堂教學的方式是采用傳統式的教學手段，如今許多課堂都適應不了新課程改革的教學。對于小學音樂教學課堂中存在的一些問題，我們應該根據新課程的改革對高中音樂教學課堂進行改進，例如：教學目標、教學內容、教學方法、教學評價這四個方面對小學音樂教學堂課進行改進。新課程改革對教學目標的改革。音樂課堂教學不同于其他科目，音樂目標是注重學生在藝術方面的發展和個性化的發展，而其他科目的目標是注重學生全方面的發展。新課程改革對教學內容的改革。小學音樂的教學內容具有多樣性，要重視學生在音樂方面的實踐節奏以及聽覺方面強調學生對音樂的體驗，實踐是獲得真切體驗的重要途徑。學生只有積極參與到音樂實踐活動中，才能獲得音樂的體驗。在音樂內容的教學過程中還可以加強學生的注意力。例如：在合唱中，學生學會彼此傾聽，形成與人合作的觀念，增強了團隊意識，進而培養了他們的個人責任感。合唱課還使他們習慣于注意指揮，這對培養兒童的注意力和紀律性也是十分有用的。音樂課堂的教學要重點突出音樂的藝術性，新課程改革要求學生對課堂教學內容要進行掌握，因此，課堂的教學內容可以使學生在多方面都得到發展，新課程的改革強調學生是學習的主人，因此要音樂的教學課堂中老師應該讓學生根據自己的興趣愛好選擇自己喜歡的音樂以及選擇和音樂相關的活動，讓學生從多方面對音樂有更新的了解，使學生對音樂的教學更加熱愛，要發揮多元化課堂教學的內容，讓學生養成對音樂的欣賞能力。新課程改革對教學方法的改革。教學的方法也是形式多種多樣的，例如：運用多媒體技術使節奏把握化難為易。節奏是音樂的生命，是音樂的動力與源泉，是兒童體驗音樂的出發點，感悟音樂的突破口。在過去的音樂欣賞教學中，往往為了突破難點，把一些難度較大的節奏變化提煉出來，進行單調枯燥的節奏練習，這樣長期固定節拍或節奏型練習，不但割裂了節奏與大自然及生活之間多方面的關系，還削弱了學生對節奏的興趣和創造性，培養學生的音樂素養和對音樂的感悟是至關重要的。現代化教學手段在音樂教學中的運用，使音樂教學插上飛翔的翅膀，展示出一片廣闊的前景。生動形象的畫面，言簡意賅的解說，悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文音視聽，栩栩如生，創設良好的課堂氛圍。新課程改革對教學評價的改革。教學課堂的評價不單單只是對教學結果的評價，還可以對教學的過程，教學的質量，教學的目標進行課堂教學評價，這些對音樂教學課堂都是有幫助的。
第二篇: 小學音樂課堂教學改進措施和對策
音樂是聽覺藝術,音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺.聽,是音樂藝術最基本的特征.音樂新課標闡明:“音樂感受與鑒賞”是音樂教學的重要內容,是培養學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑.通過對“改進中小學音樂課堂教學的幾點意見的”學習,我把欣賞教學作為主要的改進之處,制定了如下計劃:
一改進目標
引導學生積極參與音樂、體驗音樂；引發學生想像和聯想,激發學生的創造能力；培養學生聆聽音樂的興趣與態度；鼓勵學生勇于表達自己的審美體驗,實現音樂的審美教育價值.
二改進對策
1、老師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點,:熟悉教學的曲目是成功教學的第一步.老師必須要對所欣賞的曲目內容要素、曲式結構非常清楚,事先進行反復聆聽,分析記錄,這是絕對不可少的準備工作.傳統的欣賞教學總以為每首樂曲都得從頭至尾全部聽完.但有效的欣賞并非完全如此.應該是擷取音樂當中有表現特色的段落,作重點的深入賞析.對部分有所理解之后,再聆聽整體,以認識部分在整體中的特征以及樂曲整體的面貌.
2、根據欣賞重點,制定目標,設計教學活動:掌握重點,設定目標,根據目標設計教學活動,活動方式包括聽、動作、歌唱、演奏、表演甚至創作,老師應當活用各種方式,引導學生進入音樂的內涵,深刻地感覺與理解.
3、以音樂為主體,講解簡明生動.欣賞的主體是音樂,再美的音樂莫過于以其本身美妙的樂聲來引人共鳴,言語的描述不能充分表現音樂的美.老師應該盡量少說,只作簡要的提示,引導學生自主進行探索、想象,以音樂來教音樂.
4、欣賞教學應與其他教學內容相聯系,且應反復多次聆聽:音樂感受與鑒賞在課程標準上雖是單獨列項,但是它與音樂的其他各個教學領域是相互聯系、相互滲透、息息相關,密不可分.欣賞時可作一些音樂感知能力的訓練.演唱或演奏主題有助于音準和操作樂器的技能；樂曲中的樂理,若學生已學過,正好用來加強復習；若是與識譜（樂理）教學的進度一致,就是最好的現成教材；創作的理念也可運用在欣賞的過程當中,隨時讓學生發表自我的想法.每一個重要的主題,樂句或段落應多次反復欣賞,從感覺、反應、知覺等多反面來欣賞.
5、視聽器材應多加運用且注意品質:豐富的軟、硬件視聽器材有助于欣賞教學的教學成效.錄音帶、vcd、錄像帶、錄音機、電腦多媒體、網絡是基本的設備,配合教學所用的樂器圖片、幻燈片、或實物可使教學更加生動活潑而具實效.因此,教師要努力學習掌握現代教育技術裝備.
6、應事先錄制欣賞的音樂:老師應事先錄好上課欣賞的音樂,特別是需要反復聆聽的片段,要事先剪接,記錄位置,以免在課堂上手忙腳亂,耽誤時間,影響教學效果.
7、老師本身就是最佳的被欣賞對象:老師隨時在學生面前范唱或范奏,本身就是最佳的表演者.老師要注意到自己的每一次表現都應具有音樂性,做讓學生學習研究的好對象.
8、欣賞的曲目應廣泛:欣賞的曲目應盡量涉及到各種不同形式（如童謠、兒歌、民歌、進行曲、音樂故事、標題音樂等）、時期、民族、國家、作曲家,讓學生有機會廣泛地接觸.多聽、多比較就有更寬廣的視野,能培養敏銳的鑒賞力.
三具體措施
英國教育家洛克說:“教導兒童的主要技巧是把兒童應做的事也都變成一種游戲似的”.音樂新課標也明確提出“音樂欣賞教學應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗,鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解”.
1、隨音樂做身體律動、畫圖.
聽到音樂即手舞足蹈,似乎是人類不分年齡的自然反應.音樂欣賞教學應運用人們這種天性,讓聽者“聞樂起舞”.個體對音樂的身體反應是直覺的、自然的、即興的.身體能夠對音樂產生動作反應表示個體通過聽、動作、認知對音樂有所感覺與理解.傳統的教學看似重視身體律動的表現,但是主體角色并非以學生和音樂為主,而是擺在老師和音樂以外的事物.學生的動作往往是在老師的故事、歌詞、比喻的牽引之下所做出的樣板反應.學生對于欣賞的音樂內涵仍然一無所知.所以,聽音樂表現律動必須是老師引導學生感覺音樂中的強弱、快慢、長短、高低、音色、曲式,讓學生發自內在對音樂直覺的動作反應.其動作不須經過修飾,完全是原本自然的身體動作,像是:行走、跑步、跑跳、旋轉、扭動、搖擺等.圣桑的《動物狂歡節》組曲當中有多首樂曲其力度、速度、節奏、曲調、樂句、曲式等均有鮮明的表現,易于激發學生的律動反應,借助律動的表現,學生從中能體會、理解音樂基本樂理概念.例如:第六曲“袋鼠”上、下行斷奏與圓滑奏連結的主題,并有速度和節奏的變化,形成長、短的樂句.隨音樂做身體律動是用身體動作來反應聲音,聽音樂畫圖則是用圖像表現聲音,但并不是要求學生一定要畫出具體的物體,過分復雜的畫圖過程會讓教學活動脫離“聽覺”,而是從“聽”引發“感覺”,產生“形象”,以簡單的線條、色彩、直覺地反應表現音樂.
2、配合圖片、影片欣賞引導發問.
欣賞音樂的同時,配合圖片或影片可以引起學生的興趣,但不要連續實施太長.最好是在欣賞的過程中,老師適時地引發一些與內容有關的問題,讓學生在聽音樂當中思考答案:“這段音樂是快的？還是慢的？”“你覺得這是描寫哪一種動物？”“為什么？”“這段音樂特別激烈,到底發生了什么事情？”學生聆聽之后再發表他們的感想
3、哼唱主題演奏曲調.
以兒歌、民歌、名曲為主題的樂曲,最好的欣賞方式就是讓學生在樂曲當中發現他們所熟悉的歌曲從而引起興趣,然后配合音樂哼唱或演奏主題,學生從回憶舊經驗的過程中自然而然地認識了偉大的名曲.例如《念故鄉》這首優美而富有鄉愁的曲調取材于美國印第安人和黑人音樂.德沃夏克引用在他的e小調第九號交響曲《新世界》的第二樂章,該交響曲因此而受到世人特別的喜愛.《念故鄉》的中文版,其充滿思鄉情懷的文思再配上哀愁的曲調使旋律更加優柔動人.有的樂曲,其主題雖然不是取自民歌、名曲,但本身具有歌曲的形式,令聽者印象深刻.老師可將曲調編配歌詞,讓學生一邊聆聽,一邊唱歌,使學生參與到音樂中喜歡這首樂曲.
4、配合音樂表現節奏.
一邊聽音樂,一邊隨音樂表現節奏,讓學生綜合聽覺、認知、技能,與作曲家、樂團、打成一片是何等的有趣而有成就感.凡是結構簡單、節奏明顯、速度適中的樂曲均可在欣賞的時候一起演奏.在欣賞過程當中,學生不知不覺地培養了良好的節奏感,正確的演奏技巧和與他人合作的意識.隨音樂演奏,最簡單的就是打強拍、打拍子或是某一個固定的節奏型,學生分組用不同的打擊樂器演奏不同的節奏,就可以形成合奏,完全靠聽奏而不需要視譜.老師根據樂曲節奏的特點設計節奏型,并用不同的符號畫成“圖譜”.每一種符號代表某一種節奏,而每一種節奏可用人聲、身體樂器或節奏樂器來表現.如把貝多芬《土耳其進行曲》作圖譜設計,符號及表現方式:“◎”表示碰鈴、大鼓、吊鈸.“●”表示圓舞板、木魚、搖響板.“～～”表示鈴鼓、串鈴、沙球搖奏.學生視圖演奏,易學易記毫無壓力,很快地就能奏出優美雄壯的音樂.
5、配合音樂表演戲.
戲劇與音樂是一體的,歌劇更是戲劇與音樂結合.在音樂欣賞的同時,配合音樂表演戲劇是音樂、舞蹈、美術等各種藝術整合的體現.凡是標題音樂、音樂故事或是歌劇都是現成的教材.進行這項活動之前,先要對樂曲內容有所理解.在設計戲劇動作時,盡量從音樂要素的各種表現中引發想象,以音樂來設計動作,不應以完全憑空想象的故事勉強和音樂湊在一起.如圣桑的《動物狂歡節（序奏與獅王進行曲）》的音樂,角色與劇情可想象為:“序奏”……森林中的各種動物,興奮、緊張、期待的心情,主題的前奏……衛兵、獅王的前導隊伍,主題……獅王、獅后、小獅子、獅子家族威風凜凜的行進隊伍,模仿獅子吼叫的音樂.其他裝飾性的音型表示森林中的各種動物的歡呼、吶喊、致敬.
第三篇: 小學音樂課堂教學改進措施和對策
為了更好地提高學生的學習興趣，進一步上好音樂課，針對東苑小學音樂教學現狀就以下問題做了一個基本調查：學生喜不喜歡音樂課？喜歡學什么內容？老師怎樣給他們上課才受歡迎？
一、成因分析：
1.教材所編排的內容大多不符合當前學生的學習需要。課本上的那些歌曲不合時令，不好聽，學生更喜歡唱一些好聽的歌曲；同時老師講的很多樂理知識，學生也不喜歡，難以接受。
2.教學過程中應注意學生的課堂紀律問題。由于音樂學科的特殊性，它能讓學生在演唱、演奏或音樂游戲的過程產生高度興奮，學生年齡小，自控能力差，就會出現違反課堂紀律的現象。
3.教師自身的素質直接影響到學生的學習效果。課堂教學是一門藝術，作為一名專業音樂教師如不及時更新教理念，將會不利于學生個性的發展和自信心的形成。
4.流行音樂被一味地排除在課堂之外的問題。一直以來流行音樂幾乎是不進入音樂課堂的，因此音樂課堂教學中一味地抵制和排斥流行音樂，導致流行音樂中的時代元素的喪失，流行音樂中經典作品受到排斥。
二、改進措施
1.樹立正確的教學觀和學習觀
音樂新課程標準明確指出：音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的重要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。在教學中，應該大膽嘗試新的教學方法（模仿、體驗、探索、綜合、合作等方式），由淺入深，由表及里，層層深入，既認真分析學生的實際所需，又認真分析教材的含義，以教材為載體，用好教材，用活教材，使學生學有所獲。
2.克服一切盲目性，科學合理地使用教材和教法
近幾年來，課堂上一改以往音樂知識充斥的現象，上課時不是單純地傳授音樂知識，而是將音樂知識點滲透到各種音樂活動之間，變“不教知識”為“學習音樂知識”，使課堂變得熱熱鬧鬧，輕輕松松，又不顯知識貧乏。例如：在教學《我們的田野》時，就運用了小組合作學習方式，根據學生對音樂的感知力和音樂水平，筆者把學生分成6組，每組6人左右，讓組內推選出小組長，然后分解學習任務，并且要小組內推選或指名學生進行成果展示。在展示中，學生之間既有合作也有競爭，最為可貴的是，通過這種方式，使學生發現了自身的特長和優點，學生變得更加自信，更加喜歡學習音樂。
3.切實提高學習興趣，確保良好的教學效果
學生對音樂課產生興趣，首先要消除學生對音樂課的種種顧慮，努力營造輕松、和諧的學習氛圍。教師應該保持良好的自身情緒，注重自己的語言藝術，將自己的快樂情緒傳染給學生。學生喜歡音樂課，我們的音樂教學才會取得良好的效果。
三、結論
在音樂教學過程中，要充分發揮學生的自主性和教師教學的藝術性，讓學生在情感和意境中學會欣賞音樂，激發學生對音樂的興趣。同時，教師在教學過程中要抓住每一個學生的特點，引導學生從聽、看、唱、想、說、演等幾個方面參與到音樂欣賞中，讓學生充分表現自己，真正地會“聽”音樂，“懂”音樂，從而進一步推動音樂課教學的開展。
